И как же мне иногда становится жаль графические листы прекрасных художников, когда их оформляют без учёта специфики этого вида изобразительного искусства, обрамляя под обрез рисунка рамочкой и вплотную к красочному слою накрывая лист стеклом.
Я уже не один раз приходила в разные публикации с советами по спасению неправильно оформленных работ, но сейчас, увидев очередную опасную для сохранения хорошей акварели и её экспозиции ошибку, решила написать всё в одном месте, а потом давать на этот пост ссылку, если всё опять где-то повторится.
Акварельные, пастельные, карандашные и рисунки в прочих техниках, выполненные по бумаге, для начала обязательно оформляются в паспарту, которое оберегает поверхность рисунков от соприкосновения друг с другом при хранении в паках или альбомах. Между красочным слоем, каким бы материалом он не был выполнен на бумаге, и другим листом или стеклом, всегда должно оставаться пространство и поэтому паспарту выполняется из не самого тонкого картона. Часто с дополнительно созданной фасочкой по внутреннему периметру посредством подворота или тиснения.
Если нет под рукой картона нужной толщины, то можно прибегнуть вот к такому способу изготовления из тонкого или толстой бумаги, чтобы увеличить глубину паспарту, оставляя эти части подвёрнутыми(лишние уголки обрезать).
Показана не лицевая поверхность.
В следущем примере показано, что лишнее можно не обрезать, а использовать. Оно будет расположено на обратной стороне рисунка, когда он будет вставлен между подгибами и этими треугольниками. Разумеется, что все размеры рассчитываются индивидуально.
Правильные паспарту можно приобрести в магазинах для художников, но там не всегда удаётся подобрать нужный размер. Их можно заказать по размеру в багетных мастерских, где точно знают, какими они должны быть и в чём состоит их назначение, но это тоже не всем доступно, поэтому иногда проще всё сделать самостоятельно из листа картона подходящего цвета.

Графика всегда оформляется по стекло. Стекло должно быть тонким и лучше, если оно специальное, бесцветное и с антибликовой поверхностью. Подходящее стекло тоже можно приобрести в магазинах для художников и в багетных мастерских. В магазинах для художников продаются уже готовые наборы с задником, паспарту, стеклом и рамкой, но и они не всегда подходят по размеру к имеющемуся у нас готовому рисунку. Для решения этого вопроса найден выход: нижняя часть паспарту может быть значительно увеличена относительно остальных трёх, равных между собой по ширине. Такая, увеличенная база послужит только лучшему визуальному восприятию художественного произведения.

В любом случае нижняя часть паспарту должна быть немного шире остальных его частей, хотя в настоящее время этому правилу уже редко кто следует, что меня немало печалит.
При хранении неоформленных акварельных рисунков в папке без соблюдения правил, можно наблюдать пояление пятен или изменение цвета в местах соприкосновения красочных слоёв. Это связано с химическим составом составляющего краску пигмента, который может входить в нежелательное взаимодействие там, где этого не ожидалось. К тому же на обратной стороне рисунка всегда остаются следы от соприкосновения с руками или чем-то ещё и время эти следы всегда проявит на изображениях, если они хранятся вплотную, без проветривания. Рисунки, выполненные пастелью, мелом, углём всегда осыпаются и к их хранению и экспонированию нужно подходить с ещё большей тщательностью, чем к акварельным.
Правила появляются не просто так, а приходят с опытом, поэтому им лучше следовать не имея пока собственного.
@lllll1ll, настоящий мастер-класс. Не знала таких правил, хотя видела не раз подбное оформление, просто не интересовалась. Кстати, я фотографии в рамки вставляю всегда с паспарту. Просто мне так нравится...
Спасибо, прийдет время воспользуюсь советом.
@nadiyamikhno, вы правильно делаете. Это правило относится и к фотографии.
Кстати, если паспарту с большими полями оформить что-то из уже нарисованного вами, то эти рисунки очень хорошо будут выглядеть на стене даже и без стекла, чтобы с ним не заморачиваться. К паспарту изнутри можно приклеить нитяную петельку и на неё повесить.
@echoo, да, всё так. Без стекла даже приятно иногда выглядит при сложном устройстве паспарту, когда ему задан дополнительный объём по внешнему краю.
@lllll1ll, в паспарту любая почеркушка начинает шедевром выглядеть, но всё равно не каждая из них достойна оказаться под стеклом. Для временной экспозиции или для хранения вполне и токое паспарту подойдёт. Я так часто ради баловства делаю и ещё детские рисунки оформляю, на денёк другой вешая их на стену.
@nadiyamikhno, не стесняйтесь спрашивать, если что непонятно будет по деталям изготовления. Всегда помогу )
@lllll1ll, спасибо, спрошу как созрею стену оформлять...
@lllll1ll, этот способ мне незнаком
Но если подумать, то кажется вполне разумным. Тут можно обойтись вообще без клейки, если всё верно рассчитать. Рационально вполне. Спасибо за подсказку!
@geo-l, я тоже не знала. Это не олд скул. Искала картинки и такое увидела. Попробую обязательно.
@lllll1ll, ликбез) - иначе не скажешь.
Ещё интересно было бы послушать как правильно экспозицию разместить в интерьере, например, комнаты или простенка (к сожалению, у нас небольшие квартиры), наверняка тоже есть правила.
@ruta, в этом случае главное, что бы на рисунок или живопись не попадал прямой солнечный свет. Остальное зависит от особенностей интерьера.
@lllll1ll, к сожалению, иногда наблюдаю, как вывешивают работы чуть ли не под потолок
@ruta, а тем, кто так делает уже ничего и не объяснить, потому что для них важна не картина, а только её наличие и им кажется, что именно под потолком факт обладания ею будет более заметен для любого входящего в помещение.