МАРКОВА РИММА ВАСИЛЬЕВНА - сегодня у неё исполняется юбилейная 95 годовщина дня рождения
Народная артистка РФ, популярная актриса театра и кино.
Родилась 3 марта 1925 г., пос. Чурино, Самарской обл. в актерской семье Василия Маркова. В 1931-34 гг. исполняла детские роли в спектаклях Саратовского драм. театра, где служил её отец. В 1945-47 гг. училась в студии при Вологодском драм. театре вместе со своим младшим братом Леонидом. В 1951-62 гг. служила в Ленкоме, Москва. А с 1971 г. актриса Московского театра-студии киноактёра. За заслуги была награждена многими дипломами МКФ и орденами Почёта и "За заслуги перед Отечеством" IV степени. Дебют в кино состоялся в 1957 г. в фильме «Рядом с нами», а 1967 г. она сыграла первую главную роль в фильме «Бабье царство», которая получила спец.приз на МКФ в Сан-Себастьяне в 1969 г. Последняя работа в кино роль пани Баси в фильме «Жизнь и приключения Мишки Япончика» (2011). Всего за карьеру Р.Маркова сыграла 108 ролей. С 1992 г. Р.Маркова была на пенсии и работала по отдельным договорам. В 1995-1996 гг. в паре с актрисой Н.Мордюковой снялась в социальном телепроекте «Русский проект» на ОРТ.
Младший брат Риммы Васильевны — народный артист СССР Леонид Марков (13.12.1927 – 01.03.1991).
Её дочь Татьяна (1961 г.р.) врач-косметолог, внук Фёдор (1995 г.р.).
Римма Васильевна ушла из жизни 15 января 2015 г. в Москве, похоронена на Николо-Архангельском кладбище.
Самая светлая память замечательной актрисе Римме Марковой
ПОЛЬ МОРИА – 4 марта у него исполняется юбилейная 95 годовщина дня рождения
Известный французский композитор, аранжировщик и дирижёр.
Родился 4 марта 1925 г. в г.Марсель, Франция.
Закончил Марсельскую консерваторию по классу фортепьяно. В 17 лет создал свой первый оркестр.
В 1957 году переехал в Париж и приступил к работе на звукозаписывающей компании Barclay как аранжировщик и аккомпаниатор. В разное время работал с Шарлем Азнавуром (совместно создано более 120 песен), Далидой, Морисом Шевалье, Лео Ферре, Лени Эскудеро и многими другими эстрадными исполнителями. В 1966 году Поль Мориа становится музыкальным директором Мирей Матье. Совместно с поэтом Андре Паскалем он создает её главный хит Mon credo, за несколько лет сотрудничества он записал с Мирей Матье около 50 песен. В 1967 году во время визита Мирей Матье в СССР на борту крейсера Аврора в Ленинграде рождается песня Quand fera-t-il jour, camarade?, вошедшая в репертуар певицы. В 1962 г. Поль Мориа сочиняет свой первый международный хит — Chariot (гран-при конкурса Евровидение '1962), получивший позже английское название I will follow him. Это была его совместная работа с известным французским композитором и дирижёром Франком Пурселем, записавшим спустя 4 года со своим оркестром песню композитора Андре Поппа и хорошо всем известную по прогнозу погоды на первом канале советского телевидения — Manchester and Liverpool. В 1964 и 1965 годах совместно с Раймоном Лефевром он сочиняет музыку к кинокомедиям с участием Луи де Фюнеса Жандарм из Сен-Тропеза и Жандарм в Нью-Йорке. В 1965 году Поль Мориа создает свой Гранд оркестр, с которым долгие годы записывает инструментальные версии популярных песен, делает обработки классической музыки. В 1968 году его оркестровая версия песни-участницы конкурса Евровидение '1967 — L’amour est bleu (в дальнейшем именуемая Love is Blue) возглавила хит-парады США, а затем и во многих странах мира. Поль Мориа стал единственным французским исполнителем, добившимся такого признания в США. Начиная с 1969 года оркестр Поля Мориа делает концертные туры в США и Канаде, Японии и Южной Корее, Бразилии и других странах Латинской Америки. Поль Мориа становится феноменом в Японии, ежегодно устраивая до 50 концертов. В советское время музыка Поля Мориа часто звучала на радио и телевидении, в таких передачах как В мире животных (композиция Alouette), Кинопанорама (композиция Pardonne-moi ce caprice d’enfant), несколько композиций в прогнозе погоды (Yesterday, Abrazame и другие). С середины 1970-х годов по лицензии были изданы четыре его виниловые пластинки, разошедшиеся по стране миллионными тиражами. После встречи с бардом Сергеем Никитиным (1978) Поль Мориа создал великолепную инструментальную версию его песни Под музыку Вивальди. Помимо этого, ещё в 1965 году Поль Мориа записал пластинку с 12 русскими мелодиями Russie de toujours (Вечная Россия), переизданную во многих странах на компакт-диске под названием The Russian album. Последний альбом оркестра — Romantic был записан в 1997 году. С 1998 года Поль Мориа завершил и свою активную концертную деятельность. Новым дирижёром оркестра стал талантливый пианист Жиль Гамбюс, проработавший в оркестре долгие годы. Поль Мореа скончался 3 ноября 2006 г. в г.Перпиньян (Франция) на 82 году жизни.
Самая светлая память замечательному композитору и дирижеру Полю Мориа.
МАРТЫНЮК ГЕОРГИЙ ЯКОВЛЕВИЧ - сегодня у него исполняется юбилейная 80 годовщина дня рождения
Народный артист РФ. Популярный советский и российский актер театра и кино.
Родился в Оренбурге 3 марта 1940 г. Отец его был чиновником, а мать работала в ветеринарной лаборатории. Родители мечтали, что сын станет врачом, но у Георгия была мечта стать киноактером. В 1962 г. окончил ГИТИС и был принят в труппу Московского театра на Малой Бронной, в котором прослужил почти 52 года и сыграл в нем 21 роль. За театральное творчество был награжден орденом Дружбы.
Дебют в кино Георгия Мартынюка состоялся в 1964 г. в фильме «У твоего порога», «Тишина»(1963), «Жили-были старик со старухой» (1964) в роли зятя Валентина, «Метель»(1964) в роли гусара полковника Бурмина, «Гибель эскадры» (1965) в роли матроса Гайдая, «Щит и меч»(1968) в роли Алоиз Хагена/Алексея Зубова. Звездной ролью актёра стал следователь Пал Палыч Знаменский в знаменитом телесериале о знатоках-криминалистах "Следствие ведут Знатоки", который снимался с 1971 по 1989 г. В 90-е годы в российском кинематографе начались проблемы с финансированием. Актер соглашался на любые роли, снимался в рекламе и благодаря этому сумел пережить период безденежья и забвения. Постепенно к нему вернулась работа в театре и кино. Фильмография Георгия Мартынюка составила 53 картины – немалый результат для того, кого считали актером одной роли.
Георгий Мартынюк был женат дважды: в 1965 г. женился на актрисе Валентине Марковой, в браке родилась дочь Елизавета, но супруги не выдержали испытания славой и расстались. Второй брак актера с врачом Ниёле Прановной сложился удачно, актер удочерил дочь Татьяну и радовался внукам от неё Виталию и Владимиру. В 1985 г. старшая дочь актера 20-летняя Елизавета покончила с собой из-за несчастной любви. Георгий Яковлевич глубоко переживал ее смерть и до конца жизни так и не оправился от потери, актер начал сдавать. А потом приемная дочь Татьяна заболела раком. Но девушке провели успешную операцию, и она смогла победить болезнь, но вскоре после этого онкологический диагноз поставили уже самому Георгию Яковлевичу. Несколько лет он боролся с раком легких, но эта болезнь стала причиной его смерти 14 февраля 2014 года в Москве. Могила артиста – на Троекуровском кладбище в Москве
Самая светлая память замечательному актеру Георгию Мартынюку.
ОЛЕША ЮРИЙ КАРЛОВИЧ – сегодня у него исполняется 121 годовщина дня рождения
Советский украинский писатель, драматург, сценарист.
Родился 3 марта 1899 г., Елизаветград (ныне Кировоград), Украина.
Окончил два курса юридического факультета Новороссийского университета (Одесса). Детские и юношеские годы Олеши прошли в Одессе, где началась и его литературная деятельность. С 1922 года в Москве. Творческую деятельность начинал как фельетонист в газете железнодорожников «Гудок» (1922), где публиковался под псевдонимом «Зубило». Автор статей о театре и литературе, книг «Вишнёвая косточка», «Три толстяка», «Зависть» (1927), «Ни дня без строчки»; пьес «Три толстяка» (впервые поставлена, как балет, в Большом театре СССР в 1935 году), «Заговор чувств» (1929, переработка «Зависти», впервые поставлена в театре Евг. Вахтангова), «Список благодеяний» (1931, впервые поставлена в театре Мейерхольда). В 1934 года Олеша закончил кинопьесу «Строгий юноша». Затем Олеша перестал выступать с крупными произведениями; его имя появляется в печати под статьями на литературные темы, рецензиями, очерками, воспоминаниями о писателях-современниках, реже — рассказами. По сценариям Олеши были поставлены фильмы "Болотные солдаты" и "Ошибка инженера Кочина". В 1958 году Театр имени Евг. Вахтангова ставит его инсценировку романа Ф.М. Достоевского «Идиот». Главным делом в последний период жизни считал работу, которую вел изо дня в день, придумав условное название "Ни дня без строчки", предполагая позднее написать роман. Смерть от инфаркта весной 1960 года оборвала работу.
В архиве писателя сохранились черновики и варианты задуманных произведений. Уже после его смерти вышла своеобразная книга «Ни дня без строчки» (1961) — сплав дневниковых и автобиографических записей, которую сам писатель замышлял как роман о своей жизни.
Автор сценариев игровых, анимационных («Девочка в цирке" —1950, «Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях" — 1951, совместно с Иваном Ивановым-Вано), документального фильма «Кино за 20 лет» (совместно с Александром Мачеретом).
Состоял в браке с Серафимой Суок. Пристрастие к спиртному подорвало крепкое здоровье писателя.
Ю.Олеша скончался в Москве 10 мая 1960 года от сердечного приступа на 62 году жизни. Похоронен в Москве, на Новодевичьем кладбище. Самая светлая память замечательному писателю и сценаристу Юрию Олеше.
ОКУНЕВСКАЯ ТАТЬЯНА КИРИЛЛОВНА – сегодня у неё исполняется 106 годовщина дня рождения
Заслуженная артистка РСФСР. Советская и российская актриса театра и кино 1930-1940-х годов.
Родилась 3 марта 1914 г. на ст.Завидово, Московская губ. В 3м классе её отчислили из школы из-за отца, воевавшего в гражданскую войну на стороне белогвардейцев. Окончив школу в 17 лет, Окуневская устроилась работать курьером, поступила в архитектурный институт. Однажды её пригласили сниматься в кино и предложили небольшую роль в одном из фильмов. Благодаря кино Татьяна Окуневская познакомилась со своим будущим мужем: студентом киновуза Дмитрием Варламовым. Однако её первый брак оказался неудачным. Муж вёл вольный образ жизни, часто избивал её. Рождение дочери Инги не заставило его измениться. Родители Окуневской заставили уйти её от мужа. Между тем Окуневская бредила кинематографом и мечтала стать профессиональной киноактрисой. Удача улыбнулась ей в 1934 г., когда начинающий режиссёр М.Ромм предложил ей роль в фильме "Пышка". Окуневскую после "Пышки" заметили и уже через несколько месяцев пригласили на главную роль в фильме "Горячие денечки". А режиссёр Н.Охлопков пригласил её в Реалистический театр. В 1938 г. она вышла замуж за писателя Бориса Горбатова. В 1940 году Окуневская вновь попадает на съёмочную площадку: она снимается в фильме "Майская ночь". Через год вместе с легендарным П.Алейниковым она играет в фильме "Александр Пархоменко". В 1943 г. её принимают в труппу Театра Ленинского комсомола. Но на сексапильную Окуневскую "положил глаз" Л.Берия. В 1948 года Окуневскую арестовали по статье антисоветская агитация и пропаганда. Её осудили на 10 лет и отправили в один из лагерей в Джезказгане. Лагерная "эпопея" Окуневской длилась более 4х лет. За эти годы актриса несколько раз была на грани голодной смерти, однажды чуть не умерла от гнойного плеврита. Между тем законный муж осуждённой актрисы, Горбатов, счёл за благо вычеркнуть её из своей жизни навсегда. В 1954 г. Окуневская была выпущена из лагеря на свободу. Вернувшись в Москву, Окуневская поселилась на Арбате у своей уже замужней дочери и устроилась работать в Театр Ленинского комсомола. Однако там ей доставались второстепенные роли. А в скором времени Окуневскую и вовсе уволили из театра. У неё не сложилась дальнейшая работа в кино. Через два года после возвращения из лагеря она снялась в фильме "Ночной патруль" в отрицательной роли. Всего за карьеру она сыграла 32 роли. В 1959-1979 гг. артистка Госконцерта и Москонцерта. Автор мемуаров "Татьянин день". Даже на склоне лет Окуневская сохраняла прекрасную физическую форму и острый ум. На 86-м году жизни она решилась на пластическую операцию. Это был роковой шаг: ей занесли тяжелую инфекцию, и почти два года Татьяна Кирилловна боролась с недугом. Т.Окуневская скончалась 15 мая 2002 г. в Москве Похоронена актриса 20 мая на Ваганьковском кладбище Москвы. Самая светлая память замечательной актрисе Татьяне Окуневской…
ЛУЖИНА ЛАРИСА АНАТОЛЬЕВНА – 4 марта ей исполняется 81 год
Народная артистка РФ. Популярная советская и российская киноактриса.
Родилась 4 марта 1939 г. в Ленинграде. Ей пришлось пережить блокаду, за время которой в 6-летнем возрасте умерла её старшая сестра, отец с бабушкой скончались от ранений и голода. Совсем крошечную Ларису вместе с мамой перевезли в Кемеровскую область, когда блокада уже завершилась. После эвакуации проживала в Таллине у дяди. Пыталась поступить в Ленинградский театр.институт, вернулась в Таллин, работала на фармацевтическом заводе, кондитерской фабрике «Калев», и затем манекенщицей в Таллинском доме моделей. На нее обратили внимание и пригласили сниматься в кино. Дебют в роли певицы ночного кабаре в фильме «Незваные гости» (1959). А в 1960 г. она сыграла главную роль в к/ф «В дождь и в солнце» у режиссера «Ленфильма» Г.Раппопорта. После чего Лариса всё-таки поступила во ВГИК, который она окончила в 1964 г., курс С.Герасимова и Т.Макаровой. С 1964 г. актриса Театра-студии киноактёра. Л.Лужина начала сниматься ещё студенткой, это были роли в фильме «На семи ветрах»(1962), «Тишина»(1963), «Штрафной удар» (1963). А сразу после окончания ВГИКа она была приглашена режиссёром студии «ДЕФА» И.Хюбнер, где Лариса снялась в «Преемнике» ГДР (1965), «Докторе Шлютер», ГДР (1965-66). За время работы в ГДР снялась в 6 фильмах, в т.ч. 2х многосерийных. Работала на сцене драматического театра Карл-Маркс-Штадта. И наконец, в 1966 г. знаковая роль врача Ларисы в к/ф «Вертикаль» у начинающего режиссера С.Говорухина, где она снимались в паре с В.Высоцким. Всего за карьеру Л.Лужина сыграла 121 роль.
В течение ряда лет преподает актерское искусство в Московской детской академии народного художественного творчества «Россия» при департаменте образования Правительства Москвы. Является лауреатом Национальной премии ГДР «Золотая ветвь телевидения ГДР», награждена орденом Дружбы и медалью «За трудовые заслуги».
Л.Лужина выходила замуж 4 раза. Первый брак с выпускником ВГИКа Алексеем Чардыниным продержался 7 лет. Второй муж - Валерий Шувалова. У пары родился сын Павел, со 2м мужем Лужина рассталась довольно быстро, её 3м мужем стал сценарист Владимир Гусаков. Спустя 10 лет они развелись. 4м и последним муж актрисы был администратор Вячеслав Матвеев, но и с ним Лариса развелась. Сейчас она одинока, бывшие мужья с ней отношения не поддерживают. Её сын Павел женат, у него есть дети.
Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/
@yurashka1312 Очень мне нравятся женщины в этом списке! Р.Маркова! Мне кажется, она и в жизни такая же была, как на экране - прямая, бескомпромссная, сказала. как отрезала!И совсем другая - Л.Лужина. Мягкая, белая и пушистая!! Ноинтересно было прочитать и об остальных именинниках. Особенно зацепило про Г.Мартынюка. Какая судьба!
@vladenya = Да, Танюша, каждый из выбранных персонажей интересен по своему, вот Римма Маркова как были похожи с братом, но сов-но разные актеры по амплуа. Жору Мартынюка я сразу с первого фильма заценил, а Знатоки на нём держались столько лет. Судьба у них не легкая, да, особенно личная жизнь вааще не подарок...