Вашему вниманию предлагается цикл статей по истории изобразительного искусства Италии в наиболее значимую эпоху Возрождения/Rinascimento/Renaissance.
Андреа дель Сарто
Мы подошли к представлению известного художника Андреа дель Сарто (1486-1530), завершающего перечень выдающихся живописцев флорентийской школы эпохи Высокого Возрождения:
Andrea del Sarto/Андреа дель Сарто, а его полное имя Андреа д’Аньоло ди Франческо ди Лука ди Паоло дель Мильоре Ваннукки, родился в 1486г. во Флоренции, в юности стал учеником Пьеро ди Козимо, а затем попал под сильное влияние уже хорошо известных живописцев монаха Фрателло Бартоломео и Леонардо да Винчи. Позднее познакомился лично и с трудами Микеланджело, подружился с Рафаэлем, Тицианом и Франчабиджо.
Андреа работал в основном во Флоренции, в 1512г. женился на Лукреции дель Феде, которую часто использовал как модель в образах мадонн. В 1518-19 гг. был приглашен французским королем Франциском I и плодотворно поработал над украшением французского королевского двора. По возвращении во Флоренцию был тепло принят в круг сподвижников Микеланджело, которому нравилось его творчество.
Мэтр в 1524г. поделился с ним подмастерьем в лице Джорджио Вазари в качестве ученика. Вазари стал к концу его жизни библиографом всех выдающихся творцов Возрождения. Андреа заразился чумой во время страшной эпидемии 1530г., он скончался 29 сентября и был тихо похоронен без подобающих церемоний из-за опасности заражения.
По мнению того же Д.Вазари его учителю при всей его одаренности и умении наносит превосходную гамму красок и светотеней не хватало порой амбиций и соответствующего вдохновения, чтобы приблизиться к его знаменитым современникам Леонардо, Микеланджело и Рафаэлю. Андрея дель Сарто оставил после себя много красивых фресок и картин на холстах, среди них можно выделить такие 3 картины как:
- «Не трогай меня» (1510), хранящуюся в галерее Уффици:
- «Жертвоприношение Авраама»(1527), хранящуюся в картинной галереи Дрездена:
- «Мадонна с младенцем и Иоанном Крестителем»(1505-1510), хранящуюся в римской галерее Боргезе:
Джованни Беллини
Закончив представление живописцев знаменитой флорентийской школы эпохи Возрождения, мы переходим к выдающимся художникам другой знаменитой школа живописи – венецианской. Первым среди них чисто по хронологии появления в мире искусства является Джованни Беллини (ок.1430-1516), современник всех великих мастеров из Флоренции.
Giovanni Bellini/ Джованни Беллини, родился в Венеции в семье известного художника Якопо Беллини (1400-1470), он был третьим сыном среди 4 детей художника, но в архивах нотариата Венеции не сохранилась запись о его дате его рождения. Многие исследователи его творчества считают, что Джованни учился у отца в мастерской всем премудростям живописи, но учет его ранних работ практически никем не велся. Судьба его первых творений плохо изучена, имеется много расхождений в части реальности его авторства. И всё же по ряду его произведений и нотариальным завещаниям его отца и матери Анны Ринверси была установлена примерная дата его рождения 1430г.
А начиная с 1458-60гг. имеются архивные записи о том, что Джованни вместе с отцом и братом Джентиле успешно выполнял ответственный заказ по алтарному образу в соборе Сант-Антонио в Падуе, к сожалению, не сохранившимся до наших дней. Джованни Беллини стал автором нескольких престижных крупных заказов, а также отдельных мелких миниатюр сельской, городской, морской и речной тематики, как зачаток тогда ещё не распространенной живописи типа ведуты «увиденные пейзажи», о чем ранее уже была публикация.
При этом надо отметить, что в отличие от флорентийской школы живописи, венецианская живопись XV-XVI вв. находилась под значительным влиянием двух культур – византийской и голландской, как представителя т.н. северной школы Возрождения, эти 2 направления и явились источником творческой манеры Д.Беллини.
Как многие живописцы того времени Джованни в 1450-60 гг. увлекался написанием мадонн из библейских сюжетов, одна из первых его мадонн «Мадонна с младенцем», хранится в городском музее г.Павия:
А самая известная его мадонна, считающаяся шедевром, - это «Греческая мадонна», выставленная в миланской картинной галерее Брера. Ранее она была выставлена в венецианском Дворце дожей, в миланскую галерею Брера она попала в результате наполеоновской реквизиции:
Живописца Беллини вдохновляли скульптурные творения упомянутого ранее известного мастера Донателло в Падуе. И ещё один живописец повлиял на его становление – Андреа Мантеньи (1431-1506), его зять после женитьбы на сестре Никозии, известный представитель падуанской и мантуанской школ живописи. Именно под влиянием Андреа в период 1490-95гг. Джованни написал известную картину «Преображение» из музея Коррер в Венеции и изображением Христа, Ильи и Моисея на горе Фавор. Эту картину долго считали работой Андреа, настолько их манеры живописи с Джованни стали похожи:
К концу жизни Джованни Беллини стал уже известным и востребованным живописцем, ему делали очень престижные заказы, такие как грандиозная алтарная картина «Мадонна с младенцем на троне и святыми Петром, Екатериной, Лючией и Иеронимом» (1505) для алтаря церкви Сан-Заккария в Венеции. Это произведение по праву считалось одной из самых изысканных и прекрасных работ живописца Беллини:
Интересная судьба у одного из самых поздних творений Джованни Беллини – картины «Пиршество богов» (1514-1515), которая со временем стала экспонатом Национальной галереи искусства в Вашингтоне. Сохранилась даже расписка по оплате живописцу этой картины в размере 85 дукатов золотом герцогом Альфонсо д’Эсте. Герцог был страстным коллекционером предметов искусства, он собрал в своем замке в Ферраре коллекцию первоклассных полотен, включая сразу 3 полотна Тициана, перекупленные затем национальными галереями Лондона и мадридского Прадо. Именно Тициан впоследствии завершил эту незавершенную картину Беллини в части лесного пейзажа как фона картины:
Джованни Беллини к этому моменту настолько постарел и ослаб, что не смог сам закончить эту картину… Он скончался 26 ноября 1516 г., оставив после себя творческое наследие в виде более чем 200 картин и рисунков. В конце жизни, благодаря особой технике и четкости его живописи, творения Джованни часто сравнивали с работами самого Рафаэля, который был намного моложе, но ушел всего лишь через 4 года вслед за Джованни.
Именно творчество Джованни Беллини принято считать началом «золотого века венецианской живописи», который достиг самого большого расцвета при его последователях Джорджоне, Тициане, Тинторетто и Веронезе. О них мы с вами вспомним в следующий раз.
Все фото из открытых источников.
Огромное спасибо за ваши 👍
