ДЗИГА ВЕРТОВ - советский кинорежиссер, основоположник, теоретик и новатор документального кино – 2 января у него исполняется юбилейная 130 годовщина рождения
Дзига Вертов (урожд.Давид Кауфман) родился 2 января 1896г в Белостоке в еврейской семье букиниста и владельца 2х книжных магазинов. С ранних лет Давид занимался музыкой, окончил музыкальную школу. Обучался в Петроградском психоневрологическом институте и Московском университете. В юности увлекся кинематографом. С 1915г он взял для себя псевдоним Дзига Вертов (Дзига по-украински «юла»). В 1917г работал в отделе кинохроники Московского кинокомитета. В 1918-19 гг - составитель-монтажёр журнала «Кинонеделя», с 1920-24 г - режиссёр-документалист, инициатор киножурнала «Кино-Правда». Под его руководством в 1923г был создан 1й советский мультфильм «Сегодня». Далее работал на студиях «Культкино», 3-й Госкинофабрике, стал основателем и теоретиком докум.кино. Он 1ым в мире применил «скрытую камеру», которая получила широкое распространение у документалистов. Его фильм «Кино-глаз» в 1925г получил серебряную медаль Всемирной выставки в Париже. В 1927-30гг - на Киевской кинофабрике ВУФКУ. Позже был сотрудником «Межрабпомфильм» и ЦСДФ. Был сценаристом докум.фильмов, игрового фильма «Тебе, фронт!» 1942г и мультфильма «Юморески», писал статьи по теории кино. Д.Вертов - режиссёр 1го звукового докум.фильма «Симфония Донбасса» 1930г. Снял фильм «3 песни о Ленине» (1934) в жанре кинопублицистики, а его картина «Колыбельная» (1937) посвящена 20-летию страны, пройденному после революции. Во время ВО войны снял фильмы «Кровь за кровь, смерть за смерть», «Клятва молодых» и «В горах Ала-Тау», посвящённые борьбе советского народа с нацизмом и работе в тылу. Дальнейшие кинопроекты Д.Вертова отклонялись начальством. C 1944г и до ухода из жизни работал режиссёром-монтажёром киножур-нала «Новости дня», всего выпустил 55 номеров. Д.Вертов был женат на Елизавете Свиловой (1900-1975), кинорежиссёре и монтажёре. Дзига Вертов умер 12 февраля 1954г в Москве в возрасте 58 лет.
АЛЕКСЕЙ СТАХАНОВ, советский шахтер-новатор угольной промышленности, основоположник Стахановского движения, Герой Соцтруда – 3 января у него исполняется юбилейная 120 годовщина рождения
Алексей Григорьевич Стаханов родился 3 января 1906г в д.Луговая Орловской губ. С ранних лет батрачил, был пастухом, 3 года учился в сельской школе, работал кровельщиком в Тамбове, но от боязни высоты не смог избавиться до конца жизни. С 1927г работал в Кадиевке на шахте «Центральная-Ирмино» в Луганской обл отбойщиком и забойщиком на отбойном молотке. В августе 1935г провёл рекордную смену, добыв 102 тн, в сентябре того же года повысил рекорд до 227 тн. 31 августа 1935г за 5 час 45 мин смены вместе с 2я крепильщиками добыл 102 тонны угля при норме на одного забойщика в 7 тонн, в 14 раз превысив эту норму и установив рекорд, записанный на забойщика, и заработав 220 руб. За несколько дней до рекорда в беседе с забойщиками Стаханов предложил кардинально изменить организацию труда в забое, освободив забойщика от крепёжных работ. Этот рекорд доказал эффективность метода и способствовал изменению технологии труда шахтёров. Примеру последовали на других шахтах Донбасса, затем и в других областях производства. Появилось движение последователей - стахановцев. В декабре 1935г фотография Стаханова была помещена на обложку журнала «Time», в 1936 г он был награждён орденом Ленина, в ноябре 1936г его избрали делегатом VIII Всесоюзного съезда Советов. В 1936-41 гг он учился в Промакадемии в Москве. В 1941-42 гг он назначен начальником шахты №31 в Караганде. В 1943-57 гг работал начальником сектора соцсоревнования в Наркомате угольной промышленности СССР в Москве. При Хрущеве Стаханова в 1957г отправили в донбасский г.Торез, где он работал помощником главного инженера шахтоуправления. В Торезе у него начались проблемы с алкоголем из-за обиды за фактическую высылку из Москвы. Награждён орденом Трудового Красного Знамени и медалями и нагрудным знаком «Шахтёрская слава» 3х степеней. Указом Президиума ВС СССР от 23 сентября 1970г А.Стаханову присвоено звание Героя Соцтруда с вручением ордена Ленина и золотой звезды «Серп и Молот». А.Стаханов был жената дважды, 1ая гражданская жена цыганка Евдокия, у них родились дети Клавдия и Виктор. Евдокия сбежала с цыганским табором, оставив детей Стаханову. 2ая жена Галина Ивановна, у них родилась дочь Виолетта (1940) и дочь Алла (1943), 2е детей сын Володя и дочь Эмма умерли, не дожив до года. Дочь Виолетта окончила иняз, дочь Алла окончила ГИТИС, потом Академию общественных наук, защитила кандидатскую диссертацию по докум.кино. Работала на телевидении диктором, после окончания Академии стала журналистом, вместе с Р.Рождественским делала программу «Документальный экран», но умерла в 40 лет от астмы. В Торезе у Стаханова появилась 3я жена – Антонина, расписавшись Стаханов оказался двоеженцем. Жили они в гражданском браке, их расписали в ЗАГСе нетрезвыми. После вмешательства донецкого обкома партии, поднялся шум и их брак признали недействительным. Алексей Стаханов умер 5 ноября 1977г на 72-м году жизни в больнице от рассеянного склероза. Похоронен на кладбище г.Тореза Донецкой обл. С 2013г учреждена литературная премия им.А.Стаханова, которой награждаются авторы произведений о человеке труда, с вручением диплома и медали.
МАРИЯ МИРОНОВА - народная артистка СССР, советская и российская актриса эстрады, театра и кино – 6 января у неё исполняется юбилейная 115 годовщина рождения
Мария Владимировна Миронова родилась 6 января 1911г в Москве в семье товароведа и учительницы. В 1925г Мария окончила школу 7-летку, поступила в Театральный техникум им.Луначарского (ныне РАТИ-ГИТИС), который окончила в 1927г и зачислена в труппу МХАТ-2, где выступала до 1931г. Проявила себя как острохарактерная актриса. В 1928г она впервые вышла на сцену Колонного зала Дома Союзов как эстрадная актриса с рассказами Чехова. В 1932-36 гг являлась актрисой Московского мюзик-холла и ею придуманным эстрадным номером - телефонным разговором некой Капы. Также она играла в Московском театре оперетты и Московском театре транспорта (ныне Московский драмтеатр им.Н.Гоголя). В 1939г стала лауреатом 1го Всесоюзного конкурса артистов эстрады. В 1938г М.Миронова стала ведущей актрисой театра эстрады и миниатюр, играла по 2-3 роли за вечер при полных аншлагах. В 1939г в театре эстрады познакомилась с актёром Александром Менакером, который стал её мужем и партнером по сцене. Будучи мужем и женой, они психологически тонко разыгрывали сценки постоянно ссорящихся супругов, эстрадные спектакли «Говорящие письма», «Вы их узнаете», «Дела семейные», «Кляксы». В 1938-46 гг служила в Московском театре эстрады и миниатюр (ныне театр «Эрмитаж»). Во время ВО войны М.Миронова выступала в актёрских фронтовых бригадах. В 1947г недолго играла в Камерном театре п/р Таирова. В 1952г их дуэт с А.Менакером оформился в театр 2х актёров, известный как «Миронова и Менакер», они выступали до года ухода Менакера из жизни в Московском театре эстрады. М.Миронова создала множество комедийных и остро сатирических образов в спектаклях, активно сотрудничала с «Москонцертом». В кино она дебютировала в 1934г в драме «Настенька Устинова». Широкая известность к ней пришла в 1938г после роли секретарши в комедии «Волга-Волга». На экране М.Миронова исполняла в основном комедийных персонажей в картинах «Мы с вами где-то встречались», «Запасной игрок», «В один прекрасный день», «Драгоценный подарок», «Шофёр поневоле», «Старый знакомый». Последней ролью в кино в «Казус импровизус». В фильмографии М.Мироновой 40 киноролей. В 1984г вышла ее книга «...В своём репертуаре», написанная в соавторстве с мужем, который ушёл из жизни за два года этого. С 1990г М.Миронова была актрисой театра Олега Табакова. В 1995г состоялся её бенефис в театре «Школа современной пьесы». В последний раз актриса вышла на сцену в спектакле «Уходил старик от старухи». Награждена Орденом «За заслуги перед Отечеством» III ст.
М.Миронова была замужем дважды, её 1й муж Михаил Слуцкий, советский кинорежиссёр, сценарист и оператор. В какой-то момент у неё начался служебный роман с А.Менакером. Поняв, что любит другого, Мария не задумываясь ушла от 1го мужа к Александру Менакеру, тот тоже ушел из 1й семьи. Её 2ой муж Александр Менакер (1913-1982), советский эстрадный актёр, заслуженный артист РСФСР. Их роман развивался бурно и в 1939г они развелись с первыми супругами и создали новую семью в сентябре 1939г. Пара никогда не расставалась, их знаменитый сын Андрей Миронов (Менакер; 1941-1987), актёр театра, кино, эстрады, народный артист РСФСР. В 1982г из жизни ушел отец А.Менакер, имевший давние проблемы с сердцем, а через 5 лет от сердечного приступа умер сын Андрей Миронов. Мария Миронова пережила мужа на 15лет, а сына - на 10 лет. Внучка Мария Андреевна Миронова (1973), актриса театра и кино. Правнук Андрей Удалов (1992), актёр Театра им.Вахтангова. Мария Владимировна Миронова скончалась на 86м году жизни 13 ноября 1997г в ЦКБ Москвы в результате инфаркта. Похоронена на Ваганьковском кладбище рядом с сыном.
ЕВГЕНИЯ ХАНАЕВА - народная артистка СССР, советская актриса театра и кино – 2 января у неё исполняется юбилейная 105 годовщина рождения
Евгения Никандровна Ханаева родилась 2 января 1921г в Богородске (ныне Ногинск) Московской обл в семье оперного певца и солиста Большого театра, педагога. Детство Евгении прошло в Большом театре, где пел отец. В их доме всегда было много знаменитостей - композитор Молчанов, певец Лемешев, художник Герасимов и др. С ранних лет занималась музыкой с педагогом-пианистом, она хорошо играла и пела, с ранних лет мечтала о сцене. После школы тайно от отца она поступила в Щепкинское училище при Малом театре. В 1947г окончила Школу-студию МХАТ и стала актрисой МХАТа. Е.Ханаева сыграла на театральной сцене в 26 спектаклях. В кино дебютировала в 1970г в фильме «Эксперимент», далее сыграла в фильмах «День за днём», «Монолог», «Странные взрослые», «...И другие официальные лица», «Жизнь и смерть Фердинанда Люса», «Розыгрыш». Хотя ролей у актрисы было немного, но она сумела создавать запоминающиеся образы. В целом у нее сложилось амплуа резкой, эксцентричной, скандальной особы, верящей только в свою правоту и не терпящей возражений. Заметные роли в фильмах «Москва слезам не верит», «Старый Новый год», «По семейным обстоятельствам», «Всем - спасибо!», «Блондинка за углом». Также она запомнилась в фильмах «Волшебный голос Джельсомино», «Берегите мужчин!», «4:0 в пользу Танечки», «Мать Мария» и др. Начав регулярно сниматься, актриса получила возможность приобрести автомобиль. Автомобиль был для нее больше, чем хобби - это была настоящая страсть, которая, увы, стала для нее роковой. В фильмографии Е.Ханаевой 63 кинороли.
Е.Ханаева была замужем за экономистом Анатолием Успенским, в браке родился сын Владимир (1953), развелись в 1966г из-за страсти Ханаевой к другому мужчине, она ушла из семьи, оставив мужу 14-летнего сына Владимира, он не общался с матерью 19 лет. Только когда актриса попала в аварию, она впервые за 19 лет позвонила сыну и он на следующий день приехал к матери. С середины 60-х годов она была в романтических отношениях с актёром Львом Ивановым (1915-1990), её партнером в театре. Е.Ханаева попала в аварию, после которой у нее начались серьезные проблемы со здоровьем. Она серьезно повредила позвоночник, но при этом продолжала играть в театре испытывая сильнейшие боли. Е.Ханаева была вынуждена пойти на сложную операцию осенью 1987г, после завершения которой актриса лишь ненадолго пришла в сознание. Евгения Ханаева так и не узнала о присуждении ей звания Народной артистки СССР и, не приходя в сознание, скончалась 8 ноября 1987г в возрасте 66 лет.
HANAE MORI/ ХАНАЕ МОРИ, японский кутюрье и дизайнер одежды, основательница бренда Hanae Mori — 8 января у неё исполняется юбилейная 100 годовщина рождения
Ханае Мори родилась 8 января 1926г в префектуре Симане на западе острова Хонсю в семье врача. Ее родители всегда следили за модными новинками и этот интерес к моде привили дочери. В 1947г Ханае окончила Токийский женский христианский университет. Как и всех японских девушек того времени, ее ждала одна судьба — стать хорошей матерью и женой. Она вышла замуж за промышленника Кена Мори, но быстро поняла, что быть просто домохозяйкой не сможет. Окончив школу шитья, Ханае в 1951г открыла свою студию-мастерскую. Муж полностью поддержал супругу, а когда ее дело потребовало расширения, он присоединил к нему свое текстильное производство и взял на себя всю работу с финансами компании, оставив ей право творить. В своей студии Мори создавала костюмы для театра, оперы и кино. На ее счету костюмы для сотен фильмов известных кинорежиссеров Озу, Куросавы, Мизогучи и других. Также и шитье одежды на заказ приносило хороший доход — особенно после 2ой мировой войны, когда в ателье приходили жены военнослужащих США, принося в качестве образца американские вещи. Для дизайнера стало открытием, что западная одежда шьется по лекалам и строго подгоняется по фигуре — этого не было в японской одежде. В 1954г Ханае открыла небольшую лавку, а уже через год ее магазин появился на главной улице Токио. Благодаря таланту и самобытности стиля Мори, он быстро превратился в модный салон. Ханае Мори стала первым японским дизайнером, создающим модели в европейском стиле, что принесло ей огромный успех на родине. В начале 60-х Мори начала свой «выход» на мировой уровень. Она побывала в Париже, где познакомилась с Коко Шанель, эта встреча сыграла огромную роль в творческой судьбе дизайнера. Она стала первым японским дизайнером, чьи коллекции появились на подиумах Америки и Европы. В 1965г состоялся 1ый показ её коллекций в Нью-Йорке. Там же в 1970г она открыла свой 1ый зарубежный магазин. Вскоре Ханае открыла магазин в Лондоне и свой Дом высокой моды в Париже, специализацией которого были коктейльные и вечерние платья. В 1977г она стала полноправным членом Парижского Синдиката Высокой моды. Верность традициям и оригинальность стиля сделали ее первым японским дизайнером, чьи коллекции появились на подиумах Америки и Европы, а клиентками Мори были жены дипломатов и президентов, представительницы королевских семей. Но Ханае не остановилась на достигнутом. В 1990-х годах она занялась дизайном солнцезащитных очков, аксессуаров и текстиля, представила мужскую коллекцию одежды, начала выпускать парфюмерную линию. Работы Мори демонстрировались на многих международных выставках и также сумели завоевать мировое признание. За свою работу и творчество дизайнер удостоилась множества премий и наград. Хотя в 2004г Xанае «ушла в отставку», но и сегодня одежда, аксессуары и парфюмерия с маркой «Ханае Мори» успешно продаются по всему миру. Модели, созданные рукой дизайнера, легки и воздушны, словно крылья бабочки — символа Дома Hanae Mori. Ханае Мори умерла 11 августа 2022г в своем доме в Токио в возрасте 96 лет.
АНАТОЛИЙ РОМАШИН - народный артист РСФСР, советский и российский актер театра, кино и дубляжа, преподаватель — 1 января у него исполняется юбилейная 95 годовщина рождения
Анатолий Владимирович Ромашин родился 1 января 1931г в Ленинграде в семье рабочего и мамы эстонки, его младший брат Владимир (1932-2012) оперный певец. В годы ВО войны был эвакуирован из Ленинграда по «Дороге жизни». Окончил Школу-студию МХАТ (курс В.Станицына) в 1959г и стал актёром Академического театра им.В.Маяковского. Его лучшими ролями в театре стали Клим Самгин в постановке «Жизнь Клима Самгина» и Голубков в спектакле «Бег». В 1977г ему была присуждена Госпремия СССР. В последние годы жизни он играл в Московском Театре Луны. С 1986г профессор А.Ромашин руководил актёрской мастерской ВГИКа. А.Ромашин начал сниматься в кино с 1958г, дебютировав в фильме «Ветер». В 1963г создал образ Ф.Дзержинского в драме «Именем революции». Далее у него были главные роли в фильмах «"Циклон" начнётся ночью», «Хроника ночи», «Совесть», «Агония». По мнению критиков, Ромашин был идеальным актёром на роли русских интеллигентов. В его карьере таких ролей было немало: «По волчьему следу», «Дни хирурга Мишкина», «Неоконченная пьеса для механического пианино», «Антарктическая повесть», «Мнимый больной», «Долгие дни, короткие недели...», «Чёрный треугольник», «Пространство для манёвра», «Взятка. Из блокнота журналиста В. Цветкова», «Столкновение», «Борис Годунов», «Десять негритят», «Дубровский», «Грех», «Дом». В фильмографии А.Ромашина 146 киноработ. А.Ромашин женился на 3х женщинах 5 раз: 1 раз на 1ой Галине, в браке родилась дочь Татьяна, диктор телевидения; 3 раза - на актрисе Маргарите Мерино, испанке, вывезенной в СССР во время войны, в браке родилась дочь Мария, но в 80-е годы, когда Мерино решила вторично уехать в Мадрид, она забрала дочь с собой. Последний 5й раз А.Ромашин женился на актрисе Юлии Ромашиной, в браке родился сын Дмитрий (1997). Анатолий Ромашин погиб в результате несчастного случая 8 августа 2000г на своей даче в Пушкино Московской обл, когда на актёра упала старая сосна, которую он сам спилил бензопилой. После гибели актёра в Театре Луны был учреждён приз «Ромашка» имени А.Ромашина.
ЕВГЕНИЙ МЕРКУРЬЕВ - народный артист РФ, советский и российский актер театра и кино — 2 января у него исполняется юбилейная 90 годовщина рождения
Евгений Петрович Меркурьев родился 2 января 1936г в Ленинграде в семье репрессированного Пётра Меркурьева, после гибели отца Евгения вместе с 3я братьями и сестрами усыновил их дядя известный актер Василий Меркурьев. В 1961г он окончил Ленинградский театр.институт им.А.Островского, по распределению он попал в Камчатский областной театр. Там он за 2,5 года сыграл ок.20 ролей, в 1964г вернулся в Ленинград, служил в ТЮЗе, Ленинградском театре драмы и комедии, Малом драмтеатре, Молодёжном театре на Фонтанке, Академическом драмтеатре им.А.Пушкина. С 1987г он сыграл в 6 спектаклях Театре драмы и комедии на Литейном, сотрудничал с театром «Приют Комедианта», сыграл в 8 спектаклях, в 1995г Е.Меркурьеву присуждено звание заслуженного артиста РФ, в 1999г он стал лауреатом Госпремии РФ. В 2004г он стал народным артистом РФ. В кино Е.Меркурьев начал сниматься с 1969г в картинах «20 декабря», «Из жизни земского врача», «Сократ», «Комедия строгого режима» и др. В 2000-е активно снимался в телесериалах «Каменская-2», «Чёрный ворон», «Я все решу сама», «Конвой PQ-17», «Мастер и Маргарита», «Вепрь», «Прииск», «Поводырь», «Пером и шпагой», «Братья Карамазовы». В марте 2007г актёр последний раз вышел на сцену Театра на Литейном в спектакле «Банкрот». О личной жизни Е.Меркурьева известно мало, у него была дочь Евгения (1972-2006). Евгений Меркурьев трагически погиб 27 марта 2007г, провалившись под лёд во время рыбалки на Ладожском озере.
НИКОЛАЙ ПЕНЬКОВ - народный артист РСФСР, советский и российский актёр театра и кино, театр.режиссёр – 4 января у него исполняется юбилейная 90 годовщина рождения
Николай Васильевич Пеньков родился 4 января 1936г в д.Глотово Орловской обл. После школы он окончил Липецкий горно-металлургический техникум, по распределению работал прорабом в Магнитогорск. Тяга к творчеству проявилась у него с юности. Работая на Магнитке, играл в самодеятельном театре и сам ставил пьесы, был призван в армию, служил на Дальнем Востоке, демобилизовавшись досрочно, Николай успел поступить в студию МХАТ, которую он окончил в 1963г. Работал во МХАТе, после раздела театра в 1987 году - во МХАТе им.М.Горького п/р Т.Дорониной). Сыграл на его сцене в 52 спектаклях. Как режиссер поставил в МХАТе 3 спектакля. С 1965г Н.Пеньков снимался в кино, дебютировав в фильме «Лебедев против Лебедева», затем в картине «Щит и меч», «Вечный зов», «Гонка с преследованием», «Ипподром», «Тайна записной книжки», «Аукцион», «Из жизни Потапова», «Убийство свидетеля», «Сыщик без лицензии». В его фильмографии 48 киноролей. Н.Пеньков был женат на Нине Пеньковой. В браке родились сын и дочь. Незадолго до смерти он выпустил книгу воспоминаний о МХАТе «Была пора». Николай Пеньков скончался из-за уже неоперальной стадии рака 21 декабря 2009г в Москве за 2 недели до его 74-летия.
MEL GIBSON/ МЕЛ ГИБСОН - американо-австралийский актёр, режиссёр, сценарист и продюсер американский киноактер, режиссер, продюсер - 3 января у него юбилей 70 лет
Mel Colm-Cille Gerard Gibson/ Мел Колм-Килле Джерард Гибсон родился 3 января 1956г в Пикскилле, штат Нью-Йорк в семье ирландцев-католиков, он был 6м из 11 детей в семье. В 1968г Гибсоны переехали в Австралию, где у них появилось ещё 5 детей,после того как его отец, потеряв работу, получил компенсацию за полученное увечье 145тыс.долл. Окончив школу, Мел поступил в Национальный институт театрального искусства в Сиднее. Первую роль Гибсон сыграл студентом в фильме «Летний город». Затем с 1979г молодой актёр снялся в фильмах «Тим» и «Безумный Макс», мировую известность Гибсон получил после выхода «Безумного Макса-2» в 1981г, актёр начал сниматься в Голливуде, дебютировал в фильме «Баунти». В начале 90-х Гибсон основал свою кинокомпанию Icon Productions, решив попробовать себя в роли режиссёра. Дебютом Гибсона стал фильм «Человек без лица»; 2ая режиссёрская работа «Храброе сердце», которая была номинирована на «Оскар» в 10 номинациях и выиграла в 5ти. В 2004г Гибсон снял фильм «Страсти Христовы», и он шокировал мировую общественность крайне жестокими сценами в последние 12 часов из жизни Христа. Несмотря на негативные отзывы критиков, «Страсти Христовы» имел ошеломляющий успех в прокате. В 2006г вышел исторический эпос М.Гибсона «Апокалипсис». В 2012г он начал работу над фильмом «7 ночей». С 2014г он сыграл в фильме «Неудержимые 3», в комедии «Здравствуй, папа, Новый год! 2» и в биографической драме «Игры разумов», в научном боевике «День курка». Мел Гибсон - лауреат 2х премий «Оскар» и премии «Золотой глобус», Почётный офицер ордена Австралии. В фильмографии М.Гибсона 115 киноработ.
Мел Гибсона после 1го актерского успеха женился на Робин Мур(1980-2011), у них родилось 2 дочери и 5 сыновей. С апреле 2009г Гибсон и жена жили раздельно и развелись в декабре 2011г. В 2009-11гг у Мэла были отношения с Оксаной Григорьевой, в которых родилась 8й ребенок Гибсона дочь Люсия. В октябре 2012г у актёра ночался новый роман с экс- каскадёршей Эшли Кусато. В январе 2017г у Гибсона родился 9й ребенок - сын Ларс Джерард от 26-летней писательницы Розалинды Росс, бывшей наездницы-акробатки.
АЛТЫНАЙ АСЫЛМУРАТОВА - народная артистка РФ, советская и российская артистка балета, хореограф, педагог, худрук балета Казахской национальной академии хореографии - 1 января у неё юбилей 65 лет
Алтынай Абдуахимовна Асылмуратова родилась 1 января 1961г в Алма-Ате, Казахстан в артистической балетной семье, её дед - главный балетмейстер Алма-Атинской консерватории. Детство Алтынай прошло за кулисами Театра оперы и балета им.Абая, любовь к балету у неё возникла с ранних лет, Алтынай успешно сдала вступительные экзамены в Ленинградское хореографическое училище. После выпуска в 1978г Алтынай была принята в кордебалет Ленинградского театра оперы и балета им.Кирова, через 2 года стала солисткой, в 1987г - прима-балериной. Дебют в ведущей партии состоялся в Париже - в роли Одетты-Одиллии в «Лебедином озере». В перестройку она вместе с Фарухом Рузиматовым стали 1ми советскими артистами балета, заключившими контракты с ведущими западными театрами. В 1989-93 гг она солировала в Лондоне, в 1995–97 гг работала в Марсельском балете, в 1994г Алтынай пригласили в Парижскую оперу, она танцевала глав.партии в балетах Р.Нуреева. А.Асылмуратова - балерина лирико-драматического амплуа, чье искусство сочетало утонченность классической хореографии и глубину актерской выразительности. Её танец и сценический облик проникнуты добротой, светом и открытостью миру. Среди партнёров Алтынай были выдающиеся танцовщики, с ними она создавала незабываемые дуэты: К.Заклинский, Ф.Рузиматов, Е.Нефф, И.Зеленский, М.Вазиев, А.Лиепа, И.Мухамедов, Я.Брёкс, М.Мурру. В 1999г она получила престижную петербургскую театральную премию «Золотой софит». Но в том же году на пике своей карьеры, она приняла решение оставить сцену и посвятить себя педагогике, начав преподавать в родной школе - Академии русского балета им.Вагановой. В 2000г А.Асылмуратова окончила педаг.факультет Академии русского балета им.Вагановой. В том же году она заняла должность 1го проректора - худрука академии, что позволило ей передавать свой богатый опыт новым поколениям танцовщиков. Она активно участвовала в международной балетной жизни. Дважды в 2002 и 2012 гг, входила в состав жюри престижной премии «Бенуа танца». В 2003г была членом жюри международного конкурса «Приз Лозанны» в Швейцарии, а также неоднократно оценивала выступления артистов в рамках балетного фестиваля Dance Open в Санкт-Петербурге. В декабре 2013г А.Асылмуратова покинула пост худрука Академии русского балета им.Вагановой. В 2013-14гг, А.Асылмуратова занимала должность советника гендиректора Михайловского театра по балету. В 2015г она переехала в Казахстан, начала работать в гостеатре оперы и балета «Астана Опера» сначала как педагог-репетитор и хореограф-постановщик, затем стала худруком балетной труппы. В 2016-22 гг - ректор Казахской академии хореографии в Астане. С 2022г - она худрук Казахской национальной академии хореографии. А.Асылмуратова замужем за Константином Заклинским, советским и российским артистом балета, экс-премьер балета Ленинградского театра оперы и балета им.Кирова, заслуж. артист РСФСР, их дочь Анастасия Заклинская (1993), в 2013г окончила Академию русского балета им.А.Вагановой и была принята в труппу Мариинского театра, с 2016г является солисткой балетной труппы театра «Астана-опера».
НИКОЛАЙ ГУЛЯЕВ - заслуженный мастер спорта СССР, советский и российский конькобежец, госдеятель, Олимпийский чемпион, чемпион мира, 2-кратный чемпион СССР — 1 января у него юбилей 60 лет
Николай Алексеевич Гуляев родился 1 января 1966г в Вологде в спортивной семье. Сделал первые шаги в конькобежном спорте в 1976г Николай начал с заслуженным тренером СССР Ю.Осадкиным, под его руководством он получил прочную базу и уверенность. В школе Николай стал чемпионом области среди юношей, в 1983г Гуляев поступил в Московский государственный институт физкультуры. Учёба сочеталась с интенсивными тренировками и соревнованиями, где Николай подтвердил высокий уровень и получил приглашение в сюорную команду страны. В 1985г Гуляев выиграл Кубок СССР на дистанции 1500 м, а на зимней Спартакиаде народов СССР он завоевал 2 серебряные и 1 бронзовую медали, подтвердив свою стабильность как многоборец. В декабре 1986г на высокогорном катке «Медео» Н.Гуляев стал абсолютным чемпионом страны в многоборье и на дистанциях 500 и 1500 м. На чемпионате Европы в Осло-1986 Гуляев занял 5е место, а на 1500 м он был 2м. В 1987г в Тронхейме Гуляев завоевал титул чемпиона Европы, а на чемпионате Европы по многоборью в Херенвене Гуляев совершил настоящий прорыв: он установил мировой рекорд, который продержался целых 4 года, на дистанции 1500 м, что позволило Гуляеву занять 1е место в общемировом рейтинге конькобежцев всех времён. Зимние Олимпийские игры 1988г в Калгари стали для Н.Гуляева особым рубежом. На 1000 м Гуляев завоевал золотую медаль и установил олимпийский рекорд. Но 2 дня спустя на коронной дистанции 1500м он не смог победить и занял 7е место. Это разочарование стало переломным моментом в его карьере. В 1989г Н.Гуляев на чемпионате Европы в Херенвене и на чемпионате мира в Осло в абсолютном зачёте оказался 18м, но на 500 м снова убедительно победил. В 1990г Гуляев подтвердил своё лидерство на национальном уровне. Последней крупной вехой его спортивной карьеры стали зимние Олимпийские игры 1992г в Альбервиле, где на дистанции 1000 м он финишировал лишь 8м. Вскоре Николай принял непростое решение: из-за серьёзных проблем со спиной он вынужден был завершить карьеру. После Н.Гуляев посвятил себя тренерской и организационной работе. В 2002-08 гг он был госуд.тренером Федерации конькобежного спорта России, а также был вице-президентом организации. Весной 2009г Гуляев сосредоточился на шорт-треке, который в те годы стремительно набирал популярность в России. Он был назначен старшим тренером по работе с молодыми спортсменами. Под его руководством формировалась база будущих лидеров национальной команды. В 2009-11 гг Николай Гуляев занимал должность старшего тренера сборной России по шорт-треку. В 2011-12 гг он занимал ключевые должности в спортивной системе. С января 2012г Гуляев вошёл в состав Общественной палаты РФ, занимался вопросами развития массового спорта. В 2016-19 гг он возглавлял Москомспорт, с декабря 2016г входил в состав исполкома Олимпийского комитета России. С июня 2022г Н.Гуляев занимает должность президента Союза конькобежцев России. Свою частную жизнь Н.Гуляев не раскрывает.
ТИГРАН КЕОСАЯН — заслуженный артист РФ, российский кинорежиссёр, актёр, сценарист, телеведущий армянского происхождения - 4 января у него исполняется юбилейная 60 годовщина рождения
Тигран Эдмондович Кеосаян родился 4 января 1966г в Москве в семье Эдмонда Кеосаяна, советского кинорежиссёра и сценариста и мамы Лауры Геворкян, армянская актрисы. Его старший брат Давид Кеосаян, кино сценарист и продюсер. Тигран с раннего детства знал, что такое съемки, дебютировал в кино в 4 года. В школе учился музыке, обучался игре на фортепиано. С 1983г Тигран начал работать на киностудии «Мосфильм», решил продолжить дело отца, в 1983г поступил во ВГИК на режиссерский факультет, мастерская И.Таланкина. Отслужил в армии и продолжил обучение в мастерской Ю.Озерова. В 1988г он снял дебютный фильм-короткометражку «Солнечный берег», в 90-е годы Тигран и Федор Бондарчук активно снимали рекламу и музыкальные клипы. В 1993г Т.Кеосаян стал одним из учредителей и худруком студии GOLD VISION. В 1992 году он снял свой 1ый полнометражный художественный фильм «Катька и Шиз», в 1997г вышла его 2ая кинокартина - «Бедная Саша». В 1999г Т.Кеосаян снял свой 3й фильм «Президент и его внучка», получивший спецприз жюри фестиваля «Кинотавр-2001». В марте 2000г Тигран дебютировал как театральный режиссер с постановкой пьесы «Новый» в Театре на Таганке. В 2000г вышла комедия Т.Кеосаяна «Ландыш серебристый» - приз фестиваля «Окно в Европу 2001». С 2003г он стал режиссером и сопродюсером мюзикла «12 стульев». В 2007-09 гг - ведущий авторского ток-шоу «Вечер с Тиграном Кеосаяном» на РЕН ТВ. В 2009-10 гг вместе с Алёной Хмельницкой вёл программу «Ты и я» на телеканале «Россия». В 2009-10 гг - исполнительный продюсер телеканала «ДТВ» (впоследствии - «Перец»). С 2010г - ведущий авторского ток-шоу «Горячий вечер с Тиграном Кеосаяном» на ДТВ. В ноябре-декабре 2011г - ведущий ток-шоу «Хватит молчать!» на РЕН ТВ. С сентября 2016г - ведущий развлекательного шоу «Международная пилорама» на канале НТВ. В апреля 2024г ему было присвоено почетное звание Заслуженный деятель искусств РФ. В его фильмографии 43 киноработы. Т.Кеосаян был женат дважды, его 1ая жена актриса Алёна Хмельницкая, в браке 1993-2014гг. В браке родились дочери Александра (1994) и Ксения (2010). Его 2ая жена Маргарита Симоньян, журналистка, главный редактор телеканала Russia Today, у пары родились: дочь Марьяна (2013), сын Баграт (2014), дочь Маро (2019). Супруги долго жили в гражданском браке, официально поженились в 2022г. У Т.Кеосаяна было больное сердце, у него было 2 инфаркта и были установлены 7 стентов. В конце декабря 2024г он попал в больницу и пережил клиническую смерть, с 9 января 2025г он находится в коме. Маргарита Симоньян в соцсетях написала: «Мой муж, Тигран Кеосаян, пережил клиническую смерть и находится в коме, реагировал на внешние раздражители, общался движениями глаз, мог пошевелить рукой. Не дожив 3 мес и 10 дней до 60-летия, Тигран Кеосаян умер 25 сентября 2025г в реанимации московской больницы.
Все фото из открытых источников Огромное спасибо за ваши 👍
