Арт-Дуэль, раунд 4. Чёрная роза

Доброго времени суток платформе Голос и всем, кто следит за нашим дружеским состязанием в умении рисовать!

Чёрно-белый рисунок - это особый вид графики. Под него нужно вдумчиво подбирать сюжет, чтобы он смотрелся не менее (а в идеале - и более) выигрышно, чем в цвете.

Вспомнилось, как, листая фотожурналы, наткнулась однажды на восхитительное монохромное фото ириса, снятого при контрастном боковом освещении.
Захотелось воссоздать что-то подобное.

Ириса в своих архивах не нашла
Зато обнаружила вот такую шикарную чёрную розу сорта Black Baccara.
Понравились эти бархатные переливы лепестков.
Подумалось, что в карандаше это должно будет смотреться...

Вот мой художественный арсенал - карандаши с разной степенью мягкости - от HB до 8B (самый мягкий), ластик с острыми тонкими краями и обычная чертёжная бумага с гладкой поверхностью

Итак, приступим!
Самым жёстким карандашом - а это HB - набрасываю основную форму цветка, чашелистиков, примерное расположение ствола и листьев на заднем плане

Разбираю цветок по лепесткам. В процессе рисунка анализирую форму, расположение относительно друг друга, светотени.

Тем же карандашом HB заштриховываю весь готовый эскиз ровным слоем в одном направлении.
Это так называемый средний тон.

Далее.
Листья на заднем плане.
Так как цветок является самым контрастным и тёмным элементом в картине, то окружающее его пространство будет гораздо светлее.
Штрихую листья в разных направлениях, с разным усилием, стараясь чередовать более тёмные и более светлые области, чтобы фон не был скучным.
Для этого использую карандаши HB и 2B

Для цветка, естественно я оставила самые мягкие карандаши, дающие жирный и тёмный штрих.
Но начала работу тоже с наиболее светлых участков - с чашелистиков и с освещённый областей лепестков. Ну и стебель розы достаточно тёмный по сравнению с фоном.
Здесь в ход пошли карандаши 2В и 5В
Штриховку применяю тоже разную: внешние края чашелистиков делаю прямыми короткими штрихами, внутренние - дугообразными, чтобы подчеркнуть их вогнутую форму
То же и с лепестками. У стебля стараюсь показать его цилиндрическую форму, один край делаю чуть темнее, так же сильнее затемняю и самую верхнюю часть, уходящую под цветок.
Да, ориентировочно свет идёт сверху

Вот так, прикинув предварительно разброс тонов, начинаю закрашивание цветка с сердцевинки.
Строение у розы сложное, лепестки лежат, загибаясь друг за друга. Поэтому здесь важно наносить тона на две соприкасающиеся плоскости так, чтобы они не сливались. У центральных лепестков оставляю светлыми только узкую полоску наверху, ближе к нутру цветка заштриховываю сильно, почти до черноты.
Чем дальше лепестки расположены от сердцевины, тем они становятся более светлыми ближе к внешнему краю.
Учитываю этот аспект в штриховке, подбирая тот один, то другой карандаш, чтобы переход одного тона в другой был плавным.

Некоторые лепестки очень красиво изгибаются, каждую такую плоскость тоже нужно штриховать разными тонами, чтобы показать форму изгиба. И не забыть, что самые светлые участки (блики) бывают на переломах формы, у лепествов розы это область в паре миллиметров от края.
Примерно в том же ключе и продолжаю работу.
У лепестков, то находятся в неосвещённой зоне, в границах нижнего лепестка, я показываю лишь фрагмент их верхней части, а всё остальное увожу в чёрный тон.

На последнем этапе мне захотелось немного усложнить фон, и я сделала на отдельных листьях градиентные растяжки ( а левый угол вообще перерисовала заново).
Ну и решила ещё добавить кое-где на лепестки капли росы, чтобы сильнее акцентировать внимание на самом цветке.

Примерно так

Благодарю за внимание!
С простыми карандашами сегодня шаманила @gerdananeis
Следите за ходом нашей Арт-дуэли, потому что это увлекательно!)))
А если чувствуете в себе силы и смелость, то - присоединяйтесь! ;)