Казимир Малевич родился 11 февраля (23 февраля по новому стилю) 1879 года в Киеве, в семье поляков-католиков Северина Малевича и Людвиги Галиновской. Казимир был первенцем из 14 детей в семье, из которых выжило 9. Мать вела хозяйство и продавала рукоделие, а отец работал управляющим на свеклосахарных заводах.
Отец — строгий, но жизнерадостный человек, который часто брал Казимира с собой на работу, чтобы сын учился и со временем стал подмастерьем. Но ребенку больше нравился свободный крестьянский быт среди красивой природы. Он с восхищением смотрел за созданием крестьянских росписей, помогал вымазывать глиной полы хаты и делать узоры на печках. Правда, когда мальчик занимался росписью дома, ему говорили, что он всё только «пачкает». Тогда ребенок переключился на заборы и стены сараев, где выводил петухов, коников и цветы.
Картины на холстах Казимир впервые увидел на ярмарке в Киеве, где отец заключал сделки с сахарозаводчиками. Особенно его поразила картина, на которой девушка чистила картошку. Увидев, как правдоподобно выписаны картошка и очистки, лежавшие ленточкой на лавке у горшка, он захотел стать художником.
К 12 годам Казик, как называли его дома, уже делал кисточки и акварельные краски, мог писать «коников в разных видах, с пейзажем и людьми, красил их, конечно, в произвольные цвета». Отец, хотя сам иногда рисовал, тягу к искусствам не одобрял. «Жизнь художников плоха, и большая часть их сидит в тюрьмах». К сожалению, как в воду глядел…
По настоянию родителей, Казимир поступил в агрономическое училище. Правда, с учёбой не сложилось. Мальчик всё время писал пейзажи с аистами и коровами, копировал картинки из журнала «Нива». Казимир мечтал поступить в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), но отец не отправил его прошение, просто сказал, что в училище нет мест.
Когда Казимир написал свою первую картину «Лунная ночь» и показал друзьям, то один из них втайне от автора выставил картину на продажу. Первая работа ушла за пять рублей. Следующий пейзаж — рощу с аистами — тоже быстро купили. Это придало подростку уверенности. Но отец сделал еще одну попытку отвадить от рисования сына, заставив Казимира и его брата работать чертёжниками в том же управление железной дороги, где работал сам.
Но Казимир не сдавался, продолжая писать картины прямо посреди рабочего дня. Просто ставил этюдник на окно конторы и рисовал вид. Со временем он создал кружок рисования, который пользовался популярностью и быстро ширился. Участники стали устраивать ежегодные художественные выставки в Курске. Малевича постепенно начинали узнавать, но работу чертежником он не бросал, не шел против воли отца. Первый раз он решил ослушаться в 22 года. Тогда Казимир женился на темпераментной девушке Казимире Зглейц, которая не нравилась родителям. Вскоре после свадьбы у пары родился сын Толя.
На следующий год отец умер от инфаркта, младшего брата призвали воевать в Японию, а Казимир внезапно стал главным кормильцем сразу двух семей. После смерти отца Малевич впервые почувствовал себя свободным. Несколько месяцев он тайно откладывал деньги, а потом уволился и уехал в Москву, оставив в Курске семью. Пообещал только, что вернется летом.
В Москве Малевич снял комнату в коммуне художников в деревянном общежитии для студентов МУЖВЗ и Строгановского училища. Деньги закончились быстро и Казимир перебивался редкими рекламными заказами, но этого не хватало, приходилось голодать. Однажды Малевич не ел так долго, что потерял сознание от истощения и провёл несколько дней в Яузской больнице.
В училище Малевич безуспешно пытался поступить четыре раза подряд и в итоге стал посещать школу-студию Ф. И. Рерберга и Третьяковку.
Каждое лето он, как и обещал, проводил в Курске, нанимаясь разнорабочим. В 1905 году у него родилась дочь Галя. После рождения второго ребенка жена просила Малевича взять их с собой, но ему с трудом хватало денег даже на себя. Понимая, что Казимир планирует и дальше жить вдали от семьи, его мать решила найти работу в городе сама и устроилась по объявлению заведующей столовой. В 1906 году она перевезла своих дочерей, невестку и внуков на собственную съемную квартиру в Москве. Однако Казимир даже тогда не торопился воссоединяться с семьей.
Жена не стерпела, ушла. Сначала уехала с детьми в подмосковную деревню, где работала фельдшерицей в психиатрической больнице, а потом отправилась на заработки на Украину, где в тот момент бушевала черная оспа и были нужны медсестры. Маленьких детей она оставила на даче у заведующего больницы, Михаила Рафаиловича. Во время одного из визитов к детям Малевич познакомился с его дочерью Софьей и с 1911 года они уже жили вместе.
Товарищество художников города Курск. Апрель 1911 года.
В 1914 году бывшая жена окончательно забрала детей с собой на Украину. Там сын Толя вскоре умер от брюшного тифа, но Казимир об этом долгое время не знал. С дочерью он снова увиделся только спустя много лет, после чего они продолжили общаться.
Автопортрет. 1910-е годы
Со своей второй женой, Софьей, Казимир был счастлив: она оберегала его, не требуя внимания к себе, содержала их обоих и никогда ни в чем не упрекала. Сам он тем временем увлекся кубизмом и футуризмом.
Его познакомили с поэтами Кручёных и Хлебниковым, и вскоре он уже делал иллюстрации для их самописных книг, формируя свой уникальный алогизм и кубофутуризм. Знаменитый супрематизм Малевича родился во время работы над декорациями к опере Кручёных «Победа над Солнцем». Художник сам придумал это название, за основу взяв латинское слово supremus («наивысший») — оно означало превосходство цвета в живописи, а заодно и превосходство нового направления над прочими.
Малевич стал вести себя экстравагантно, во всеуслышание громил Репина, Шишкина и Серова, а однажды устроил «футуристический парад», пройдя по Кузнецкому Мосту с красной деревянной ложкой в петлице, после чего заявил, что отказался от разума.
В 1915 году Малевич создал на даче «Чёрный квадрат». Идея пришла к нему, когда среди своих набросков к «Победе над Солнцем» он нашел эскиз театральной завесы — полностью чёрный квадрат (поэтому полотно «Чёрный квадрат» Казимир датирует 1913 годом, а не фактическим 1915-м).
Выставка супрематических работ Малевича в Петрограде. 1915 год
Хотя «Чёрный квадрат» принес Малевичу славу, денег больше не становилось. Его обсуждали и знали, с ним спорили и даже боролись, но коллекционеры не спешили приобретать его полотна.
В 1919 году Малевич бедствовал. Денег нет, жить в Москве негде, а на даче холодно. Жена Софья в положении и не может работать. Тогда архитектор и книжный график Лазарь Лисицкий предложил Казимиру переехать в Витебск и устроиться преподавателем в Народное художественное училище, которое недавно открыл Марк Шагал.
В Витебске Малевич основал сообщество УНОВИС — «установители нового искусства», в честь которого даже назвал новорожденную дочь Уной. Лекции Малевича пользовались успехом, студенты стали массово переходить от Шагала к новому мастеру. Вскоре у Казимира было уже 600 учеников. Вскоре Шагал уехал во Францию, а потом закрылось училище. Лишившись преподавательской должности, Малевич переехал в Петроград, где нашел новое увлечение — скульптуру.
В 1923 году в Петрограде открылся Государственный институт художественной культуры, а на его базе — исследовательский институт русского авангарда. Малевича назначили директором. Но на новом месте повторилась витебская история. У Казмира вновь произошел разлад с коллегами, которые «никак не могли поделить корону». В итоге его главный конкурент Татлин, как и Шагал, ушел первым, а в 1926 году институт и вовсе закрыли.
Малевич на фоне своих работ. 1924 год
В 1925 году любимая жена Софья умерла от скоротечного туберкулёза. Малевич тосковал, но уже к концу 1925 года он съехался с 25-летней Натальей Манченко, с которой познакомился на даче. Она была далека от искусства, замкнута и тиха, из простой крестьянской семьи.
В 1927 году Малевич впервые выехал за границу: у него прошли выставки в Польше и Германии. Но когда он был в Берлине, из Ленинграда пришло письмо с приказом немедленно вернуться на родину. На всякий случай он оставил знакомому в Берлине сверток, который попросил сохранить и вскрыть, только если он не выйдет на связь в течение следующих 25 лет.
В назначенный час сотрудники спецслужб ждали его на вокзале.
По легенде, на первый вопрос следователя Малевич отвечал 36 часов, а на второй — 32 часа, прочитав ему целую лекцию. Тогда художнику удалось избежать заключения, но в 1930 году он попал в «Кресты» уже на два месяца. Малевичу пытались вменить шпионаж по 58-й статье, но тот уверенно отрицал любые связи с буржуазным искусством, ругал Польшу и Германию, куда еще недавно хотел переехать, и убеждал НКВД в том, что его работы экономически выгодны. В конце концов его отпустили.
Казимир Малевич. 1930-е годы
О времени, проведенном в тюрьме, Малевич никогда не рассказывал, но вышел на свободу он другим человеком, без веры в будущее. После 50 лет Малевич начал ходить в Эрмитаж смотреть на Репина и Шишкина, которых когда-то ругал. В эти же годы он сблизился с Хармсом, который был рядом с ним до конца.
В сентябре 1933 года Малевич заболел. У него диагностировали рак. С этого момента начались его скитания по лечебницам, которые продлились до самой смерти 15 мая 1935 года. Его жена Наталья передала картины мужа Русскому музею. Она умерла в 1990 году, успев увидеть выставку Малевича в России и его признание. В свертке, который Малевич оставил в Берлине, оказались полотна, которые художник не демонстрировал при жизни. После его смерти эти работы выставили в Городском музее Амстердама.
Про «Черный квадрат»...
«Черный квадрат» — это темный прямоугольник
«Черный квадрат» — это неудавшаяся картина
«Черный квадрат» — это разноцветный куб
«Черный квадрат» — это бунт в искусстве
«Черный квадрат» — это пример гениального пиара
«Черный квадрат» — это политический ход
«Черный квадрат» — это отказ от содержания
«Черный квадрат» — это вызов православию
«Черный квадрат» — это кризис идей в искусстве
«Черный квадрат» — это шарлатанство
«Черный квадрат» - не самостоятельное произведение. Известный черный квадрат на белом фоне стал центральной частью триптиха, справа и слева от него Малевич расположил чёрный круг и чёрный крест. Это два возможных состояния квадрата, если бы он имел объем, а если квадратную коробку разложить, получится крест, а если её закрутить, выйдет круг.
Картина является родоначальницей стиля супрематизм. Помимо «Черного супрематического квадрата» (полное название картины) Малевич написал еще версию в красном и белом (белое по белому) цвете.
Можно по-разному относиться к творчеству Казимир Малевича, но что отрицать нельзя, так это его веру в живопись. Он пытался найти новые решения, как и подавляющее большинство художников того времени. И Малевич нашел. Свое «чистое искусство», имеющее в основании целую философскую доктрину, и назвал его «супрематизм». А «Черный квадрат» - одновременно апогей и отправная точка это художественного направления. Именно поэтому картина, собравшая вокруг себя рекордное число споров, совершенно точно является одним из самых ценных художественных экспонатов и очень важна для мировой истории искусства.
П.С. После посещения залов с картинами Малевича в Русском музее, я как-то по-другому их увидела, хотя до это дня я скептически относилась к творчеству художника. А виновата в этом смотрительница зала, которая увидев, как я брожу по кругу, стала рассказывать о Малевиче. Все таки, узнав о судьбе человека, о времени, в котором он жил, о том как шел по творческому пути, можно по-длугому посмотреть на его творчество... Но не мне судить об искусстве, я только наблюдатель...
Так и возник этот пост…
