Юбиляры Л.Утесов, Г.Козинцев, Г.Жженов, П.Брук и именинники 21-22 марта: А.Вертинский, В.Козин, С.Нейгауз, Ф.Ардан

УТЕСОВ ЛЕОНИД ОСИПОВИЧ - сегодня у него исполняется юбилейная 125 годовщина дня рождения

Народный артист СССР, стал первым артистом эстрады, удостоенным этого звания. Выдающийся артист эстрады, певец, поэт, актёр. Настоящее имя и фамилия — Лазарь Иосифович Вайсбейн. Родился 21 марта 1895 г. в Одессе, российская империя. Учился в Одессе в коммерческом училище, но не закончил его. С 1909 г. работал в бродячем цирке, учился играть на скрипке. В 1912 г. поступил в Кременчугский театр миниатюр, тогда же взял сценический псевдоним Утёсов. В 1917 г. занял первое место на Гомельском конкурсе куплетистов и в этом же году организовал в Москве небольшой оркестр, с которым выступал в саду «Эрмитаж». В 1919 г. впервые снялся в кино в фильме «Лейтенант Шмидт борец за свободу». В 1929 г. в Ленинграде дебютировал театрализованный джаз Леонида Утёсова с программой «Теа-джаз». Это был совершенно новый для эстрады того периода жанр. Утёсов совмещал дирижирование с конферансом, танцами, пением, игрой на скрипке, чтением стихов. Музыканты разыгрывали разнообразные сценки между собой и дирижёром. С 1936 г. в выступлениях оркестра принимает участие Эдит Утесова, дочь певца. В 1937г. джаз-оркестр Утесова представил новую программу «Песни моей Родины». Программа шла несколько лет, вплоть до 1941 г. В 1939 г. вышла первая книга Л.Утесова «Записки актёра». В этом же году играл, пел и дирижировал оркестром в киноконцерте «Пароход», который по праву считается прообразом современных видеоклипов. В годы войны Леонид Утёсов много раз ездил на фронт и выступал перед бойцами. Неоднократно во время таких поездок он попадал в опасные ситуации, под бомбёжки. 5-му гвардейскому истребительному авиаполку были подарены два самолёта Ла-5Ф от оркестра Леонида Утёсова, эти самолеты носили название "Весёлые ребята". 9 мая 1945 г. при огромном стечении народа Утёсов выступал с оркестром на открытой эстраде на пл. Свердлова в Москве. К 800-летию Москвы (1947) оркестр Утёсова подготовил оркестровую фантазию «Москва». В финале программы впервые прозвучала песня Дунаевского «Дорогие мои москвичи!». В марте 1960 г. в Московском театре эстрады была представлена программа «Тридцать лет спустя». В 1966 г. он принял решение покинуть сцену. В оставшиеся 16 лет жизни Утёсов написал ещё одну книгу «Спасибо, сердце!», руководил оркестром, много снимался на телевидении, но практически не выходил на сцену. В декабре 1981 г. состоялось последнее выступление Леонида Утёсова. За заслуги перед отечеством Л.Утесов был награжден орденами Октябрьской Революции 2мя орденами Трудового Красного Знамени, медалью «За доблестный труд в ВОВ 1941—1945 гг.» и медалью «За победу над Германией в ВОВ 1941—1945 гг.» За долгую карьеру певца и актера Л.Утесов сыграл 25 роли в кино.
Л.Утесов ушел из жизни 9 марта 1982 г., не дожив до 87-летия менее 2х недель. Похоронен артист на Новодевичьем кладбище в Москве. Самая светлая память великому артисту Леониду Утесову

КОЗИНЦЕВ ГРИГОРИЙ МИХАЙЛОВИЧ - 22 марта у него исполняется юбилейная 115 годовщина дня рождения

Народный артист СССР. Знаменитый русский советский режиссер, сценарист, педагог. Заслуженный деятель искусств РСФСР.
Григорий Козинцев родился 22 марта 1905 г. в Киеве в семье врача Михаила Исааковича и его супруги Анны Григорьевны.
В 1919 году Григорий начал обучаться живописи, сначала в Москве, потом в Петербурге. В эти годы он расписывал поезда, участвовал в оформлении спектаклей и пробовал свои силы в режиссуре. Вместе со своим другом, молодым одесситом Л.Трубергом, искал свои пути к новому искусству. С 1922 г. начал работать в Фабрике Эксцентрического Актера, театральная мастерская, сочетавшая обучение актеров с постановкой спектаклей. Премьера первой постановки состоялась в сентябре 1922 г. на сцене Петроградского Пролеткульта. ФЭКС воспитала ряд замечательных актеров и режиссеров кино (Я.Жеймо, Е.Кузьмина, С.Герасимова, О.Жаков). С 1924г. Козинцев обратился к кино. Несомненным шедевром явилась экранизация повести Н.Гоголя «Шинель» (1926), с августа 1927 г. Козинцев начал преподавать в Ленинградском институте сценических искусств. С первой звуковой картиной «Одна» (1931) в творчестве Козинцева и Трауберга начался новый период. Трилогия о Максиме «Юность Максима» (1935), «Возвращение Максима» (1937), «Выборгская сторона» (1939), сделана в жанре историко-революционной эпопеи, зрелищно и новаторски. После этого Козинцев некоторое время работал в театрах, осуществляя постановки «Короля Лира» (1941), «Отелло» (1943) и «Гамлета» (1954). С 1944 г. вел режиссерскую мастерскую во ВГИКе. После ВОВ Козинцев обратился к биографическому жанру, фильмы «Пирогов» (1947) и «Белинский» (1953). В начале 50-х годов Козинцев перестал быть кинематографическим служащим и стал театральным "договорником". Академический театр драмы им.Пушкина поручил ему постановку "Гамлета". В 1954 г. впервые "Гамлет" был показан зрителям. Дирекция "Ленфильма" пригласил к себе Козинцева для съемок фильма "Дон Кихот", так состоялось возвращение Козинцева в кино. Фильм "Дон Кихот" (1957) Козинцева получил высокую оценку во всем мире. Последние годы жизни Козинцев отдал Шекспиру. Фильмы "Гамлет" (1964) и "Король Лир" (1971) стали событием в советском и мировом кинематографе. Творчеству великого английского драматурга посвящены его книги "Наш современник Вильям Шекспир" (1962) и "Пространство трагедии" (1973), написанная в форме дневника режиссера. Много времени Григорий Михайлович отдавал преподавательской работе: сначала во ВГИКе (1941-1964), а затем в мастерской на "Ленфильме" (1965-1971). Среди его учеников режиссеры Э.Рязанов, С.Ростоцкий, И.Авербах и многие другие. Награды Г.Козинцева: Гос.премия 1й степени за кинотрилогию о Максиме; Гос. премия 2й степени за фильм «Пирогов»; Ленинская премия за фильм «Гамлет»; Два ордена Ленина; Орден Трудового Красного Знамени за фильм «Выборгская сторона»; Орден Октябрьской Революции; множество медалей и призов МКФ. За карьеру Г.Козинцев осуществил 38 работ в кино.
В начале мая 1973 г. с режиссером случился инфаркт, его перевезли из Комарово в Ленинград. Жена Валентина Георгиевна неотлучно находилась при нем. Григорий Козинцев скончался 11 мая 1973 г. в Ленинграде на 69 году жизни. Его похоронили на Литераторских мостках на Волковском кладбище в Ленинграде. Самая светлая память замечательному режиссеру Григорию Козинцеву.

ЖЖЁНОВ ГЕОРГИЙ СТЕПАНОВИЧ – 22 марта у него исполняется юбилейная 105 годовщина дня рождения

Народный артист СССР, популярнейший актер театра и кино.
Родился 22 марта 1915 г. в Петрограде. В 1932 г. окончил акробатическое отделение Ленинградского эстрадно-циркового техникума, в 1935 г. кино-отделение Ленинградского института сценических искусств, курс С.Герасимова. С 1935 г. актёр студий "Ленфильм" и "Белгоскино". Г.Жженов был дважды незаконно (по анонимным доносам) репрессирован в 1939-1945 и 1949-1954г. В 1945-46 гг. актёр 1-го Заполярного драматического театра (Магадан). В 1947-48 гг. актёр Свердловской киностудии. В 1948-49 гг. актёр драматического театра Павлова-на-Оке. После повторной реабилитации в 1954-62 гг. он стал актёром Ленинградского областного драм.театра, с 1960 г. играл в Ленинградском театре имени Ленсовета. С 1968 г. актёр театра им.Моссовета, Москва. Дебют в кино в эпизоде в фильме «Путёвка в жизнь»(1931), затем в эпизод в «Чапаев»(1934), а также эпизодическая роль в «Комсомольск»(1938). А после реабилитации Георгий вновь начал сниматься в кино: в 1960 г. в к/ф "Трудный хлеб", а затем роль 2го плана гаишника в рязановском шедевре «Берегись автомобиля», классная фильм-эпопея про «Резидента» и, наконец, самая знаковая роль Г.Жженова в «Экипаже». От автора: Мне повезло в жизни встретиться с Георгием Степановичем в Грузии на пляже сразу после завершения съемок "Экипажа", когда этот очаровательно простой русский человек, с нелегкой судьбой дважды незаконно репрессированного, рассказал нам с друзьями нюансы тогдашнего нового фильма "Экипаж". Оказывается, худсовет настоял на пересъемке концовки фильма, их никак не устроила прозаическая смерть героя фильма командира корабля Тимченко от примитивного инфаркта. Такое не забывается, поверьте... Всего в кино Г.Жженов сыграл 105 ролей. Он автор более 10 книг-воспоминаний, в том числе о лагерной жизни на Колыме и заполярном Норильске: "От глухаря до Жар-птицы", "Омчагская долина", "Прожитое" и другие. Лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1975, за роль Бессонова в фильме "Горячий снег"). Орденами Ленина, Трудового Красного Знамени, "За заслуги перед Отечеством" II и IV степени. Лауреат премии "Ника" в номинации "Честь и достоинство", "Хрустальная Турандот", премии имени А.Довженко и многих медалей. 16 сентября 2000 году в Челябинске установлен памятник Георгию Жжёнову. В 2005 г. о жизни артиста снят документальный фильм "Русский крест".
4 декабря 2004 г. его госпитализировали с воспалением дыхательных путей, но после тщательного обследования у него обнаружили рак лёгкого. Георгий Жжёнов ушёл из жизни 8 декабря 2005 г. на 91-м году жизни. Похоронен на Новодевичьем кладбище.
Самая светлая память великому русскому актеру Георгию Жженову

ПИТЕР БРУК - сегодня у него юбилей 95 лет

Известный английский режиссёр театра и кино.
Полное имя Питер Стефан Поль Брук
Родился 21 марта 1925 года в Лондоне.
Сын российских эмигрантов из Латвии. Двоюродный брат советского и российского режиссёра Валентина Плучека.
Закончил Оксфордский университет.
В 1968 году был приглашен Жаном-Луи Барро в Париж, основал там Международный центр театральных исследований. В 1973—1974 работал в США, с 1974 живет и работает в Париже. Командор Ордена Британской империи (1965), удостоен Ордена Кавалеров Чести (1998). Лауреат Премии Киото (1991), Европейской театральной премии (2000). Почётный доктор Университета Адама Мицкевича в Варшаве (2004). П.Брук осуществил в кино 10 работ.

ВЕРТИНСКИЙ АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ – сегодня у него исполняется юбилейная 131 годовщина дня рождения

Русский и советский эстрадный артист, киноактёр, композитор, поэт и певец, сценарист, кумир эстрады в первой половине XX века. Родился 21 марта 1889 года в Киеве в семье Николая Вертинского (1845—1894), железнодорожного служащего и журналиста газеты «Киевское слово», и Евгении Сколацкой из дворянской семьи. В возрасте 3х и 5ти лет потерял мать и отца, воспитывался в семье дяди, но отдельно от родной сестры Надежды, с которой они потом случайно встретились и очень сблизились. С 1904 г. учился в Киевской гимназии и там он увлёкся театром, некоторое время играл на любительской сцене и был статистом в киевском театре Соловцова. Постепенно Саша Вертинский приобрёл репутацию начинающего киевского литератора: он писал театральные рецензии на выступления знаменитостей, публиковал небольшие рассказы в местных газетах. На жизнь себе Вертинский зарабатывал разными способами: продавцом, грузчиком, корректором в типографии, игрой в любительских спектаклях. К этому времени относится и его знакомство с поэтами и художниками К.Малевичем, М. Шагалом и другими гостями литературного салона. В 1913 году Вертинский, в надежде сделать себе литературную карьеру, переехал в Москву, где с сестрой Надей, актрисой, поселился в Козицком переулке, в доме Бахрушина. Здесь он начал выступления в литературных и драматических сообществах, в том числе в качестве режиссёра (поставив «Балаганчик» по пьесе А. Блока, некоторое время работал в ателье А. Ханжонкова. Кинодебют Вертинского состоялся в 1913 году в фильме «Обрыв», где ему досталась небольшая роль одного из гостей — кадета. С 1915 года выступал на эстраде, создавая особый образ при помощи костюма и грима Пьеро. Эмигрировал из России в 1919 году. Выступал в кабаре и ресторанах во многих странах мира. В 1935 году из Сан-Франциско А.Вертинский едет в Маньчжурию. Сперва он жил в Харбине, где давал концерты. Из Харбина Вертинский перебрался в Шанхай, где проживала большая русская колония. Здесь он пробыл до своего отъезда в СССР. Артист выступал в кабаре «Ренессанс», но концерты не приносили больших гонораров: именно в эти годы впервые в эмиграции он познал нужду. В 1942 года Александр Вертинский вступил в брак с грузинкой Лидией Циргвава, 20-летней дочерью служащего КВЖД, разница в возрасте с которой у него составляла 34 года. Вскоре у него родилась первая дочь — Марианна. В марте 1943 года Вертинский написал письмо на имя В. М. Молотова, в котором писал: «Жить вдали от Родины в момент, когда она обливается кровью, и быть бессильным ей помочь — самое ужасное». Разрешение было получено (во время ВОВ было разрешено вернуться и некоторым другим деятелям культуры). Он приехал в Москву в ноябре 1943 года с женой и 3-месячной дочерью Марианной, и поселился на улице Горького. Ровно год спустя у супругов родилась вторая дочь, Анастасия. Обеим девочкам Вертинский посвятил одну из самых своих известных песен того периода «Доченьки». Вертинский гастролировал на фронте, исполнял патриотические песни — как советских авторов, так и собственного сочинения. Чтобы зарабатывать на жизнь, ему снова пришлось активно гастролировать по 24 концерта в месяц. В дуэте с пианистом за 14 лет он дал более 2000 концертов, проехав по всей стране, выступая не только в театрах и концертных залах, но на заводах, в шахтах, госпиталях и детских домах. Снялся в 28 ролях в кинофильмах. Писал песни на стихи Сергея Есенина, Александра Блока, Анны Ахматовой, а также на свои собственные. Наиболее популярные песни — "Танго Магнолия", "Лиловый негр", "Минуточка", "Маленький креольчик" и другие. Концерты Вертинского имели колоссальный успех, он выступал до 150 раз в год. Сборники стихов и песен певца выходили за границей, однако в СССР, несмотря на всеобщую его популярность, попытки издания произведений Вертинского были тщетными. Не было ни одной рецензии на его концерты: Вертинский остался верен своему декадентскому стилю, что раздражало советский официоз. Много путешествуя, Вертинский обрёл друзей и поклонников по всему свету. Среди них были Фёдор Шаляпин, Константин Паустовский, Леонид Утесов, Чарли Чаплин. Поэтическое и музыкальное творчество Вертинского повлияло на развитие песенной культуры в России, на так называемую авторскую и бардовскую песню, а также на русскую рок-поэзию, как пример, Борис Гребенщиков в 1995 г. выпустил целый альбом "Песни А.Н. Вертинского". Награжден Гос.премией за участие в фильме "Заговор обречённых" (1951).
А.Вертинский ушёл из жизни 21 мая 1957 года в Ленинграде. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.
Самая светлая память великолепному русскому певцу, поэту и артисту Александру Вертинскому

КОЗИН ВАДИМ АЛЕКСЕЕВИЧ – сегодня у него исполняется 117 годовщина дня рождения

Популярный советский эстрадный певец, композитор, поэт и автор песен.
Родился 21 марта 1903 года в Петербурге в купеческой семье Алексея Гавриловича Козина, его мать, Вера Ильинская, цыганка, пела в цыганском хоре. Выйдя замуж, она перестала выступать, но связь с цыганскими артистами не теряла. Вадим начал артистическую карьеру тапёром, озвучивая немые кинофильмы. Выступал на эстраде с 1920-х годов, исполнял цыганские песни и романсы, произведения русских композиторов, собственные сочинения. В 30-е годы пел в основном под аккомпанемент Д.Ашкенази, также под джаз-ансамбль В.Сидорова, гавайский ансамбль Бориса Бокру-Крупышева. За пластинками с записями песен Козина выстраивались огромные очереди. В годы Великой Отечественной войны выступал с концертами в частях действующей армии. Был награжден Орденом Красной звезды. В начале декабря 1943 года вместе с Морисом Шевалье, Марлен Дитрих и Изой Кремер участвовал в концерте для участников Тегеранской конференции. С 1945 года голос Козина пропал из эфира, пластинки не выпускались. За некоторое время до своего ареста у Козина произошёл словесный конфликт с Л.Берией, причиной стало невыполненное обещание Берии эвакуировать родных Козина из Ленинграда, где они и погибли. И как следствие, в 1944 г. В.Козин был осуждён на 8 лет. В 1950 г. был досрочно освобождён за примерное поведение и хорошую работу. В справке, выданной управлением лагерей, в графе «по какой статье осуждён» был поставлен прочерк. Во время отбывания наказания работал в Магаданском музыкально-драматическом театре. В 50-е годы В.Козин возобновил концертную деятельность, но в 1959 году был повторно осуждён и отбывал наказание до 1968 года. До конца жизни жил в Магадане, оставаясь своеобразной достопримечательностью города, человеком-легендой. За свою жизнь создал около 300 песен, a репертуар насчитывал свыше 3000 песен.
В.Козин скончался 19 декабря 1994 года в Магадане, где в 1995 году был открыт мемориальный музей-квартира Вадима Козина.
Самая светлая память замечательному певцу Вадиму Козину.

НЕЙГАУЗ СТАНИСЛАВ ГЕНРИХОВИЧ - сегодня у него исполняется 93 годовщина дня рождения

Народный артист РСФСР Советский пианист и педагог.
Родился 21 марта 1927, Москва в семье известного пианиста Генриха Нейгауза. Воспитывался в семье отчима — Бориса Пастернака. Занимался музыкой с 1933 года в школе Гнесиных, затем в консерваторском училище и в Московской консерватории. На последних двух курсах консерватории (окончил в 1950) и в аспирантуре (окончил в 1953) учился под руководством отца (с 1957 его ассистент), позднее вёл собственный класс (с 1975 профессор). Ученики: Владимир Крайнев, Валерий Кастельский, Елена Рихтер, Брижит Анжерер, Раду Лупу, Расудана Хунцария, Евгений Левитан, Валерий Стародубровский, Ирина Чуковская. Утончённый художник-лирик, снискал известность как замечательный интерпретатор музыки романтиков, прежде всего Ф. Шопена и А. Н. Скрябина. В репертуаре были также сочинения В. А. Моцарта, Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Ф. Листа, И. Брамса, К. Дебюсси, М. Равеля, С. В. Рахманинова, С. С. Прокофьева. Часто выступал в дуэте с отцом (1950-1957), много гастролировал в СССР и за рубежом. Жил в подмосковном Переделкине на даче Б.Пастернака. У него родились 2 сына: Генрих Нейгауз (1961—2017), советский и израильский пианист, публицист и Станислав Бунин (род.1966), советский и японский пианист, педагог. С.Нейгауз скончался 24 января 1980 г. в Москве и похоронен на Новодевичьем кладбище. Самая светлая память замечательному пианисту и педагогу Станиславу Нейгаузу

ФАННИ АРДАН - 22 марта ей исполняется 71 год

Известная французская актриса театра и кино, режиссер, сценарист.
Родилась 22 марта 1949 г. в Сомюре, Мен-эт-Луар, Франция. Юность провела в Монако, где служил ее отец-офицер. Училась в Сорбонне, изучала общественные науки. Окончила драматические курсы в театральной школе Перимони. На сцене театра с 1975 года. Дебют в кино - фильм "Собаки" (1978). Зрительскую популярность получила после участия в телесериале "Дама с побережья" (1979). Дебют в кино в «Мутанте»(1978), одна из самых заметных ролей актрисы главная роль Марии Каллас в фильме «Каллас навсегда» (2002). Всего за карьеру сыграла 64 роли. Фанни Ардан любимая актриса кинорежиссера Франсуа Трюффо, их связывали личные взаимоотношения вплоть до смерти выдающегося режиссера. Получила премию "Сезар" как лучшая актриса в фильме "Вечерний прикид"(1996) и 4 номинации на премию "Сезар".

Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/