Юбиляры А.Пахмутова, О.Борисов, Ю.Чулюкин и именинники 8-9 ноября: А.Делон, В.Лизи, М.Таль, С.Намин, О.Меньшиков

ПАХМУТОВА АЛЕКСАНДРА НИКОЛАЕВНА – 9 ноября у неё юбилей – 90 лет

Народная артистка СССР. Популярнейший композитор. Заслуженный деятель искусств РСФСР. Герой Социалистического Труда. Родилась 9 ноября 1929 года в пос.Бекетовка (ныне часть Кировского района Волгограда), Нижне-Волжский край. В 3,5 года начала играть на фортепиано и сочинять музыку. Начавшаяся в июне 1941 года ВОВ прервала её занятия в Сталинградской музыкальной школе. Несмотря на все трудности военного времени, в 1943 году поехала в Москву и была принята в Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории (тогда она называлась Школа одарённых детей). Эта знаменитая на весь мир школа дала путёвку в жизнь многим выдающимся мастерам музыкального искусства. В одном классе с ней учились будущие всемирно известные пианист Е.Малинин, скрипач Э.Грач и мн.другие. По окончании музыкальной школы в 1948 году поступила в Московскую государственную консерваторию (класс В.Шебалина). В 1953 году окончила консерваторию, а в 1956 году – аспирантуру, защитив диссертацию на тему «Партитура оперы М.Глинки «Руслан и Людмила». Автор музыки вокального цикла «Созвездие Гагарина», популярных песен («Песня о тревожной молодости», «Геологи», «Нежность», «Мелодия»). Работает в творческом содружестве с мужем, поэтом Николаем Добронравовым. Её перу принадлежат и произведения для симфонического оркестра («Русская сюита», концерт для трубы с оркестром, увертюра «Юность», концерт для оркестра, «Ода на зажжение огня», музыка для ансамбля колоколов), и сочинения кантатно-ораториального жанра («Василий Тёркин», «Прекрасная, как молодость, страна», кантаты для детского хора и симфонического оркестра «Красные следопыты», «Отрядные песни»). На музыку А.Н. Пахмутовой в Государственном академическом Большом театре и в Одесском Государственном театре оперы и балета был поставлен балет «Озаренность» (1974). В кино — с 1957 года («Семья Ульяновых»).
В течение многих лет она являлась председателем Всесоюзной комиссии массовых музыкальных жанров. Более 20 лет, начиная с 1968 г., возглавляла жюри Международного конкурса песни «Красная гвоздика». В 1968-95 гг. была секретарём правления Союза композиторов СССР и России. С 1969 по 1973 год была депутатом Моссовета, с 1980 по 1990 год – депутатом Верховного Совета РСФСР, избиралась членом Президиума Верховного Совета РСФСР. В 1976 году её именем была названа и официально зарегистрирована в Планетном центре в городе Цинциннати (США) малая планета № 1889 между Марсом и Юпитером, открытая крымскими астрономами 20 февраля 1976 года. Именем Пахмутовой назван открытый в 1968 году астероид Pakhmutova. 31 мая 2011 городское собрание депутатов г. Магнитогорска утвердило в качестве гимна города песню «Магнитка» композитора А.Пахмутовой и поэта Н.Добронравова. Награды А.Пахмутовой: Государственная премия СССР за песни (1971—1974); Государственная премия СССР за музыку к фильму «О спорт, ты — мир!»; Премия Ленинского комсомола за цикл песен о молодёжи и комсомоле; Государственная премия Российской Федерации за выдающиеся достижения в области гуманитарной деятельности; Премия Министерства обороны РФ в области культуры и искусства за вклад в развитие культуры; Орден «За заслуги перед Отечеством» I степени; Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени; 2 ордена Ленина; 2 ордена Трудового Красного Знамени; Орден Дружбы Народов; Орден Франциска Скорины, Белоруссия; Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени за большой вклад в развитие отечественного музыкального искусства и достигнутые творческие успехи; Орден Святой равноапостольной княгини Ольги I степени; Первый почетный гражданин г.Усть-Илимска; Почётный гражданин Луганска, Волгограда, Братска, Магнитогорска, Москвы; Российская национальная премия «Овация» в номинации «Живая легенда»; Премия «Российский Национальный Олимп»; Премия Союзного государства России и Белоруссии за произведения литературы и искусства, вносящие большой вклад в укрепление отношений братства, дружбы и всестороннего сотрудничества между государствами-участниками Союзного государства; Национальная премия общественного признания достижений женщин «Олимпия» Российской Академии бизнеса и предпринимательства; Российская премия Л.Нобеля (Фонд Людвига Нобеля, Санкт-Петербург; Почётный профессор МГУ

БОРИСОВ ОЛЕГ ИВАНОВИЧ – сегодня у него исполняется юбилейная 90 годовщина дня рождения

Народный артист СССР. Заслуженный артист Украинской ССР. Выдающийся советский актер театра и кино. Родился 8 ноября 1929 года в пос.Яковлевский, Середской район, Шуйский округ, Ивановской обл. в семье директор сельхозтехникума и агроном и портнихи. Его настоящее имя Альберт было получено в честь бельгийского наследного принца Альберта, который поразил воображение мамы во время его визита в Москву. В детстве Альберта звали Аликом, а в школе-студии МХАТ стали звать Олегом. Так и пошло, хотя в паспорте он всегда оставался Альбертом. Во время ВОВ проживал с семьёй в эвакуации в Средней Азии, его младший брат народный артист Росиии Лев Борисов (1933-2011). О.Борисов окончил Школу-студию МХАТ в 1951 г. В 1951-1964 годы — актёр Киевского русского драматического театра имени Леси Украинки. С 1964 года — актёр ГАБДТ имени Горького в Ленинграде. В 1983-1989 годах — актёр МХАТ. В 1989-1990 годах — актёр театра Советской Армии (ЦАТСА). С 1991 года — руководитель театра «Антреприза Олега Борисова». Всего на театральной сцене О.Борисов сыграл 59 ролей, включая 25 ролей на сцене Киевского русский драм.театра им.Л.Украинки и 27 ролей на сцене Ленинградского академ. БДТ. Активно работал на радио – 42 работы, прочитал 26 литературных произведений, участвовал в 10 радиопостановках и 6 спектаклях. В кино дебютировал в 1955 г. в роли рабочего-подпольщика в фильме «Мать», а первая знаковая роль Голохвастова он сыграл в 1961 г. в фильме "За двумя зайцами". Эта его роль была впоследствии увековечена в 1999 году в скульптурной группе в бронзе в историческом центре Киева недалеко от Андреевской церкви. Для новобрачных столицы Украины этот памятник стал местом "паломничества" в день бракосочетания. Последней его ролью стал фильм «Мне скучно, бес» в 1993 г. Всего О.Борисов сыграл 107 ролей в кино. Награды О.Борисова: Лауреат Государственной премии СССР за театральные работы; Лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых за участие в фильме «Остановился поезд»; Премия «Ника» в номинации «Актёр»; Премия «Киношок» в номинации «Специальный приз оргкомитета»; Лауреат Государственной премии СССР за художественный фильм «Слуга»; Лауреат Государственной премии РСФСР имени К.С. Станиславского за исполнение роли Павла I в спектакле «Павел I» ЦАТСА; Приз Венецианского кинофестиваля - Кубок Вольпи за лучшую мужскую роль в худож. фильме «Единственный свидетель»; Государственная премия Украины имени Александра Довженко; Приз за лучшую главную мужскую роль КФ «Созвездие» в фильме «Слуга»; Премия «Золотой Овен» Лучшему актёру года, фильм «Луна-парк»; Приз «За лучшее воплощение роли в историческом фильме» МКФ славянских и православных народов «Золотой Витязь» в фильме «Гроза над Русью»; Премия мэра Москвы в области литературы и искусства О.Борисов был женат на Алле Борисовой (в девичестве — Латынской), гл.редактором творческого объединения «Телефильм» киностудии «Ленфильм». Их сын Юрий Борисов (1956-2007), театральный режиссёр. О.Борисов скончался 28 апреля 1994 года в Москве от тяжёлой неизлечимой болезни — лимфолейкоза. Актёр болел этой страшной болезнью в течение 17 лет и, несмотря на это, продолжал сниматься в кино. Похоронен на Новодевичьем кладбище Москвы. Самая светлая память великолепному актеру Олегу Борисову.

ЧУЛЮКИН ЮРИЙ СТЕПАНОВИЧ – 9 ноября у него исполняется юбилейная 90 годовщина дня рождения

Народный артист РСФСР. Советский российский режиссёр, сценарист, актёр. Заслуженный деятель искусств РСФСР. Родился 9 ноября 1929 года в Москве. В 1956 году окончил режиссёрский факультет ВГИКа, где учился в мастерской Г.Александрова и М.Чиаурели. Его дипломной работой стала картина "Дым в лесу" (по А.Гайдару). Некоторое время режиссёр работал на телевидении, где снял около тридцати телеочерков. В 1958 году он пришёл на киностудию "Мосфильм", где состоялся его дебют в полнометражном игровом кино. И уже первая комедия Юрия Чулюкина — фильм "Неподдающиеся" (1959), в которой главные роли сыграли Надежда Румянцева, Юрий Белов и Алексей Кожевников, завоевала огромную популярность у зрителей. На долю следующей его ленты, комедии "Девчата" (1961) выпал ещё больший успех. Фильм считается лучшей режиссёрской работой Чулюкина, а роль Тоси Кислицыной стала одной из запоминающихся у Надежды Румянцевой. В дальнейшем режиссёр пробовал себя в самых разных жанрах: он снимал спортивную и музыкальную комедии — "Королевская регата" (1966) и "Не хочу быть взрослым" (1982), ставил картину о цирке "Король манежа" (1969), — творческими удачами они не стали. Особое место в творчестве Чулюкина составляют военно-патриотические фильмы — "Р.В.С." (он выступил в качестве сценариста и художественного руководителя), "Юнга со шхуны Колумб" (1963), "На пути в Берлин" (1969), "И на Тихом океане" (1973). Высокую официальную оценку получил фильм, посвящённый подвигу генерала Д.Карбышева — "Родины солдат" (1975), отмеченный в 1976 году Серебряной медалью имени А.П.Довженко. Событиям гражданской войны на Дальнем Востоке посвящён фильм "Поговорим, брат!" (1979). Юрий Чулюкин не раз выступал как сценарист, автор песен и даже актёр, с 1982 года он преподавал во ВГИКе. Последним фильмом режиссёра стала картина "Микка из Тампере просит совета" (1986). Всего Ю.Чулюкин осуществил 51 работу. Награды Ю.Чулюкина: Государственная премия РСФСР им.Н.Крупской за фильм «Не хочу быть взрослым»; Премия Ленинского комсомола за художественные фильмы о молодёжи и на героико-патриотическую тему; Главный приз ВКФ в Минске («Неподдающиеся»); Почётный диплом на МКФ фильмов для молодёжи в Каннах («Девчата»); Серебряная медаль им.А.Довженко («Родины солдат»); Приз XII ВКФ в Ашхабаде за фильм «Поговорим, брат». Ю.Чулюкин погиб при невыясненных обстоятельствах 7 марта 1987 года в г.Мапуту (Мозамбик), утром был найден мёртвым в шахте лифта гостиницы, где проживал. Похоронен на Кунцевском кладбище в Москве.
Самая светлая память замечательному режиссеру Юрию Чулюкину

АЛЕН ДЕЛОН –сегодня ему исполняется 84 года

Популярнейший французский актёр театра и кино, режиссёр, продюсер, сценарист. Его полное имя при рождении Ален Фабьен Мариус Марсель Делон. Родился 8 ноября 1935 года в Со (южном пригороде Парижа), департамента О-де-Сен (Верхняя Сена), в семье аптекарши и владельца кинозала "Регина". Когда ему было 4 года, родители развелись. Ален неоднократно исключался из школы из-за поведения, а в 17 лет он был арестован. В юности Ален Делон увлекался всем: любил ездить на мотоцикле, играть в футбол, смотреть фильмы. Он не помышлял о карьере актёра. Завербовался в армию, служил на флоте в Индокитае. Был трижды разжалован за проступки и вновь повышен в звании. В 1956 году он вернулся в Париж и принялся искать работу. Учился на актёрских курсах, играл в театре. Благодаря природной общительности Алену Делону удалось познакомиться с 2 звёздами кино — Жаном Клодом Бриали и Бриджит Обер. Вскоре он получил предложение из Голливуда, но предпочел роль во французском фильме "Когда вмешивается женщина"(1957). В 1964 году основал кинокомпанию "Дельбо продуксьон", которая просуществовала до 1965 года. С 1968 года — владелец фирмы "Адель продуксьон". В 70-80-е годы часто выступал как соавтор фильмов со своим участием. Всего в кино Ален сыграл в 130 ролей. Награды А.Делона: Офицер ордена Почётного легиона; Специальная премия "Давид Донателло", 1972, Италия; Премия "Сезар" (1984) как лучшему актеру в к/ф "Наша история"; 2 номинации на премию "Сезар" как лучший актер в фильмах "Мсье Кляйн" и "Смерть негодяя"; Премия "Bambi", 1987, ФРГ; Премия "Золотой медведь" на МКФ в Берлине, 1995, ФРГ; Премия на МКФ Флайано, 1999 за карьеру, Пескара, Италия; Премия на МКФ в Марракеше, Марокко, 2003, за карьеру, В личной жизни Алена Делона часто обвиняли в тирании и жестокости по отношению к любимым женщинам, а А.Делон не опровергал эти утверждения. Первый раз Ален Делон женился в 1964 г. в 28 лет на 23-летней Франсин Канова, известная в мире кино как режиссёр и актриса Натали Делон, их сын Антони Делон (род.1964) тоже стал актёром. Супруги развелись в 1968 г. С актрисой Мирей Дарк Ален Делон прожил 15 лет. Эта связь закончилась трагически. Мирей попала в автокатастрофу. Ален Делон бросил все съёмки и не отходил от её постели до тех пор, пока актриса не поправилась. После чего Ален Делон её бросил. У Алена была неофициальная связь с австрийской актрисой Роми Шнайдер, закончившаяся трагически, когда Ален Делон бросил Роми, а после её кончины он занимался её похоронами и перезахоронением её сына от первого брака. В 1987 году Делон познакомился с голландской манекенщицей Розали Ван Бремен (род.1966), между ними случился роман, переросший во второй гражданский брак актёра. Розали подарила Алену 2х детей дочь Аннушку (род.1990) и сына Алена-Фабьена (род.1994), но в 2002 году Ален и Розали расстались. На сегодняшний день актёр холост

ВИРНА ЛИЗИ – сегодня у неё исполняется 83 годовщина дня рождения

Известная итальянская актриса. Родилась 8 ноября 1936 года в Анконе, провинция Марке, Италия. Её настоящая фамилия Пьерализи. Она начала свою кинокарьеру в возрасте 16 лет. В 1953 году исполнила роль Стеллы в фильме К.Боркесио "Стальной канат". В 50-е годы итальянские кинематографисты использовали прежде всего привлекательность и сексуальную внешность молодой актрисы. Снималась в Голливуде в коммерческих и развлекательных фильмах в начале 60-х годов. В последующие десятилетия доказала критикам и публике, что она чрезвычайно талантливая актриса, мастер перевоплощения - Франческа Феррара в драме Джозефа Лоузи "Ева" (1962), Джина Бьянчи в детективе Кристиана-Жака "Веские доказательства" (1963), Доротея в одной из новелл фильма "Сегодня, завтра, послезавтра" (1965, Премия "Золотой Лавр", 1965), Элизабет Ницше в драме Лилианы Кавани "По ту сторону добра и зла" (1977, Премия "Серебрянная лента", 1978), Вилма в комедии Альберто Латуада "Цикада" (1980, Премия "Давид Донателло", 1980), Адриана Балестра в комедии Карло Ванцина "Аромат моря" (1983, "Давид Донателло", 1983, "Серебряная лента, 1984), Эльвира в мелодраме режиссера Луиджи Коменчини "Веселое Рождество… Хороший год" (1989, "Серебряная лента", 1990), Катерина Медичи в исторической драме Патриса Шеро "Королева Марго" (1994, Премия на МКФ в Канне, 1994, "Сезар", 1995, "Серебряная лента", 1995), Ольга в мелодраме "Там, куда ведёт сердце" (1996, "Серебряная лента", 1997) и Ирен в драме "Лучший день моей жизни" (2002, "Серебряная лента", 2003) - оба реж. Кристина Коменчини. Помимо работы в кино играла в театре. Удостоена специального "Давида Донателло" (1996) за творчество в целом и Премии за карьеру на МКФ Флаино, Италия, 1995. Награды В.Лизи: Премия "Сезар" и Серебряная премия Каннского МКФ как лучшая актриса второго плана в фильме "Королева Марго" (1994); 3 премия "Давид ди Донателло" как лучшая актриса в фильмах "Цикада", "Аромат моря", и Специальный приз; Премия "Золотой лавр", 1965, Премия "Серебряная лента", 1978, 1984, 1990, 1995, 2003 гг. Всего в кино В.Лизи сыграла 100 ролей. Вирна Лизи вышла замуж за Франко Пески в 1960 г., в 1962 г. у нее родился сын Коррадо. В.Лизи скончалась 18 декабря 2014 года в Риме. Самая светлая память замечательной актрисе Вирне Лизи.

ТАЛЬ МИХАИЛ НЕХЕМЬЕВИЧ – 9 ноября у него исполняется 83 годовщина дня рождения

Советский шахматист, гроссмейстер с 1957 г., 8-й чемпион мира по шахматам (1960-1961), заслуженный мастер спорта СССР. Родился 9 ноября 1936 года в г.Рига. М.Таль - шестикратный чемпион СССР (1957, 1958, 1967, 1972, 1974, 1978), чемпион Латвии (1953, 1965), восьмикратный победитель олимпиад в составе команды СССР, шестикратный чемпион Европы и трёхкратный чемпион мира среди студентов в командном зачёте, победитель межзональных турниров (1958, 1964, 1979), турнира претендентов (1959), участник двух матчей на первенство мира и семи матчей претендентов, победитель 44 международных турниров, журналист, главный редактор журнала «Шахматы» (1960-1970). Михаил Таль скончался 27 июня 1992 года в Москве. Похоронен на еврейском кладбище Шмерли в Риге.
Самая светлая память знаменитому шахматисту Михаилу Талю.

СТАС НАМИН – сегодня ему исполняется 68 лет

Советский и российский музыкант, композитор и продюсер, художник и фотограф, режиссёр театра и кино. Создатель и лидер группы «Цветы». Организатор первого в СССР музыкального продюсерского центра SNC. В 2014 году избран почетным членом Российской академии художеств
Полное имя при рождении Анастас Алексеевич Микоян. Родился 8 ноября 1951 в Москве. Его мать, Нами Артемьевна Микоян, окончила консерваторию, историк-музыковед. Его дед, Анастас Иванович Микоян, известный политический деятель (1935—66), в 60-е годы являлся Председателем Президиума ВС СССР; брат деда, Артем Микоян, создатель и главный конструктор военных самолетов МИГ. Мать с детства приобщала сына к музыке. Первым учителем музыки Стаса был известный композитор А.Бабаджанян. В 1961 стал курсантом Суворовского военного училища. Там, впервые услышав «Битлз» и «Роллинг Стоунс», увлекся этой музыкой и начал всерьез ею заниматься (в конце 80-х годов участвовал в записи пластинки с К.Ричардом из «Роллинг Стоунс»). Сам научился играть на гитаре и уже в 1964 создал свою первую рок-группу «Чародеи». В конце 60-х годов был одним из основателей рок-музыки в стране и одним из первых московских хиппи. После окончания Суворовского училища в 1969 поступает в Московский государственный институт иностранных языков имени Мориса Тореза, на переводческий факультет (английский, итальянский), где становится лидером студенческой рок-группы «Блики». Проучившись 2 года, переводится на романо-германское отделение филологического факультета Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова. В 1970 создает свою новую группу «Цветы», которая выступает в клубах и институтах Москвы и становится очень популярной среди московской молодежи. Это был период гонений на рок-музыку. В 1972 выпускает маленькую гибкую пластинку на фирме «Мелодия», неожиданно разошедшуюся 7-миллионным тиражом. В 1974 вышла еще одна пластинка, которая принесла «Цветам» всесоюзную популярность. В 1974 группа начинает профессиональную деятельность. В 1975 указом Министерства культуры группу расформировывают и запрещают название «как пропаганду западной идеологии и идей хиппи». За свою историю группа «Цветы» ни разу не была на телевидении, радио, и даже в прессе было запрещено ее упоминание. После трехлетнего перерыва, который Стас посвятил учебе в университете, он создает ансамбль — «Группа Стаса Намина», где выступает не только в качестве исполнителя, менеджера и продюсера группы, но и композитора. Им написано более десяти хитов, среди которых Летний вечер, Юрмала, Мы желаем счастья вам, Ностальгия по настоящему и многие другие песни. Общий тираж виниловых пластинок группы составил более 40 миллионов. В 1981 году организовал самый большой в стране поп- и рок-фестиваль в Ереване на велотреке, после которого его официально изгоняют из Армении и запрещают выступать в больших городах. В 1983 году окончил двухгодичные высшие сценарно-режиссерские курсы при Госкино СССР. Снимает курсовые работы, среди которых сюжет «Фауст и Мефистофель» из «Маленьких трагедий» А. С. Пушкина и театральная миниатюра в джазовой пантомиме. «Группа Стаса Намина» была своеобразной творческой лабораторией, в которой выросли такие музыканты как К.Никольский, И.Саруханов, А.Малинин, С.Воронов и многие другие. В 80-е годы Стас Намин написал музыку к двум художественным кинофильмам: «Фантазия на тему любви» (А.Манасарова) и «Песочные часы» (С.Воронского). В 1986 году «Группа Стаса Намина» стала первой советской рок-группой, которая совершила 45-дневный тур по США и Канаде, а затем кругосветное турне. Они были первыми русскими музыкантами на Аляске. В Японии они выступали совместно с Питером Гэбриэлом, Литл Стивеном, Ховардом Джонсом, Лу Ридом и другими звездами, в Австралии с группой Мика Джагера и так далее. Музыкальный центр Стаса Намина «Эс-Эн-Си» был открыт в январе 1987 и объединил всех запрещенных тогда музыкантов. Это был фактически первый в стране опыт частной антрепризы. В 1983 г. был снят первый в стране видеоклип; в 1985 г. был организован первый музыкальный космический телемост с США «Мы желаем счастья Вам», а в 1989 — международный рок-фестиваль в Лужниках с участием групп «БОН ДЖОВИ», «МОТЛИ КРЮ», «ОЗЗИ ОСБОРН», «СКОРПИОНЗ», «СКИД РОУ» и других суперзвезд (140 тысяч зрителей), в 1990 — первый международный поп-фестиваль в Парке Горького «Единый мир» с участием Бой Джорджа, «КАОМЫ» и многих других звезд из разных стран мира. В том же году в Нэшвилле (США) была учреждена стипендия Стаса Намина, дающая возможность российским студентам пройти курс обучения в Вандербильтском университете. В 1991 Музыкальный центр расширяет свою деятельность и превращается в многопрофильную корпорацию шоу-бизнеса: студия звукозаписи; фирма грамзаписи «Эс-Эн-Си Рекордс»; продюсерско-импресарская фирма «Станбет»; музыкально-информационная радиостанция «Эс-Эн-Си», которая вышла в эфир 4 января 1991; телекомпания «Эс-Эн-Си» (созданы программы: «Желтая Подводная Лодка», «Классика Голливуда», «Все звезды» и др.); картинная галерея «Станбет» (представляет искусство разных стилей и национальных школ СНГ); кинопродюсерский центр; журнал «Стас» об искусстве и культуре современной России; концертное агентство «Эс-Эн-Си», организующее гастрольные поездки и концерты. В сентябре 1999 открылся государственный Театр Музыки и Драмы под руководством Стаса Намина. С.Намин награжден Орденом Дружбы (2011).
Стас Намин состоял в браке с певицей Людмилой Сенчиной (1980-1990 гг.), у него есть сын Артём Микоян (род.1993 г.)

МЕНЬШИКОВ ОЛЕГ ЕВГЕНЬЕВИЧ - сегодня ему исполняется 59 лет

Народный артист России. Популярный советский российский актер театра и кино, театральный деятель. Родился 8 ноября 1960 года, в городе Серпухов, Московской области, в семье военного инженера и врача. После окончания общеобразовательной и музыкальной школ (1977) поступил в Московское театральное училище им. Щепкина, на курс Н.Афонина. Со своими однокурсниками создавал номера, поставил спектакль, капустники. Дебют в кино состоялся в 1980 году в картине С.Шахбазяна «Жду и надеюсь». Затем последовали фильмы «Родня» Никиты Михалкова и «Полёты во сне и наяву» Р.Балаяна, где Олег Меньшиков обратил на себя внимание даже в эпизодических ролях. В 1981 году, после окончания театрального училища, поступил в Малый театр. Учась на последнем курсе Театрального училища был приглашён Михаилом Козаковым на роль Костика в картине «Покровские ворота». На экран этот фильм вышел в 1982 году и именно эта роль принесла актёру популярность и любовь зрителей. После роли Костика последовал ряд разноплановых ролей, в том числе в фильмах «Капитан Фракасс» (1984), «Володя большой, Володя маленький» (1985), «Мой любимый клоун» (1986), «Моонзунд» (1987). Роль в последнем принесла актёру Серебряную медаль им. А.П. Довженко. Всего в кино О.Меньшиков сыграл 63 роли. Через год работы в Малом театре, не принесшей ярких ролей, Олег Меньшиков, отбывал воинскую обязанность, играя в Центральном театре Советской Армии. Одна из самых ярких ролей сыгранных им в этом театре это роль Ганечки в спектакле по роману Федора Михайловича Достоевского «Идиот». В 1985-89 годах - актер Московского драматического театра им. Ермоловой, где наиболее заметными ролями стали роли в спектаклях «Спортивные сцены 81 года» и «Второй год свободы», (реж. Валерий Фокин). За роль римского императора Калигулы в одноимённом легендарном спектакле Петра Фоменко, поставленном в 1990 году, получил премию и диплом Фестиваля «Московские сезоны». В 1991 году сыграл роль Сергея Есенина в спектакле «Когда она танцевала» Лондонского театра «Глобус», с Ванессой Редгрейв в роли Айседоры Дункан. В 1992 году был удостоен за эту роль премии имени Лоуренса Оливье Британской Академии искусств. Затем там же актёр участвовал в спектакле по Н.В. Гоголю «Игроки» в роли Ихарева. Следующей театральной ролью, также имевшей большой успех, стала роль великого русского танцовщика Вацлава Нижинского в спектакле «Нижинский» (1993 год, антреприза «Богис»), где он также выступил и в качестве режиссёра. А годом позже он снова играл Есенина в спектакле «Когда она танцевала», но уже в постановке парижского Комеди Франсез на Елисейских полях. Продолжая сниматься в кино, сыграв главную роль в фильме Александра Хвана «Дюба-дюба» (1992), Олег Меньшиков в 1994 году снялся в фильме Никиты Михалкова «Утомлённые солнцем». Роль в фильме-лауреате американской премии «Оскар» (1994) стала одной из самый ярких в творческой биографии актёра и принесла ему несколько премий. Следующая роль в фильме режиссера Сергея Бодрова-старшего «Кавказский пленник» (1996) была также отмечена наградами. В 1998 году вновь снялся у Никиты Михалкова в фильме «Сибирский цирюльник», за работу в котором удостоился Государственной премии России. В 1995 году организовал антрепризу «Театральное товарищество 814», где в качестве постановщика и актёра создал спектакли «Горе от ума» (1995), «Кухня» (2000), «Игроки» (2001) и сыграл главную роль в постановке Кирилла Серебренникова «Демон» (2003). В 2001 году учредил премию для российских театральных критиков - «Лучший критик сезона» им. А. Кугеля, в жюри которой входят актёры и режиссёры Москвы, Петербурга, Воронежа. Входит в постоянный состав независимого жюри премии в области литературы и искусства «Триумф». В Голливуде Меньшикова прозвали "русский, который не приезжает" за то, что он отказывается от неоднократно поступающих предложений сняться на "фабрике грёз". С апреля 2012 года - художественный руководитель Московского драматического театра имени Ермоловой. Награды О.Меньшикова: Серебряная медаль имени А.П. Довженко за роль в фильме "Брызги шампанского (1988); Государственная премия России в области киноискусства за роль в фильме «Утомлённые солнцем» (1994); Профессиональная премия за лучшую мужскую роль, Приз Кинопрессы как лучшему актеру года за фильм "Зелёное яблоко - Золотой листок"; Государственная премия России в области киноискусства за роль в фильме «Кавказский пленник» (1996); Гран-при фестиваля «Кинотавр» за лучшую мужскую роль; Профессиональная кинематографическая премия "Ника" за лучшую мужскую роль; Приз за лучшую мужскую роль на международном кинофестивале "Балтийская жемчужина" (1997); Российская независимая премия "Триумф" - за выдающийся вклад в отечественную культуру (1996); Приз "Золотой Овен" по итогам года - "Универсальному актёру - лидеру кинематографического поколения" (1996); Государственная премия России в области киноискусства за роль в фильме «Сибирский цирюльник» (1999); Премия и диплом Фестиваля «Московские сезоны» за роль в спектакле «Калигула» (1990); Премия Британской Академии Театральных Искусств имени Лоуренса Оливье за 1992 год за роль в спектакле «Когда она танцевала» (1991); Правительственный орден "Академические пальмы" – одна из главных французских наград в области искусства (2004); Награждён орденом Почёта (2010)
Олег Меньшиков женат на актрисе Анастасии Черновой (род.1983), официально брак зарегистрирован в 2005 г

Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/