Юбиляры И.Козловский, А.Куросава, С.Маккуин, К.Клери, А.Буйнов и именинники 23-24 марта: К.Шульженко, А.Гомиашвили, А.Серов

КОЗЛОВСКИЙ Иван Семенович - 24 марта у него исполняется юбилейная 120 годовщина дня рождения

Народный артист СССР и Украины, Герой Социал.Труда, русский советский певец (лирический тенор).
Родился 24 марта 1900 г. в с.Марьяновка, близ Белой Церкви, Киевская обл. в крестьянской семье. С 7 лет пел в хоре Киевского Михайловского монастыря, где был замечен духовным композитором А.Кошицем. Вскоре стал петь в хоре Троицкого народного дома в Киеве, позже он стал солистом Большого академ. хора. В 1917-20 гг. занимался в Киевском музыкально-драматическом институте. В 1920-24 гг. служил в Красной Армии (инженерные войска), руководил музык. самодеятельностью и участвовал в спектаклях Полтавского передвижного музыкально-драматического театра, в нем он спел свою первую партию Фауста С 1924 г. солист Харьковского, с 1925 г. Свердловского оперных театров, в 1926—54гг. т.е. 28 лет солист Большого театра СССР. С первых лет службы в Большом театре, исполняя главные партии теноров, приобрел популярность и массу почитателей, в конце 30-х Козловский становится одним из любимых певцов народа. Как организатор и худ.руководитель Государственного Ансамбля оперы СССР (1938—1941), поставил ряд опер, исполнив в них главные партии: «Вертер», «Паяцы», «Орфей», «Моцарт и Сальери», «Катерина», «Джанни Скикки». Большое место в творческой жизни занимала концертная деятельность, выступал с 1919 г. Козловский внёс большой вклад в музыкальную сокровищницу России, посещая деревни, слушая, обрабатывая и исполняя деревенские напевы, романсы, страдания. Это он нашёл и записал на ноты романс «Я встретил вас…», а также записал и исполнил программу, состоящую из украинских рождественских колядок. В годы ВОВ работал в г.Куйбышев (Самара), куда был эвакуирован Большой театр, неоднократно выезжал в составе концертных бригад в действующую армию. Давал многочисленные концерты в Фонд обороны страны, выступал в госпиталях. И.Козловский выступал с сольными концертами до 87-летнего возраста. За всю карьеру на театральных сценах он спел 26 ведущих образа, вкл. Юродивого («Борис Годунов»), Ленского («Евгений Онегин»), Ромео и Князя («Русалка») И.Козловский награжден 5!!! Орденами Ленина, Орденом «Знак Почёта», медалями и гос.премиями 1й степени. Ему посвящены фильмы «Певец Иван Семёнович Козловский» (1960) и «Иван Семенович Козловский» (1978). Автор книги: «Музыка – радость и боль моя», Москва, 1992 г. И.Козловский ушел из жизни 24 декабря 1993 г. в Москве. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище. В Киеве именем певца назван переулок Ивана Козловского (Печерский р-н), где 8 октября 2008 г. открыт памятник артисту. Именем И.Козловского названа музыкальная школа в Москве. В Киеве открыт Культурно-концертный центр им.И. Козловского на Крещатике. В 1995 г. был создан благотворительный фонд поддержки оперного и балетного искусства им. И.С. Козловского. Самая светлая память великому оперному тенору сладкоголосому певцу Ивану Козловскому

ШУЛЬЖЕНКО Клавдия Ивановна – 24 марта у неё исполняется 114 годовщина дня рождения

Народная артистка СССР, певица, актриса,
Родилась 24 марта 1906 г. в Харькове в семье гл.бухгалтера управления ж/д И.Шульженко. Исполнять народные песни Клавдия начала с конца 20-х годов. В 1923 г. она становится артисткой Харьковского драм. театра. Тогда же Клавдия дебютировала как певица, исполнив романс «Звёзды на небе» в спектакле «Казнь». Летом 1925 г. начала работать в Краснозаводском драм.театре Харькова. В 1928 г. состоялся певческий дебют Клавдии на сцене Мариинского театра в Ленинграде на концерте. В январе 1929 г. дебют в Московском мюзик-холле. В 1930 г. Клавдия Шульженко вышла замуж за В.Коралли, в мае 1932 г. у них родился сын Игорь. В 1931 г. в Ленинградском мюзик-холле состоялась премьера спектакля «Условно убитый», где Клавдия сыграла роль Машеньки на музыку Д.Шостаковича, а дирижером был сам И.Дунаевский. В 1934 г. К. Шульженко снялась в фильме М.Авербаха «Кто твой друг?» в роли Веры. В 1936г. были сделаны её первые грамзаписи. В 1940 г. в Ленинграде был создан джаз-оркестр под управленим К.Шульженко и В.Коралли, который просуществовал до лета 1945 г. С начала ВОВ джаз-оркестр становится Фронтовым ансамблем, с которым Клавдия выступала перед солдатами Ленинградского фронта прямо на передовой. За время блокады Ленинграда Клавдия дала свыше 500 концертов для солдат. Благодаря исполнению фронтовых песен «Синий платочек», «Давай закурим», «Друзья-однополчане» и других Клавдия получила всесоюзное признание. 12 июля 1942 г. на сцене Ленинградского Дома Кр.Армии состоялся 500-й концерт К.Шульженко, а певице была вручена медаль «За оборону Ленинграда». С ансамблем Клавдия гастролировала в действующий войсках на протяжении всей войны. 9 мая 1945 г. Клавдия была награждена наивысшей советской воинской наградой орденом Красной Звезды, В сентябре 1945 г. «за выдающиеся заслуги в области вокального искусства» солистке Всероссийского гастрольно-концертного объединения Клавдии Шульженко было присвоено почётное звание заслуженной артистки РСФСР. После войны Клавдия Шульженко продолжила свою концертную деятельность. В 1954 г. вышла первая долгоиграющая пластинка певицы и она снялась в кинофильме «Весёлые звёзды». Тогда же Клавдия развелась с Коралли и вышла замуж за кинооператора Г.Епифанова. В ноябре 1962 года «за большие достижения в советском эстрадном искусстве» К.Шульженко было присвоено звание народной артистки РФ. В 1971 г. «за большие достижения в области советского эстрадного искусства» Указом Президиума ВС СССР солистке Москонцерта К.Шульженко присваивается почётное звание народной артистки СССР, а в 1976 г. ей вручён орден Ленина. В 1980 г. К. И. Шульженко записывает её последнюю пластинку «Портрет». В 1981 г. в издательстве «Молодая гвардия» выходят её мемуары «Когда вы спросите меня…». В декабре 1983 г. она приняла участие в съёмках телефильма «Вас приглашает Клавдия Шульженко». За заслуги в творчестве К.Шульженко награждена орденом Красной Звезды, Ленина и Трудового Красного Знамени.
К.И. Шульженко умерла 17 июня 1984 года в Москве. Похоронена на Новодевичьем кладбище.
Самая светлая память великой народной певице Клавдии Шульженко

АКИРА КУРОСАВА - сегодня у него исполняется юбилейная 110 годовщина дня рождения

Японский кинорежиссёр, сценарист, продюсер.
Родился 23 марта 1910 г. в Токио в семье кадрового офицера, потомственного самурая. В 17 лет Акира поступил в школу живописи и некоторое время работал художником. В 1936 г. выдержав большой конкурс на место помощника режиссёра, был принят в студию "Тохо". А в 1943 г. Куросава снял свой первый фильм "Легенда о дзюдо". 21 мая 1945 г. Акира Куросава женился на актрисе Його Якути, а 20 декабря в молодой семье родился первенец Хисао. В 1947 г. за мелодраматическую историю о двух влюблённых "Весёлое воскресенье" Куросава был удостоен звания лучший режиссёр года. Переломным в жизни и творчестве Куросавы можно считать 1948г. когда Акира встретился с малоизвестным актёром Тосиро Мифунэ, и первый их совместный фильм "Пьяный ангел"(1948) стала по его признанию первой по-настоящему независимой картиной. А его эпохальный фильм "Расёмон"(1950) в жанре исторической драмы получил главный приз "Золотого Льва святого Марка". Куросава стал фигурой мирового масштаба и его уважительно называли Мастером, Учителем и даже Императором. Свою оглушительную славу Куросава поспешил использовать для экранизации романа "Идиот" (1951). 29 апреля 1952 г. у него родилась дочь Казуко. В 1959 г. Куросава основал собственную кинокомпанию "Куросава про". Первой картиной, снятой на личные деньги, стала вольная интерпретация "Гамлета" под названием "Злые остаются живыми" (1960). Его последующие фильмы "Рай и ад" (1963), "Красная борода" (1965) и др. имели скромный прокат. Его кинокомпания оказалась на грани банкротства. В 1966 г. он согласился поставить в Голивуде фильм "Поезд-беглец" с американскими актёрами, а в 1967 г. японские эпизоды фильма "Тора! Тора! Тора!". Разногласия с продюсерами компании "XX век Фокс" привели к разрыву контракта с компанией, выплате неустойки и возврату в Японию. В приступе разочарования в 1971 г. Акира вскрыл себе вены, но к счастью, его успели спасти. В 1973 гг. Акира в партнерстве с писателем Ю.Нагибиным начал работу над сценарием фильма "Дерсу Узала", съёмки проходили в Уссурийской тайге более 2х лет длилась работа над фильмом, и только в 1975 г. он вышел на экраны и получил "Золотой приз" МКФ в Москве, а затем премию "Оскар" как лучший иностранный фильм года. Вернувшись в Японию, Куросава опубликовал 2 книги "Попытка автобиографии" (1978) и "Кагёмуся" (1979) — сценарий и его собственные рисунки к фильму. Ленту "Кагёмуся" финансировали Ф.Ф.Коппола и Д.Лукас. Фильм получил "Золотую пальмовую ветвь" на МКФ в Каннах, "Сезара" и номинацию на "Оскара" В 1983 г. в Йокогаме открылась студия "Куросава-фильм", режиссёр возвратился к Шекспиру и сценарию по "Королю Лиру". Фильм был создан под названием "Ран" (1985) и получил 4 номинации на премию "Оскар", в том числе за режиссуру. В 1993 г. компания "Тохо" выпустила 31 фильм Куросавы на СД, и несмотря на почтенный возраст, режиссёр был полон творческих планов. В 1993 г. Куросава снял свой последний фильм «Ещё нет». Последней работой Куросавы был сценарий к фильму, снятому его учеником и близким другом Такаси Коидзуми «После дождя», где А.Куросава выступал и в качестве сопродюсера. Сценарий был основан на одноимённой короткой повести С.Ямамото. Всего за карьеру Акира Куросава поставил 87 фильмов и получил 3 премии «Оскар» за лучший фильм «Расёмон» (1952), «Дерсу Узала» (1975) и Почётный "Оскар" за вклад в киноискусство (1990). Получил премию «Золотая пальмовая ветвь» МКФ в Каннах за фильм «Тень воина» (1980), и награждён орденом Дружбы народов «за большой личный вклад в развитие культурных связей между СССР и Японией».
Акира Куросава скончался 6 сентября 1998 года от инсульта в Токио. С 2004 г. на Токийском МКФ была учреждена премия его имени, вручаемая кинорежиссёрам за создание картин, «наполненных гуманизмом». В 2010 г. в рамках МКФ была проведена международная конференция «Наследие Акиры Куросавы», посвящённая 100-летию со дня его рождения... Самая светлая память великому режиссеру Акира Куросава

ГОМИАШВИЛИ Арчил Михайлович - сегодня у него исполняется 94 годовщина дня рождения

Народный артист Грузинской ССР и Абхазской АССР. Советский грузинский актер театра и кино.
Арчил Гомиашвили родился 23 марта 1926 г. в г.Чиатура, Грузия.
Учился в Тбилисском художественном техникуме при Академии художеств (1940-1942) и в Школе-студии МХАТ (1946-1948).
Самой известной ролью, прославившей актёра ещё в 1971 году, была роль Остапа Бендера в комедии Леонида Гайдая "12 стульев".
С 1973 по 1977 год Гомиашвили был актёром Московского театра имени Ленинского комсомола. В 1980-х годах играл в Московском драматическом театре имени Станиславского и в Московском театре имени Пушкина, Тбилисском русском драмтеатре и Московском театре им. Пушкина. Несмотря на множество сыгранных им спектаклей некоторые критики все равно называли его "актёром одной роли".
В начале 1990-х годов Арчил Гомиашвили занялся бизнесом и открыл в Москве клуб "Золотой Остап". Вскоре этот клуб стал одним из самых престижных столичных клубов и даже был признан одним из лучших в Европе. Всего в кино сыграл 37 ролей.
Арчил Гомиашвили ушёл из жизни в последнее утро весны 31 мая 2005 г. в московской больнице от злокачественной опухоли лёгких на 80м году жизни. Похоронен актёр 3 июня на Троекуровском кладбище в Москве
Самая светлая память замечательному грузинскому актеру Арчилу Гомиашвили.

СТИВ МАККУИН – 24 марта у него исполняется юбилейная 90 годовщина дня рождения

Американский киноактёр, продюсер, авто- и мотогонщик. Его настоящее имя Терренс Стивен МакКуин. Родился 24 марта 1930 г. в Бич Грув, штат Индиана, США. Учился в школе драматического искусства и в нью-йоркской актёрской студии Ли Страсберга. В 1952 г. впервые вышел на профессиональную сцену, ещё будучи студентом. С 1955 г. начал играть на сценах Бродвея. Дебют в кино с 1956 г., в эпизодической роли в фильме Р.Уайза "Кто-то там наверху любит меня". Стив МакКуин прославился исполнением "крутых" парней, одиночек, ироничных и циничных героев, готовых бороться за справедливость. Широкую известность Стив получил, исполнив главную роль в приключенческом телесериале "Разыскивается живым или мёртвым" (1958-1961). Фильмы с участием Стива, сделавшие его звездой на голливудском небосклоне в 60-х и 70-х годах: "Великолепная семёрка" (1960), "Большой побег" (1963), "Малыш, дождь должен пойти" (1965), "Афера Томаса Крауна" и «Буллит" (1968), "Побег" (1972), "Охотник" (1980)и др. Получил премию "Золотой глобус" в 1967г. Всего за карьеру сыграл 41 роль. В 1973-78 гг. был женат на актрисе Эли МакГроу, его напарнице по фильму "Побег"(1972). Стив МакКуин ушёл из жизни 7 ноября 1980 года от рака лёгких в Сьюдад-Хуарес, Чиуауа, Мексика. По завещанию его прах был развеян над Тихим океаном. Самая светлая память замечательному голливудскому актеру Стиву МакКуину

КОРИН КЛЕРИ - сегодня у неё юбилей - 70 лет

Французская и итальянская актриса. Настоящая фамилия Пикколо/Маленькая. Миниатюрная женщина и одна из самых красивых киноактрис.
Родилась 23 марта 1950 г. в Сен-Жермен-эн-Ле, Париж. В кино дебютировала в возрасте 10-ти лет в фильме "Милашки" (1960). Исполнила главную роль в нашумевшем эротическом фильме Д.Джекина "История О"(1975). В 70-80 годах снималась в основном в итальянских фильмах и телесериалах. На счету актрисы более 60-ти ролей. Отечественному зрителю известна как Шарлотта в знаменитой комедии С.Корбуччи «Блеф» (1976) в партнерстве с А.Челентано и Э.Куином. Сыграла Виолу в телесериале "Страсти по-итальянски" (1998-2008). В 2004 г. Клери дебютировала на сцене - в театре П.М.Чеккини в комедии "Казина". В 2009 году участвовала в итальянском варианте проекта "Танцы со звездами".

БУЙНОВ Александр Николаевич – 24 марта у него юбилей – 70 лет

Народный артист РФ, певец, музыкант, актёр.
Родился 24 марта 1950 г. в Москве. С 5 лет обучался в музыкальной школе при Московской Государственной Консерватории им. П. И. Чайковского, которую окончил по классу фортепиано. После школы в 1968 г. поступает в музыкальное училище им. Гнесиных на дирижерско-хоровое отделение. В это период он становится участником рок-группы "Скоморохи", созданной А.Градским в марте 1966 г. В группе он играет на электрооргане и пробует себя как композитор (среди его первых песен - "Шёлковая трава" и "Меня маменька вскормила"). После службы в армии А.Буйнов ненадолго возвращается в "Скоморохи", затем играет в рок-группе "Аракс", и в 1974 г. переходит в ВИА "Весёлые ребята". В "Весёлых ребятах" музыкант проработал 16 лет, сначала клавишником, затем и в качестве солиста. Стал широко известен благодаря телевизионным выступлениям ансамбля, исполняя популярные песни "Бродячие артисты", "Чашка чая", "Бологое", "Не волнуйтесь, тетя". В 1990 г. начал сольную карьеру как артист-вокалист Московского концертного объединения "Эра". Продолжил её в качестве артиста фирмы "АРС". В 1992 г. закончил Российскую академию театрального искусства (ГИТИС) по специальности "режиссер-постановщик". Неоднократный лауреат фестиваля "Песня года", обладатель Гран-при конкурса "Братиславская лира" и других престижных премий и призов. Сыграл в 10 фильмах. В 2011 году Буйнов успешно излечился от онкологического заболевания, рака предстательной железы, не прерывая концертной деятельности. А.Буйнов женат трижды: 1я жена (1970—1972) Любовь Вдовина (1953—2006), погибла в пожаре. 2я жена (1972—1985) — Людмила, на этот брак Буйнов решился из-за беременности подруги, дочь Юлия Буйнова (род.1973), от дочери есть внук Александр Буйнов (род.2005) с 2017 года — кадет Московского президентского кадетского училища, и внучки двойняшки Дарья и Софья (род.2009) Буйновы. 3я жена (с 1984 года) Елена Буйнова; дев. Гутман (род.1960), врач-косметолог, работала в Институте красоты, продюсер. Имеется ещё и внебрачный сын Алексей (род.1987) от курортного романа на фестивале в Сочи в 1986 г. с венгерской девушкой, узнал о сыне в 2000 году, когда сыну было 13 лет

СЕРОВ Александр Николаевич - 24 марта ему исполняется 69 лет

Народный артист РФ. Эстрадный певец, аранжировщик, инструменталист, композитор.
Родился 24 марта 1951 г. в с. Ковалёвка, Николаевская обл. Украинская ССР. В 1970 г. окончил музыкальное училище в Николаеве, затем Институт культуры в Краснодаре по специальности «руководитель эстрадных оркестров». 3 г. отслужил на флоте. В 70х - 80х гг. руководил эстрадных ансамблей, а также аранжировщиком. Сольный дебют состоялся в 1983 г. на Международном конкурсе в Ялте, завоевал «Гран-при» в Праге на Международном конкурсе «Интерталант» (1987), «Гран-при» на Международном конкурсе в Будапеште (1988). В 1988 г. на телевидении появляется видеоклип А.Серова «Мадонна». В 1988-93 гг. А.Сеоов активно гастролировал по стране, выступал с концертами в Германии вместе с Д.Боленом, К.Ричардом, также в Израиле, Канаде, США, участвовал в программе Т.Хэка ТВ ЦДФ «Музыка в воздухе». В 1989 г. снялся в худ.фильме режиссера А.Косарева «Сувенир для прокурора» и в фильме «Как мне быть». Принимал участие в телевизионных программах «Шире круг», «Утренняя почта», телемарафон, «Новогодних огоньках». Автор музыки: инструментальная пьеса «Мишель», «Эта песня»; автор стихов к песням: Ностальгия по тебе, Элизабет, Обледенелая дверь. А. Серов много сотрудничал с композитором И.Крутым. Песни А.Серова написаны на стихи И. Шаферана, Р. Рождественского, А. Косарева, Р. Козаковой.
Его бывшая жена - Елена Стебенёва, мастер спорта по акробатической гимнастике. В 1993 году у них родилась дочь Мишель Серова, названная в честь актрис Мишель Мерсье и Мишель Пфайффер. В браке прожили 19 лет, а расстались в 2010 году с грандиозным скандалом

Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/