В Ченнае я познакомилась с замечательной компанией художников, каждый вечер наблюдала, как в студии рождаются необычные полотна из бумаги, клея, гипса.
Они там, в студии, смотрятся по-другому, не так, как на стене в галерее. Словно черновик романа.
Посмотрела, как учатся художники и скульпторы в старейшем колледже искусств. Обходя бесчисленные ченнайские галереи и выставки, я была удивлена многообразию самых разных картин, инсталляций, стилей и жанров. Можно сказать, я и не ожидала такого изобилия. Уже за пределами Ченная мне захотелось узнать о современном искусстве Индии больше.
После независимости искусство стало более простым, с минимумом деталей, но более политическим по темам. Рост экономики незамедлительно привёл к росту выставок. Многие художники соединяли традиции и современность, создавали мосты между стилями.
Художники отказались от подражания искусству прошлого, чувствуя, что традиции сковывают их воображение. Абстрактная живопись, графические принты наполнили галереи. Поиск красоты в материале, попытка выразить себя без объяснений - вот что я почувствовала на выставках.
Это сенсорное искусство через руки. В студии, оборудованной в мансарде дома, я увидела, как художники часами наклеивают крошечные картонные вырезки на огромное полотно. Это очень кропотливая работа на долгие месяцы. Трудно объяснить разумом, что значит такая картина, некая магия ритма, материала, узора.
Это странное искусство, от него немного сходишь с ума, т.е. оно сдвигает что-то в голове, потому что не вписывается в привычные представления, наверное.
Больше всего я люблю современные индийские акварели, лёгкие, словно ускользающие, картины, полные разных сюжетов. О них и разных художниках - в следующих заметках.
Фотографии из личного архива автора
C приветом, ваша @morningswellow
@vp-zarubezhje, Поздравляю!
Ваш пост был упомянут в моем хит-параде в следующих категориях: