FERENCZ LISZT /ФЕРЕНЦ ЛИСТ - знаменитый венгеро-немецкий композитор, дирижер, пианист и педагог - 22 октября у него исполняется 209 годовщина дня рождения
Фото 
Ferencz (Franz) Liszt /Ференц (Франц) Лист родился 22 октября 1811 г. в Райдинге, Австрийская империя в семье княжеского чиновника. Отец Ференца в юношестве играл в оркестре на виолончели в составе оркестра и с самого раннего детства единственного сына привил ему интерес к музыке. Ференц традиционно для музыкально одаренных детей пел в церковном хоре и быстро научился играть на органе. Гордый отец 8-летнего Ференца начал проводить его концерты игры на пианино для богатой знати. С целью предоставить талантливому сыну наилучшие условия обучения Адам отправил Ференца в Австрию в Вену для совершенствования игры на фортепьяно у известного пианиста К.Черни и А.Сальери, который занимался с юным Ференцем теорией музыки. А когда на одном из его концертов к талантливому Ференцу вышел и поцеловал его сам маэстро Л.Бетховен, то восторгу юноши не было предела. Воодушевившись успехом на родине, 12-летний пианист Ференц переехал в Париж для поступления в консерваторию, но из-за австрийского гражданства его не приняли в консерваторию. И тогда юному Ференцу пришлось зарабатывать на жизнь и на уроки музыки фортепьянными концертами. Но вскоре его отец скоропостижно умер, и 16-летний Ференц погрузился в глубокую депрессию на 3 года. К этому времени юный Ференц Лист уже 2 года, как начал сочинять собственные произведения, и его первым серьезным творением стала опера «Дон Санчо», которая была поставлена на сцене парижского театра Гран Опера в 1825 г. После смерти отца и перенесенной депрессии Ференц постепенно включился в бурные в июльские революционные события, написав «Революционную симфонию». Участвовал во многих концертах вместе с такими известными музыкантами как Г.Берлиоз и Н.Паганини. Именно Паганини убедил Ференца прекратить концерты и углубиться в совершенствование техника игры. И первым объектом стали скрипичные пьесы Паганини, признанные неповторимыми по их качественному содержанию. Кроме этого, у Ференца уже в раннем возрасте появилась большая тяга к педагогике, которой он занимался до конца жизни. Большое влияние на творчество Ф.Листа оказал Ф.Шопен, считавший Листа виртуозным исполнителем. В парижский период творчества Ф.Лист очень подружился с А.Дюма, В.Гюго, Ж.Санд. После Парижа у Ференца наступил швейцарский период творчества и преподавания в Женевской консерватории. А вслед за работой в Швейцарии у Листа началась череда гастрольных сольных концертов в Италии и других европейских странах. И он, наконец, вернулся на родину, сначала в Венгрию, а потом в Австрию. Серия сольных концертов, проведенных на родине, лишний раз подтвердила высочайший исполнительский уровень Листа. А затем наступили длительные 6-летние гастроли Ф.Листа в России и практически во всей Европе. Но в 1865г. произошло неожиданное: Ференц Лист в 54-летнем возрасте под влиянием гражданской жены принял малый монашеский постриг и его творчество коснулось исключительно религиозной музыки. За 10-летний период Лист написал ряд фундаментальных духовных произведений, псалмов, реквиемов и месс. После завершения 10-летнего монашеского периода Лист вернулся в родную Венгрию и возглавил высшую школу музыки в Пеште в качестве её президента. Параллельно с работой в школе музыки Лист заканчивает свой цикл "Венгерские исторические музыкальные портреты». Личная жизнь известного музыканта Листа складывалась не просто. Вскоре после смерти отца Адама и долгой депрессии Ференц познакомился с замужней писательницей графиней Мари Д'Агу. Страстный роман привел к их бегству в Швейцарию, они прожили в 12-летнем браке с 1835 по 1847 гг., в котором у них родились 2 дочери Бландина и Козима, и сын Даниэль. Жена Листа, дочь Бландина и сын Даниэль умерли вскоре, что очень сильно потрясло отца Ференца. Их дочь Козима вышла замуж дважды за музыкантов, её 2м мужем стал сам Рихард Вагнер. Лист вновь увлекся замужней женщиной Каролиной, супругой русского князя немецкого происхождения Н.Витгенштейна. Они бежали от своих семей в Веймар, где Лист руководил музыкальной жизнью города, они надеялись добиться разрешения на их брак с Каролиной у правящей герцогини Марии Павловны, сестры русского императора Николая I. Но этого так и не произошло, ни император, ни папа римский им такого разрешения не дали. Спустя 3 года напрасных ожиданий они с Каролиной переехали в Рим, где под влиянием убежденной католички Каролины Лист принял монашеский постриг в качестве умаления совершенного греха. А потом после замужества дочери Козимы за Рихардом Вагнером и смерти немецкого композитора, Ф.Лист сблизился с дочерью Козимой. Она с энтузиазмом продолжила дело мужа и проводила его ежегодные музыкальные фестивали в Байройте. Именно в Байройте по стечению обстоятельств, участвуя в 1886 г. в очередном фестивале Вагнера, Ференц Лист сильно простудился вплоть до серьезного осложнения в форме сильнейшего воспаления легких и отека ног. Он слег и 31 июля 1886 г. скончался на 75 году жизни в Байройте через 12 дней после его последнего концерта. Ференц Лист был величайшим пианистом-виртуозом XIX века и стал признанным классиком-композитором-романтиком, автором 15 крупных произведений за 47 лет творчества в период 1835-82 гг., включая 13 симфонических поэм и 2 симфонии «Фауст» и «Божественная комедия». Впечатляет и общее число 647 творений Ференца Листа, включая 63 для оркестра и более 300 пьес для фортепьяно. Он также стал признанным педагогическим авторитетом и создателем Веймарской школы музыкального искусства. Имя Ференца Листа носит Национальная венгерская музыкальная академия и международный аэропорт в Будапеште.
**СПАРТАК МИШУЛИН - Народный артист РСФСР, популярный российский актер театра и кино - 22 октября у него исполняется 94 годовщина рождения **
фото 
Спартак Васильевич Мишулин родился 22 октября 1926 г. в Москве. Учился в артиллерийской школе в Анджеро-Судженске (1942). По доносу был осужден и провёл несколько лет в тюрьме. После освобождения работал в Домах культуры c.Брусово и c.Удомля Тверской области. В начале 50х гг., провалив экзамены в ГИТИС, был отправлен во вспомогательный состав Калининского драмтеатра. Проработав там несколько лет, перешёл в труппу Омского драматического театра, затем снова вернулся в Калинин, на сцене которого сыграв 8 ролей. В 1960 году после гастролей Калининского театра в Москве был приглашён сразу в 3 столичных театра — Ленком, ЦАТСА и Сатиры. Выбрав Театр Сатиры, работал в нем до самой кончины, сыграв на его сцене 22 роли. В 1988 г. дебютировал в качестве режиссера, поставив детский спектакль "Бочка меда". Он был самым лучшим в мире Карлсоном. Будучи народным артистом, не гнушался выходить в детских спектаклях, напяливать на себя здоровенное пузо, потеть под гримом, в теплой одежде, летать на тросах под колосниками. Запомнился кинозрителям как пан Директор из знаменитого "Кабачка 13 стульев" и Саид из "Белого солнца пустыни". Это всё — Спартак Мишулин, беззаветно преданный театру и кино человек... Всего за карьеру сыграл 105 ролей в кино. Награды С.Мишулина: Лауреат Государственной премии России, орден Почёта, Лауреат премии им. И.Смоктуновского, Лауреат премии имени братьев Люмьер. С.Мишулин ушёл из жизни 17 июля 2005 г. в Москве после операции на сердце на 79 году жизни.
ЛЕВ ЯШИН - Заслуженный мастер спорта СССР, легендарный футбольный вратарь, олимпийский чемпион и чемпион Европы, 5-кратный чемпион СССР, Лучший вратарь XX века – 22 октября у него исполняется 91 годовщина рождения
https 
Лев Иванович Яшин родился 22 октября 1929 г. в Богородском р-не Москвы, в простой рабочей семье. Во время ВОВ был эвакуирован вместе с семьёй в Поволжье, где весной 1943 года пошёл на завод, учеником слесаря. Вернулся в Москву в 1944 г., продолжая работать на заводе, всё свободное время посвящал любимой игре, выступая вратарем за команду Тушино. С 1949 г. начал играть за молодёжную команду футбольного клуба «Динамо» (Москва), где вскоре он стал дублёром легендарного А.Хомича. С тех пор Лев Яшин играл только за этот клуб, вплоть до окончания своей футбольной карьеры в 1971 г. С 1954 г. Л.Яшин — вратарь сборной СССР по футболу. В общей сложности Яшин провёл 78 матчей за сборную и со сборной СССР в 1956 г. выиграл Олимпийские игры в Мельбурне и Кубок Европы 1960г. В составе сборной он 3 раза играл в финальной стадии чемпионатов мира по футболу в 1958, 1962 и 1966 гг. Яшин был заявлен на чемпионате мира 1970 г. в Мексике, но в играх не участвовал. В 1963 г. Лев Яшин играл за сборную мира на стадионе «Уэмбли» в Лондоне, в матче 100-летия Английского футбола, в том же году Л.Яшин, как единственный вратарь в истории футбола, получил приз лучшего футболиста Европы «Золотой мяч». Прощальный матч Л.Яшина состоялся 27 мая 1971 г. в присутствии 103 тыс.зрителей. После 50 лет у Яшина началась гангрена на левой ноге, вызванная облитерацией сосудов вследствие его интенсивного курения. В 1984 г. ему ампутировали ногу, но и после операции он продолжал курить. Награды Л.Яшина: Герой Соц.Труда, Орден Ленина, Орден Трудового Красного Знамени, Золотой орден ФИФА за заслуги, Серебряный Олимпийский орден, 3 раза получал приз «Вратарь года», 5 золотых, 5 серебряных, 1 бронзовая медали чемпионатов СССР по футболу, 3-кратный обладатель кубка СССР по футболу, Олимпийская золотая медаль, Золотая медаль обладателя кубка Европы, Серебряная медаль кубка Европы. У Льва Яшина осталась жена Валентина Тимофеевна и 2 дочери — Ирина и Елена. Внук Яшина Василий Фролов также был футбольным вратарём и уже завершил карьеру, став учителем физкультуры. Лев Яшин умер 20 марта 1990 г. в Москве на 61 году жизни после осложнений, вызванных продолжавшейся гангреной…
ГЕОРГИЙ ЮНГВАЛЬД-ХИЛЬКЕВИЧ - Заслуженный деятель искусств РСФСР и Украины, известный российский режиссёр, сценарист, театральный деятель, художник-постановщик – 22 октября у него исполняется 86 годовщина рождения
Фото 
Георгий Эмильевич Юнгвальд-Хилькевич родился 22 октября 1934 г. в Ташкенте, Узбекская ССР. Окончил Ташкентский архитектурный институт (1956), Ташкентский театрально-художественный институт имени А.Н.Островского (1962), Высшие курсы сценаристов и режиссеров ВГИКа (1966). Работал художником в Ташкентском драматическом театре им.Хамзы, главным художником киностудии «Таджикфильм», Одесской киностудии. В 1966-90 гг. — режиссер-постановщик Одесской киностудии, художественный руководитель студии ТВ-фильма «Зигзаг» (1980). С 1997 года - главный режиссер, сценарист и художник в Театре кошек Юрия Куклачева. Как художник-постановщик оформил 80 спектаклей в театрах Одессы, Москвы, Ташкента, Вильнюса, Парижа. Автор нескольких книг о кино, в том числе "За кадром-"Наше кино". Всего в кино осуществил 62 работы. Г.Юнгвальд-Хилькевич ушел из жизни 11 ноября 2015 года в Москве в возрасте 81 год.
КАТРИН ДЕНЁВ - выдающаяся французская актриса, которую называют «последней мегазвездой Франции» – 22 октября ей исполняется 77 лет
https 
Урождённая Катрин Фабьен Дорлеак родилась 22 октября 1943 г. в Париже в семье драматического актёра Мориса Дорлеака и Рене Денёв. Закончила парижский лицей "Ла Фонтэн ". Катрин Денёв приобрела суперзвёздный статус после каннского триумфа музыкального фильма «Шербургские зонтики» (1964). В следующем году исполнила главную роль в психологическом триллере Романа Полански «Отвращение» — первом англоязычном фильме знаменитого режиссёра. В последующие годы укрепила репутацию ведущей французской актрисы, работая с такими гигантами мирового кино, как Луис Бюнюэль («Тристана», 1970) и Франсуа Трюффо («Последнее метро», 1980). Одной из её самых смелых работ был фильм Бюнюэля «Дневная красавица» (1967). Несмотря на неоднократные приглашения в Голливуд, Денёв осталась известной аудитории в Штатах преимущественно как героиня роликов, рекламирующих парфюмерную продукцию, и одна из вампирш из культового фильма «Голод» (1983). Успех сопутствовал Денёв и в последующие годы. Критики особенно благосклонно восприняли её роль в драме «Индокитай» (1992), который удостоился премии «Оскар» за лучший иностранный фильм. В 2002 году весьма лестные отзывы получила картина Франсуа Озона «Восемь женщин», а за 2 года до этого «Золотая пальмовая ветвь» была присуждена другому фильму с участием Денёв — «Танцующей в темноте» Ларса фон Трира. В 2004 году актриса приезжала в Москву на презентацию книги Андрея Плахова о ней самой. Награды К.Денёв: Номинация на "Оскар" как лучшая актриса в фильме "Индокитай"; 2 Премии "Сезар" как лучшая актриса в фильмах "Последнее метро" и "Индокитай", 11 Номинаций на "Сезар" как лучшая актриса ы фильмах "Дикарь", "Отель "Америка", "Агент-смутьян", "Странное место для встречи", "Любимое время года", "Воры", "Вандомская площадь", "Королевская дворец!", "Отчаянная домохозяйка","За сигаретами", "Молодая кровь". Всего в кино К.Денёв сыграла 128 ролей. У Катрин Денёв 2 детей: сын Кристиан от режиссёра Роже Вадима (Племянникова) и дочь Кьяра Мастроянни от актёра М.Мастроянни.
ROBERTINO LORETTI / РОБЕРТИНО ЛОРЕТТИ - известный итальянский эстрадный певец - 22 октября ему исполняется 74 года
Фото 
Роберто Лоретти, известный с малых лет под именем Робертино, родился 22 октября 1946 г. в многодетной римской семье штукатура Орландо, он был 5м ребенком из 8 детей. В малом возрасте у него проявились поразительные музыкальные способности, отменный слух и просто ошеломительно чистый голос-дискант. Его родители при очень скромном достатке не могли обеспечить талантливому сыну музыкальное обучение. И мальчишка решил сам себя проявить, подрабатывая пением сначала на улицах, а потом его стали приглашать владельцы кафе. Также с 8 лет он начал петь в церковном хоре и одновременно обучался в нем музыкальным азам. В 5 и 7 лет он сыграл свои первые маленькие роли поющего мальчишки в 2 кинофильмах. А в 10 лет, когда тяжело заболел его отец, Робертино пришлось подрабатывать, чтобы помочь семье. Его услышали и заметили менеджеры хора римского оперного театра, и после выступления хора в Ватикане, солирующий Робертино был представлен папе римскому. Малыш Робертино становится реальной римской звездой, пронзительно исполняя его великолепным дискантом такие мелодии, как неаполитанские «Санта Лючию» и «Соле мио», а также классическую «Аве Марию». Вскоре малыш Робертино становится настоящей мировой легендой и приобретает широчайшую известность благодаря радио, телевидению и миллионам виниловых пластинок, моментально разлетевшимся по миру. Его фирменные хиты, написанные исключительно для него - «Мама» и «Джамайка». Начало профессиональной карьеры 13-летнего Робертино пришлось на лето 1960 г. и его пение Олимпийского гимна на римском «Стадио Олимпико». В этом же возрасте Робертино подписал свой первый профессиональный контракт с датским телепродюсером С.Сёренсеном, который увез юношу в Данию, где и был записан первый его альбом с заглавным хитом “O, sole mio”, тут же ставший золотым. После этого наступил напряженный период гастролей по Европе и Америке, где Робертино был востребован на радио и телевидении при оглушительном его успехе среди толп поклонниц. От его чистого звенящего голоса на самых высоких нотах публика приходила в полный восторг, для Италии молодой певец становится реальной национальной гордостью. Но такая напряженная нагрузка на молодого певца в его юные 12-15 лет, в итоге сказалась на его здоровье. В результате такого изнурительного труда и неаккуратного лечения у юноши началось воспаление и даже временный паралич ног. А сразу после его выздоровления и возвращения на сцену у Робертино начинается естественная мутация голоса, на некоторый период он перестал петь, его голосовой диапазон снизился на несколько октав, и его детско-юношеский дискант окончательно сменился на традиционный баритон. И уже быстро повзрослевший юноша Роберто перешел на исполнение эстрадных песен. Он всё здраво взвесив, уже будучи вполне обеспеченным человеком, и в возрасте 26 лет решил прервать свою певческую карьеру. Он занялся кино-продюсированием и ресторанным бизнесом, и был достаточно успешен в течение 10 лет. В 1982 г. решил вернуться к гастрольной деятельности, он восстановил его баритональные кондиции, записывает любимые неаполитанские мелодии и начинает гастролировать снова по всему миру с новым голосом и репертуаром. Сейчас, разменяв 8й десяток лет, Роберто продолжает изредка гастролировать с новой музыкальной программой, часто принимает участие в различных конкурсах в качестве почетного гостя или члена жюри. Его семейный ресторанный бизнес вместе с братьями продолжает процветать, сам Роберто является отменным поваром и всегда с удовольствием готов порадовать его большую семью и друзей отменными блюдами собственного приготовления. Роберто Лоретти женат дважды, на первой жене актрисе из опереточной среды он женился совсем молодым и не очень серьезным. Учитывая его богатую гастрольную деятельность и толпы поклонниц Роберто не был верен супружескому долгу. В браке у них родились 2е сыновей, но вскоре они с женой расстались и она ещё молодой умерла. Со второй женой Маурой певец познакомился на почве любви к лошадям, в их более чем 30-летнем браке родился 3й сын Лоренцо, который унаследовал вокальные данные отца. Но певцом он так и не стал, отец Роберто предпочёл всем его детям дать отличное образование. Семья Роберто проживает в престижном римском районе в красивой и просторной вилле, о своей жизни Роберто в подробностях написал в автобиографическом издании «Однажды это случилось со мной…».
СЕРГЕЙ МАХОВИКОВ - Заслуженный артист РФ, популярный российский актёр театра и кино, режиссёр, поэт, писатель, автор музыки и песен к телефильмам – 22 октября ему исполняется 57 лет
Фото 
Маховиков Сергей Анатольевич родился 22 октября 1963 г. в Павловске, пригороде Ленинграда. После окончания школы поступил в Высшее военно-морское командное училище им.М.Фрунзе, затем перевёлся в военно-механический институт Балтийского Университета на ракетное отделение, но не окончил его. Поступил и окончил в 1987 ЛГИТМиК по курс И.Горбачёва. Со 2го курса играл на сцене Александринского театра. Работал в ленинградских театрах Приют Комедиантов и Молодёжном. Стал вольнослушателем киношколы А.Сокурова. Затем открыл театр-студию и выпустил свой спектакль. В 1989 г. был приглашён режиссёром-постановщиком в Хабаровский краевой драмтеатр, сыграл в 9 премьерах театра и осуществил 2 постановки. В 1991 году на конкурсе актёрской песни имени Андрея Миронова получил Гран-при и специальный приз газеты "АиФ". Там его увидел режиссёр Е.Гинзбург и пригласил на главную роль в фильм "Простодушный". Эта роль была отмечена кинематографическим сообществом двумя призами: за лучший кинодебют года на МКФ-Созвездие-94 и за лучшую мужскую роль на МКФ "Улыбнись, Россия!". В 1993 г. служил актёром во МХТе им.А.Чехова. После тяжёлой, почти смертельной болезни, пришлось начинать с нуля. Если не звали в кино — работал в театре, если там не было работы, то зарабатывал музыкой. Делал шоу-программы в клубах и казино. В 1999 г. работал руководителем программ Дирекции президентских программ российского фонда культуры. После выхода на экраны картины "Слепой" (2004), в котором Сергей сыграл главную роль и выступил как сорежиссёр, он получил заслуженное зрительское признание. Всего за карьеру сыграл в кинематографе 61 роль. Награды С.Маховикова: является лауреатом многочисленных премий (более 30) различных театральных и кинофорумов в РФ и Европе. Сергей награждён именными часами от директора ФСБ России, Орденом за службу России, лауреат премии М.В. Ломоносова с вручением золотой медали за вклад в развитие отечественной культуры и искусства, член союза кинематографистов, член общественного совета академии управления МВД России. Сергей владеет приёмами карате, дзюдо, верховой ездой, фехтованием, играет в большой теннис. Он женат на известной актрисе Ларисе Шахворостовой, у них родилась дочь Александра Маховикова (2002).
