1. Леон Перро (Leon Bazile Perrault), "Молодая швея" / 2. Евгения-Мария Саласон (Eugenie Maria Salanson), "Рыбачка".
В последнее время в мире искусства стало модно любое творческое заимствование называть плагиатом, а то и кражей. Использование мастерами идей, сюжетов, техник, композиционных и цветовых решений, уникальных творческих находок других художников – явление древнее, как само искусство, которому сложно дать объективную оценку.
К примеру, делается отличная копия известного полотна и подпольно толкается на рынке. Тут понятно, чистой воды мошенничество с целью наживы. А если художнику сделал заказ музей, или частный коллекционер, и художник добросовестно выполнил эту работу, разумеется не за бесплатно, за оригинал это полотно никто не выдаёт – конечно, это копия.
Сложно украсть чужую мысль мастера, вынашивающего её в своей голове, пока он не воплотит её в жизнь. Присвоить же мысль, приобретшую какую-либо форму, – проще простого. Именно кража и присвоение чужих материалов и есть плагиат, который идёт в сравнение с обычным воровством.
1. К.Е. Маковский. Из серии "Русь боярская" / 2. В.А Нагорнов. "Барыня-Сударыня".
Это негативное явление во все времена волновало художников, так как идея, сюжетная линия, композиционное построение и цветовое решение бесспорно являются интеллектуальной собственностью мастера.
1. Адольф-Вильям Бугро. "Пойманная бабочка / 2. Никас Сафронов. "Ангел"*.
Cуществует множество примеров, когда художники, вдохновляясь работами классиков или своих современников, брали за основу или сюжет, или композицию и переделывали их на свой лад, вкладывали всё своё мастерство и опыт, что в итоге давало произведения, отражающие их творческое индивидуальное видение, а иногда даже превосходили оригиналы.
1. Владислав Чахорский. "Дама в лиловом платье" / 2. Джованни Коста. "Молодая девушка с цветами".
В изобразительном искусстве, как пример, это явление можно часто увидеть у английских художников, опиравшихся в своём творчестве на традиции итальянского искусства ХV века эпохи раннего Возрождения. Грешили этим и классики других времён, грешат этим и наши современники.
1. Харменс ван Рейн Рембрандт "Девушка у окна".(1645). Картинная галерея Далич, Лондон / 2. Рембрандт Пил "Девушка в окне (портрет Розальбы Пил)". (1846) / 3. Томас Салли "Девушка в окне".
По своей сути подражание – это следование какому-либо примеру, образцу. Бывает так, что не имея собственных идей, своей манеры письма, художник использует за образцы уже готовые работы мастеров, лишая себя необходимости работать над увеличением собственного потенциала.
1. Патрик Уильям Адам. "Утренняя комната" (1916) / 2. Мария Щербинина. "После завтрака" (1990)
С другой стороны, заимствование идей в живописи имеет и позитивное влияние, так как художник, используя их для своей дальнейшей работы, развивает и совершенствует уже воплощенную мысль другим автором. В некоторой степени это толчок к созданию и развитию своей творческой деятельности.
1. Георг Фридрих "Дети у окна" (1813) / 2. Иоганн Батист Райтер "Дети у окна" (1865)
1. Тициан "Венера у зеркала" (1554-1555). National Gallery of Art, Washington.
2. Рубенс "Венера и Купидон" (1608). Музей Thyssen-Bornemisza, Мадрид, Испания.
А ещё интереснее картины-двойники, написанные одним автором в разные годы. Ярчайшим примером создания нескольких копий одного и того же произведения одним и тем же мастером являются живописные полотна Тициана Вечеллио, где можно увидеть, как менялся взгляд художника на изображение Данаи или Марии Магдалины за двадцать лет.
1. Тициан Вечеллио "Даная" (1544-45). Национальный музей Каподи-монте, Неаполь.
2. Тициан Вечеллио "Даная" (1553). Музей Эрмитаж, Санкт-Петербург.
3. Тициан Вечеллио "Даная" (1553-54). Музей Прадо, Мадрид.
4. Тициан Вечеллио "Даная" (1564). Историко-художественный музей, Вена.
1. Тициан Вечеллио "Кающаяся Мария Магдалина". Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
2. Тициан Вечеллио "Кающаяся Мария Магдалина". Частная коллекция.
3. Тициан Вечеллио. "Кающаяся Мария Магдалина. Музей Поля Гетти (США)*.
4. Тициан Вечеллио. "Кающаяся Мария Магдалина". Музей во Флоренции.
Что примечательно, на всех четырёх картинах Тициана в образе Магдалины изображена одна и та же натурщица – Джулия Фестина.
Как видно из подборки репродукций, идеи, заложенные в искусство, слишком разнообразны, и сложно определить степень их заимствования или плагиата, ибо при любом раскладе каждый художник приложил к творению свою руку, свои мысли, свой творческий подход.
В свое время Тициан Вечеллио был обвинён в том, что он украл сюжет у своего друга при создании картины "Венера Урбинская", однако изображение женщин в такой позе во времена Тициана было распространённой практикой. Факт плагиата не был доказан.