Юбиляры А.Орлов, Л.Долгорукова и именинники 25-26 октября: Г.Вишневская, В.Кашпур, А.Жирардо, И.Масленников, Т.Сёмина

ОРЛОВ АЛЕКСАНДР АЛЕКСАНДРОВИЧ - сегодня у него исполняется юбилейная 130 годовщина дня рождения

Заслуженный артист РСФСР. Танцовщик академического театра, артист эстрады, оперетты, кино.
Родился 25 октября 1889 г. в городе Ростов-на-Дону. Окончил Петербургское хореографическое училище. Ещё учеником, с 1900 года выступал на сцене. В 1908-1924 гг. был "первым характерным танцовщиком" и "первым комиком" в Мариинском театре в Петербурге.
Орлов во многом способствовал развитию мимической игры в балете; его искусство отличалось реалистической выразительностью, особой пластичностью. В 1909-1911 гг. гастролировал в труппе С. П. Дягилева в Берлине, Париже, Лондоне, Риме, Брюсселе.
С 1910 года Е.Лопухина и А.Орлов становятся партнерами, совмещая работу в театре с постоянными выступлениями на эстраде. Оба были актерски выразительны, владели словом, неплохо пели, что и определило широту их творческого диапазона. «Рязанская пляска» пользовалась огромным успехом у любой аудитории. Лопухина и Орлов исполняли ее вплоть до 1941 года (ок. 5000 раз). В других номерах (шведском, голландском, еврейском) они повторяли прием внешне бесстрастного соревнования. От «Рязанской пляски» пошла на нашей эстраде традиция танцевально-игровой миниатюры со своей драматургией, основанной на нехитром сюжете с хореографической кульминацией в средней или заключительной части номера. В 1915 году впервые выступил в оперетте, в 1917-1920 гг. работал в Петрограде в "Палас-театре". Как синтетический актёр Орлов сыграл центральную роль «последнего извозчика» в спектакле-обозрении Ленинградского мюзик-холла «Чудеса XXI века» (1928). В 1924-1934 и 1941-1959 гг. - артист Ленинградского театра муз. комедии, где исполнил свыше 100 ролей. Первый и бессменный исполнитель роли боцмана в знаменитом «блокадном» спектакле «Раскинулось море широко» (1942). В 1934-1941 гг. артист Ленинградского Малого оперного театра. Вместе с Леонидом Утёсовым создал в середине 20-х гг. эстрадный театр «Утор» (Утёсов-Орлов). На эстраде 20-30-х гг. пользовался успехом созданный им хор-квартет бродячих музыкантов в составе А.Орлов, Е.Тиме, Я.Малютин, Ф.Ромш. «Заводной» темперамент, особая «орловская» пластика, музыкальность отличали его работы на эстраде, в оперетте, драматическом театре (сыграл Робинзона в «Бесприданнице», Епиходова в «Вишнёвом саде»).
На театральной сцене сыграл: Мариинский театр: 4 роли; Ленинградский Малый оперный театр: 2 роли; Ленинградский театр музкомедии: 8 ролей. В кино за карьеру сыграл 39 ролей. Награжден орденом Красной Звезды (1945) и медалью "За оборону Ленинграда" (1943).
А.Орлов ушёл из жизни 23 октября 1974 г. в Ленинграде. Похоронен на территории крематория в Санкт-Петербурге.
Самая светлая память замечательному актеру Александру Орлову.

ВИШНЕВСКАЯ ГАЛИНА ПАВЛОВНА - сегодня у неё исполняется 93 годовщина дня рождения

Народная артистка СССР. Оперная певица (лирико-колоратурное сопрано обширного диапазона), педагог.
Родилась 25 октября 1926 года в Ленинграде. Девичья фамилия - Иванова (фамилию Вишневская она оставила от первого мужа). Ее родители разошлись, и внучку на воспитание взяла бабушка по отцовской линии, которая проживала в Кронштадте. Галине было 14 лет, когда началась ВОВ. Бабушка умерла в блокаду в феврале 1942 года, и Галина осталась одна. Пережила блокаду, во время которой служила в отряде местной противовоздушной обороны (МПВО) и работала на расчистке города. Одновременно участвовала в концертах: пела в сопровождении джаз-оркестра на кораблях, кронштадтских фортах, в землянках. Училась пению в Музыкальной школе им. Н.Римского-Корсакова. В 1944-1947 гг. работала в Ленинградском областном театре оперетты: сначала в хоре, затем стала солисткой. Вторым ее мужем был директор театра, скрипач Марк Рубин. С 1947 года работала в Ленинградской областной филармонии. В 1950 году встретила главную и фактически единственную учительницу в своей жизни — Веру Николаевну Гарину, которая сумела за два года сделать из талантливой девушки профессиональную певицу. С 1952 года — солистка Большого театра, где спела около 45 партий. Г.Вишневская выступала и как камерная певица, в том числе в ансамбле с виолончелистом и дирижером Мстиславом Ростроповичем, за которого вышла замуж в 1955 году. В декабре 1959 года впервые вылетела на гастроли в США с Государственным симфоническим оркестром. В ее программу входили партии из "Аиды", "Чио-Чио-сан" и других опер, давала она и сольные концерты. В 1962 году дебютировала в театре "Ковент-Гарден" (Лондон) в партии Аиды ("Аида" Джузеппе Верди). В 1965 году состоялся ее дебют в миланском театре "Ла Скала". В конце 1960-х вместе с мужем Мстиславом Ростроповичем Вишневская оказывала поддержку писателю и правозащитнику Александру Солженицыну, что стало одной из причин постоянного внимания и давления со стороны спецслужб. Им срывали гастрольные концерты, записи на радио, запретили выезжать в зарубежные гастроли. В 1974 году Галина Вишневская и Мстислав Ростропович покинули Советский Союз и в 1978 году были лишены гражданства указом Президиума Верховного Совета СССР. Проживали в США, затем во Франции и Великобритании. Галина Вишневская пела на всех крупнейших сценах мира (Ковент-Гарден, Метрополитен-опера, Гранд Опера, Ла Скала, Мюнхенская Опера и др.), выступая с самыми выдающимися мастерами мировой музыкально-театральной культуры. Исполнила партию Марины в записи оперы "Борис Годунов" (дирижер Герберт фон Караян), в 1989 году пела эту же партию в одноименном фильме. В числе ее записей, сделанных в период вынужденной эмиграции, - полная редакция оперы Прокофьева "Война и мир", пять дисков с романсами русских композиторов Глинки, Даргомыжского, Мусоргского, Бородина и Чайковского. В 1982 году, после триумфального исполнения партии Татьяны на сцене "Гранд-опера" в Париже, Вишневская оставила профессиональную сцену и занялась преподавательской деятельностью, а также выступала как драматическая актриса. Она продолжала концертную деятельность, записывала пластинки, проводила "мастер-классы". После начала перестройки, в 1990 году, Галина Вишневская и Мстислав Ростропович были восстановлены в гражданстве. В начале 90-х гг. вернулась в Россию, став почетным профессором Московской консерватории. В 1993 году дебютировала как драматическая актриса в роли Екатерины II в спектакле МХАТ им. А.П. Чехова "За зеркалом". 1 сентября 2002 года в Москве открылся Центр оперного пения Галины Вишневской. Ростропович и Вишневская открыли детский фонд (зарегистрирован в Вашингтоне), построили родильный дом. Галина Вишневская патронировала детский Музыкальный театр. Свой жизненный путь описала в книге "Галина. История жизни". В кино сыграла 18 ролей. Награды Г.Вишневской: Медаль «За оборону Ленинграда», Орден Ленина, Алмазная медаль города Парижа, Офицер ордена искусств и литературы (Франция), Командор ордена Почётного легиона (Франция), Орден «За заслуги перед Отечеством» I-II-III-IV степеней за большой личный вклад в развитие музыкального искусства. Почётный гражданин города Кронштадта; Лауреат Царскосельской художественной премии; Благодарность Президента Российской Федерации за большой вклад в развитие музыкального искусства и активную благотворительную деятельность; Лауреат национальной премии общественного признания достижений женщин «Олимпия» Российской Академии бизнеса и предпринимательства в 2002 г.; Международная премия Джаккомо Пуччини; Орден Святой равноапостольной княгини Ольги Русской Православной Церкви; Орден Петра Великого Академии МВД: Знак чести «Серебряный крест» (общественная организация «Георгиевский союз»). Международная награда — орден «За вклад в Победу» (2005). Почётный профессор МГУ им. Ломоносова (21 ноября 2007). Лучшая женская роль 2007 года по версии национальной премии Гильдии киноведов и кинокритиков России «Белый слон». Лучший исполнитель 2008 год на Тегеранском кинофестивале (англ. Fajr International Film Festival). Лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга за исполнение главной роли в фильме «Александра» (2008). Доктор гуманитарных наук honoris causa Ривер-колледжа (Нашуа,Нью-Хемпшир, США). Почетная степень доктора музыки Гамильтонского колледжа. Доктор музыки университета Сент-Лоуренс (Кантон,шт. Нью-Йорк,США). Орден преподобной Евфросинии, великой княгини Московской II степени (2011) — во внимание к помощи Русской Православной Церкви и в связи с 85-летием со дня рождения. Премия правительства РФ в области культуры за 2011 год — за создание школы оперного пения. Национальная премия «Россиянин года» (2005) — за беззаветное и талантливое служение искусству, гражданское мужество, силу и щедрость человеческого духа. И множество памятных медалей Галина Вишневская умерла 11 декабря 2012 года в Москве. Самая светлая память великолепной певице Галине Вишневской

КАШПУР ВЛАДИМИР ТЕРЕНТЬЕВИЧ – 26 октября у него исполняется 93 годовщина дня рождения

Народный артист РСФСР. Советский российский актер театра и кино.
Родился 26 октября 1926 года в селе Северка Сибирского края (ныне Ключевского района Алтайского края). В 1943-1946 годах учился в Харьковском военно-авиационном училище штурманов. В 1946-1949 - штурман бомбардировочной авиации, 1949-1951 — диспетчер авиакорпуса. В 1951-1956 годах — актёр Владимирского областного драматического театра имени А.В. Луначарского. В 1959 году окончил Школу-студию имени В.И. Немировича-Данченко при МХАТе (курс Виктора Станицына) и стал актёром Московского театра "Современник". С 1961 года перешёл во МХАТ имени Горького (с 1989 года — МХТ им. А.П. Чехова). На театральной сцене сыграл 31 роль. В кино дебют состоялся в 1959 г. в эпизодической роли "рябого" солдата и попутчика Алеши Скворцова в фильме «Баллада о солдате». Всего за карьеру он сыграл 129 ролей, включая 8 главных ролей. Награды В.Кашпура: Орден Почёта в связи со 100-летием МХАТа, Государственная премия Российской Федерации, Ордена «За заслуги перед Отечеством» III и IV степеней. В.Кашпур состоял в браке с Людмилой Кашпур (по 2009 г.) У них родился сын Алексей Кашпур. В.Кашпур ушёл из жизни 17 октября 2009 года в Москве. Похоронен актёр на Долгопрудненском Южном кладбище. Самая светлая память замечательному актеру Владимиру Кашпуру

АННИ ЖИРАРДО - сегодня у неё исполняется 88 годовщина дня рождения

Выдающаяся французская актриса театра и кино. Полное имя – Анни Сюзанна.
Родилась 25 октября 1931 г. в Париже, Франция. Первоначально намеревалась стать хирургом, но мечта о сцене привела её в Парижскую консерваторию драматических искусств, которую окончила в 1954 году. С 1954 по 1957 год играла на сцене театра "Комеди Франсез". В кино дебютировала в фильме режиссёра Андре Юннебеля "Тринадцать за столом" (1955). Через год после дебюта удостоилась премии Сюзанны Бьяншетти как лучшая молодая актриса 1956 года. В 1950-х годах сыграла около дюжины ролей в коммерческих лентах разного жанра, в основном запутавшихся в жизни женщин с тёмным прошлым. Настоящий перелом в её творческой судьбе произошёл после встречи с итальянским режиссёром Лукино Висконти. В 1959 году Анни Жирардо получает главную женскую роль в его театральном спектакле (пьеса У.Гибсона "Двое на качелях"), а год спустя играет Надю в фильме "Рокко и его братья" – гордую, трагически-противоречивую женщину, ставшую причиной смертельной вражды между 2мя братьями и погибшую от руки одного из них. Далее последовала лавина приглашений: ежегодно она успевала отсняться в 3-4х картинах и обязательно играла в театре. В 1963 году она сыграла в "Товарищах" режиссёра Марио Моничелли и "Пороке и добродетели" (реж. Роже Вадим). В фарсе-притче Марко Феррери "Женщина-обезьяна" (1964), играя женщину, обезображенную густой растительностью на лице, актриса создала почти трагический образ. В 1970-х годах Анни Жирардо неоднократно появлялась в психологических драмах Андре Кайата ("Умереть от любви", 1970; "У каждого свой ад", 1977; "Любовь под вопросом", 1978). С этого времени её излюбленными героинями становятся подсвеченные доброй улыбкой средние француженки за порогом сорока лет – умные, практичные, независимые, но в глубине души страдающие от недостатка мужского внимания и чёрствости окружающих. Перенося этот образ из фильма в фильм, актриса добавляет в него новые штрихи и оттенки. Вместе с тем её не раз привлекали роли с острым социальным-политическим контекстом, как в фильмах "В Сантьяго идёт дождь" (1976), "Подозрение" (1975), "Муссолини, история падения дуче" (1985). Награды А.Жирардо: Премия "Suzanne Bianchetti", 1956, Премия "Sant Jordi", 1962, Берлинский кинофестиваль (1972), Премия междунар. союза кинокритиков ("UNICRIT") за роль ("Старая дева"), Венецианский кинофестиваль (1965), Кубок Вольпи за лучшую женскую роль ("Три комнаты на Манхэттене"), Премия "Сезар" как лучшая актриса в фильмах "Доктор Франсуаза Гайан", "Отверженные", "Пианистка". Всего за карьеру А.Жирардо сыграла 98 ролей в кино. 21 сентября 2006 года, чтобы пресечь многолетние слухи об алкоголизме Анни Жирардо её дочь актриса Джулия Сальватори (родилась 5 июля 1962 года в браке с Ренато Сальватори) вынуждена была сделать официальное заявление о болезни матери – болезни Альцгеймера. Последние годы одна из главных звёзд французского экрана проживала в пустынном посёлке Лизи-сюр-Урк, в 50 километрах от Парижа, под полной опекой дочери, прикованная к инвалидной коляске. А.Жирардо ушла из жизни 28 февраля 2011 года в Париже. Похоронена актриса на кладбище Пер-Лашез. Самая светлая память великолепной актрисе Анне Жирардо

МАСЛЕННИКОВ ИГОРЬ ФЕДОРОВИЧ – 26 октября ему исполняется 88 лет

Народный артист РСФСР. Советский и российский режиссер, сценарист, актер.
Родился 26 октября 1931 года в Нижнем Новгороде. Окончил журналистский факультет ЛГУ (1954) по двум специальностям — филолог и журналист, Высшие курсы кинорежиссеров при «Ленфильме» (1967, мастерская Г.М. Козинцева). После окончания университета работал в газете, до 1965 года работал редактором, сценаристом, художником, автором-оператором Ленинградского телевидения (выпускал тележурнал «Молодой ленинградец», работал над телеспектаклями). В 32 года стал главным редактором литературно-драматического вещания (1963-1965). Первые художественные работы на телевидении Игорь Фёдорович выполнял в качестве сценографа. Это началось в 1959 году, когда режиссер Алексей Рессер из детской редакции, увидев его рисунки, предложил ему придумать декорации к «Приключениям Жакони» – маленькой забавной обезьянки. Позднее он оформил телеспектакли «Крестьянка из Хетафе» Лопе де Вега (1961, режиссер П.Вайсбрем), «Журавлиные перья» Д.Киноситы (1961, режиссер В.Горлов), «Человек из Стратфорда» С.Алёшина (режиссер И.Владимиров), «Женихи и ножи» по ранним опереттам И.Дунаевского (1962, режиссер В. Васильев), «Гром на улице Платанов» Р. Роуза (1962, режиссер Г. Товстоногов), «Шпильки» (1962, режиссер Р. Агамирзян), «Мститель» по роману Г. Вайзенборна (1963, режиссер Г. Товстоногов), «Рембрандт» Д. Кедрина (режиссеры Е. Копелян, Л. Пчелкин), «Два брата» М. Лермонтова (1964, режиссер И. Ермаков). К слову, именно на телевидении Масленников первый предложил фотодекорации – в спектакле Г. Товстоногова «Гром на улице Платанов». Как художник он также сделал спектакли «Пасынок» К. Финна (1960, режиссер Л. Цуцульковский) в Малом драматическом театре на Литейном, «Интервенция» К. Славина (1962, режиссер Л. Цуцульковский) в ДК имени Горького, «Перед ужином» (1963, режиссеры Г. Товстоногов и В. Голиков) в Большом драматическом театре, «Улыбнись, Света!» (1964, режиссер А. Белинский) в Ленинградском театре музыкальной комедии. С 1967 года — режиссер киностудии «Ленфильм». С 1987 года — художественный руководитель Третьего творческого объединения киностудии «Ленфильм» (ныне студия «Троицкий мост»), с 1990 года — он президент студии «Троицкий мост». Всего в кинематографе И.Масленников осуществил 63 работы. В 1990 году на учредительном съезде Союза кинематографистов России И.Масленников был избран его председателем. С июня 1999 года по январь 2004 года являлся 1м секретарем Союза кинематографистов России. С 1996 года возглавлял мастерскую режиссуры художественного кино в Санкт-Петербургском университете кино и телевидения; с 2002 года ведет режиссерскую мастерскую во ВГИКе. Профессор, Академик Российской академии кинематографич. искусств, Евразийской академии телевидения и радио. Награды И.Масленникова: Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени, Орден Почета, Спец. приз жюри МКФ в Западном Берлине за фильм "Сентиментальный роман"; Спец. приз жюри МКФ в Кьячано-Терме за фильм "Шерлок Холмс и доктор Ватсон"; Приз "За исследование актуальных нравственных проблем" ВКФ за фильм "Зимняя вишня"; Приз "Серебряная олива" МФ телевизионных программ в Баре за фильм "Зимняя вишня"; Приз за лучшую режиссуру КФ "Виват кино России!" в Санкт-Петербурге за фильм "Что сказал покойник"; Государственная премия России "За личный вклад в развитие отечественного телевизионного кино"; Гран-при "Золотой Павлин" МКФ в Дели за фильм "Письма к Эльзе"; Спец. приз Гильдии кинорежиссеров России "За воплощение режиссерского замысла в создании женских образов на экране" МФ фильмов о правах человека "Сталкер" в Москве за фильм "Письма к Эльзе"; Приз читательского жюри РКФ "Литература и кино" в Гатчине за фильм "Русские деньги". И.Масленников во время учёбы в ВУЗе женился на Инне Лепик, эстонке, племяннице учёного А.Залесского.
В 1953 г. у них родился сын Никита

СЁМИНА ТАМАРА ПЕТРОВНА – сегодня ей исполняется 81 год

Народная артистка РСФСР. Советская и российская актриса театра и кино.
Родилась 25 октября 1938 года в г. Льгове Курской обл. в семье военнослужащего, командира танкового взвода Петра Бохонова. В детство Тамары трагически ворвалась ВОВ — на фронте погиб отец. В 1942 году мама, Тамара Васильевна, была эвакуирована с 2 малыми детьми, позже приехала к бабушке с дедушкой в Брянск, где Тамара пошла в школу. В 1946 году произошла встреча Тамары Васильевны с Петром Сёминым, который усыновил детей и стал для них любящим отцом. В знак благодарности ему Тамара носит его фамилию. Вскоре Тамара Васильевна и Пётр Васильевич с детьми переехали в Калугу, поближе к его матери. Тамара училась здесь в школе до 8 класса, затем встал вопрос устройства на работу. Тамара очень хотела учиться, чтобы поступить в ВУЗ, и решила пойти в школу рабочей молодёжи. В школе рабочей молодёжи № 2 она стала одновременно и ученицей, и библиотекарем, и секретарём. С учителями Тамаре повезло: литературу, например, преподавал Булат Окуджава. Наставники прочили Тамаре педагогическую стезю, но в душе мечтала она о другом. Она поступает в Калужский пединститут, но после забирает документы и уезжает в Москву, приняв решение стать актрисой. В Москве с Тамарой произошла почти мистическая история — троллейбус привёз её, совершенно не знавшую чужого города, прямо ко ВГИКу. На вступительные экзамены документы уже не принимали, но декан актёрского факультета упросил комиссию сделать для Тамары исключение. Туры Тамара прошла успешно и в 1956 году стала студенткой мастерской О.Пыжовой. Окончила ВГИК в 1961 г. Знакомство с кино произошло быстро — уже на 1-м курсе Сёмина снималась в дипломных картинах: в эксцентрической комедии «Человек за бортом»; на 2-м курсе состоялась её встреча с молодым М.Хуциевым в картине «Два Фёдора»; на 3-м курсе Т. Сёмина отлично справилась с ролью в фильме «Всё начинается с дороги». Во время учёбы во ВГИКе Сёминой почти все преподаватели прочили прекрасное будущее именно на комедийном поприще. А она сделала карьеру прежде всего как драматическая актриса. Открыл её в этом амплуа режиссёр М.Швейцер, в 1959 г. пригласив Сёмину на роль Кати Масловой в экранизацию романа Л.Толстого «Воскресение». За эту роль читатели журнала «Сов. экран» признали Сёмину лучшей актрисой 1961 г.. Фильм с успехом был показан в 1962 г. на XV Международном кинофестивале в Локарно Сёминой, как лучшей актрисе, был присуждён приз ФИПРЕССИ. Она была признана лучшей актрисой и на кинофестивале в Мар-дель-Плата в Аргентине. Но самой ценной наградой стал похвальный отзыв, прозвучавший из уст Д.Мазины. При этом роль в «Воскресении» была всего лишь дипломной работой Сёминой. Экзаменационная комиссия (во главе с В.Марецкой) оценила работу на «отлично», и в 1961 году Тамара стала актрисой Театра-студии киноактёра. Тамара много снималась во второй половине 1960-х — первой половине 1970-х в фильмах разных жанров, в каждой роли отшлифовывая свой универсальный талант. Среди её героинь были и современницы, и женщины из других эпох. С 1961 г. Т.Сёмина, помимо кино, играла и на театральной сцене в Театре-студии киноактёра. Особенно бурный успех выпал на её долю в 1976—77 годах, когда на экраны страны вышли сразу несколько фильмов с её участием. Это телевизионная эпопея В.Краснопольского и В.Ускова «Вечный зов», в котором Сёмина сыграла роль Анфисы. Фильм имел колоссальный успех у зрителей, и актёры Вадим Спиридонов, Ада Роговцева, Андрей Мартынов, снявшиеся в главных ролях, тут же превратились в национальных кумиров. В те же годы на широкие экраны вышли ещё 3 фильма, в которых Сёмина сыграла женщин с драматической судьбой. Это: «Безотцовщина» В.Шамшурина, «Трактир на Пятницкой» А.Файнциммера и «Матерь человеческая» Л.Головни. В 1980-е годы предложений сниматься в новых фильмах Сёминой поступало значительно меньше, чем прежде, поэтому актриса компенсировала свои простои частыми гастрольными поездками. Обладая чрезвычайно выразительным, красивым низким голосом, прекрасно работала на дубляже иностранных фильмов. После ряда драматических ролей Сёмина в одном из интервью конца 70-х годов призналась, что ждёт съёмок в комедии. Ждать достойной роли пришлось несколько лет, пока актрису не пригласили сниматься в фильме «Одиноким предоставляется общежитие». Комедийно-гротесковая роль воспитательницы женского общежития Ларисы Евгеньевны стала для Тамары одной из самых любимых и дорогих. Всего в кино Т.Семина сыграла 169 ролей. В 2014 года вела ток-шоу «Дело ваше» на 1 канале. Замуж Сёмина вышла на 2-м курсе ВГИКа за своего сокурсника Владимира Прокофьева и оставалась ему верна всю жизнь. В отличие от жены, Прокофьев не стал широко известен в кинематографической среде. В течение более 30 лет Прокофьев дублировал фильмы на киностудии имени Горького. С конца 80-х годов Сёмина мало снималась в кино, а в начале 90-х годов у её мужа случился инсульт, и следующие 15 лет Тамара Петровна посвятила уходу за супругом. После его кончины 28 сентября 2005 г. от последствий инсульта замуж Сёмина больше не выходила. Детей у актрисы нет. Награды Т.Семиной: Лауреат Приза за лучшее исполнение женской роли на фестивале телефильмов в Алма-Ате (за фильм «Вечный зов»). Обладатель титула «Народное достояние Страны восходящего солнца» в Японии

ДОЛГОРУКОВА ЛЮДМИЛА НИКОЛАЕВНА - сегодня у неё исполняется юбилейная 80 годовщина дня рождения

Заслуженная артистка РСФСР. Советская российская актриса театра и кино.
Родилась 25 октября 1939 года. В 1961 году окончила актерский факультет ГИТИСа (курс нар.артиста РСФСР Г.Конского). С 1961 по 1965 гг. - актриса Московского ТЮЗа (играла Джульетту). С 1965 года - актриса Московского театра им. Н.В. Гоголя. С 1986 года сотрудничала с Театром на Юго-Западе. Играла в спектаклях Театра Петра Фоменко («Три сестры», «Бесприданница»). Всего на театральной сцене она сыграла 11 ролей, Театр им. Гоголя: 5 ролей; Театр на Юго-Западе: 4 ролей; Мастерская Петра Фоменко: 1 роль; Большой театр: роль помещицы в опере "Евгений Онегин" П.Чайковского (постановка Д. Ф. Чернякова). В кино дебютировала в 1961 г., всего за карьеру сыграла 58 ролей, включая 5 главных ролей. Является Лауреат премии Московского комсомола. Награждена орденом «За заслуги перед Отечеством» II степени.
Л.Долгорукова была замужем за актером Николаем Алексеевым (1942-1996).
Ушла из жизни 15 августа 2012 года. Похоронена на московском Троекуровском кладбище.
Самая светлая память замечательной актрисе Людмиле Долгоруковой.

Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/