Альбому "Rubber Soul" 3 декабря исполнилось 60 лет!
Когда в начале октября 1965 года Битлз приступили к записи, у них не было и трёх готовых песен, поэтому сочинять музыку приходилось на ходу, что никак не сказалось на качестве материала.
Пластинка включает "Drive My Car" со скрежещущей басовой линией (этот эффект возник от исполнения в унисон на басе и гитаре), новаторскую "Norwegian Wood" с экзотическим звуком ситара, меланхолично-изящную "You Won't See Me", вдумчивую "Nowhere Man" и изысканную "Michelle" с волшебной мелодией и искусным обрамлением.
Вторая сторона диска блещет полуакустической "I'm Looking Through You" (в которой Ринго сыграл на Хэммонд-органе), "In My Life" (инкрустированной барочным пассажем на пианино в исполнении Джорджа Мартина, причём плёнка с его записью была ускорена, вследствие чего возник эффект клавесинного звучания), которую Леннон считал своим первым шедевром, "Wait" с драматической аранжировкой и ритмичной "Run For Your Life".
Очевиден прогресс Харрисона как композитора: его перу принадлежат "Think For Yourself" с зафуззованной партией баса и "If I Needed Someone".
Дж. Леннон: "Мы совершенствовались в техническом и музыкальном отношении. Думаю, тогда и появился альбом "Rubber Soul". Этот альбом - итог работы, нашего музыкального роста и умения использовать возможности студии. Мы стали лучше представлять себе, как происходит работа над альбомом, вот и всё; мы уделяли внимание конверту и всему остальному".
"Большинство моих хороших песен написано от первого лица: "In My Life", "I'm A Loser", "Help!", "Strawberry Fields" - всё это личные песни. Я всегда писал о себе, когда мог. Мне не нравилось писать от третьего лица… Мне нравится музыка от первого лица. Но из-за своего разгильдяйства и по многим другим причинам я лишь время от времени писал конкретно о себе".
Р. Старр: "Когда мы начали работу над "Rubber Soul", мы попытались разнообразить песни и их исполнение. Этот альбом стал новой отправной точкой. В нём прослеживается множество всевозможных влияний".
П. Маккартни: "Конверт к этому альбому - ещё один пример расширения наших взглядов. Это искажённая фотография, достаточно случайная, но очень удачная находка. Фотограф Роберт Фримен сделал несколько снимков возле дома Джона в Уэйбридже. В Лондоне Роберт показал нам слайды; у него был лист картона размером с конверт для альбома, он проецировал снимки прямо на него, чтобы мы видели, какими они получатся на конверте. Мы как раз выбрали снимок, и тут штатив, с которого проецировался слайд, отклонился назад, и фотография растянулась и исказилась. Мы воскликнули: "Вот она, "Резиновая душа"! Ты можешь сделать её такой?" Он ответил: "Конечно. Я могу напечатать её в искажённом виде". Этот снимок и стал обложкой".
Джеймс Маккартни выпускает новый сингл
Да, этот сын Пола пошёл совсем не в папу. Да и песни у него такие, что можно и не слушать, хуже не будет...
Сингл был выпущен 4 декабря и получил название "Ribbons". Третий студийный альбом Джеймса "Beautiful Nothing" выходил в 2024 году.
Книга Иэна Лесли "Леннон и Маккартни. История дружбы и соперничества" выйдет на русском языке в январе 2026 года в серии "Биографии легендарных музыкантов
У книги "Wings: The Story of a Band On The Run" обнаружили Super Super Deluxe Edition
Фото редкого издания опубликовала Элизабет Хайнс, вдова Денни Лэйна. Книгу для неё подписал и отправил Пол Маккартни. Как утверждается, всего выпущено 25 экземпляров книги в таком формате, все они пронумерованы. Хайнс получила копию номер 17. К книге также прилагается эксклюзивный LP "Wings: The Definitive Collection".
Вообще, такие издания называют "Artist's Proof". Они предназначены не для продажи, а для дарения друзьям и близким. Кстати, как видно, Пол упростил свой автограф. Теперь подписывается "P McCartney". Исходя из этого получается, что эти 25 экземпляров предназначены для живущих ныне членов группы Wings и родственникам ушедших из жизни. Ну, может ещё для персон, приближённых к Wings в 70-е. Благородно.
Маккартни призвал ЕС отказаться от запрета слов "бургер" и "сосиска" для вегетарианских продуктов
Пол Маккартни призвал ЕС отказаться от запрета слов "бургер", "сосиска", "колбаса", "стейк" и т. д. для вегетарианских продуктов. Соответствующее голосование в Европарламенте состоялось в октябре. Теперь в Еврокомиссию написали восемь британских парламентариев, которых поддержал и сэр Пол.
По словам Маккартни, употребления слов "растительный", "вегетарианский" и "веганский" вместе со словами "бургер" и т. д. должно быть достаточно, чтобы люди поняли, что именно они едят. В письме также говорится, что новые возможные правила в ЕС повлияют и на ситуацию в Великобритании, экономика которой тесно связана с материковой Европой.
Джон Леннон (09.10.1940 - 08.12.1980)
8 декабря 2025 года — дата, которая возвращает миллионы слушателей к одному из самых трагических моментов в истории музыки. Ровно 45 лет назад был убит Джон Леннон — человек, чьи песни научили мир мечтать, спорить, сомневаться и верить в силу искусства.
Сегодня его голос по-прежнему звучит в плейлистах, каверах и на концертных сценах. Его идеи — от пацифизма до творческой свободы — стали неотъемлемой частью современной культуры. А строки "Imagine all the people…" остаются одной из самых узнаваемых музыкальных манифестаций XX века.
Памяти Джона Леннона (45 лет спустя)
П. Маккартни: "Дело в том, что Джон был слишком искренним. Но настоящего Джона никто не видел. Только сквозь отдельные трещины в его броне мне удавалось разглядеть настоящего Джона, поскольку броня была непробиваемой... По-моему, настоящий Джон – славный человек. Но он этого никому не показывал. Поэтому мы всегда слышали лишь рок-н-ролл,.. пока не заставали его в тот самый редкий для него момент искренности".
Дж. Харрисон: "Джон не был ангелом... но он и был им".
Дж. Мартин: "Сложился стереотип, согласно которому Джон – рокер, а Пол – романтик, но именно Пол написал "Helter Skelter", а Джон сочинил "In My Life", и все эти трогательные песни с "Imagine".
Ф. Меркьюри: "Честно говоря, я бы никогда не поставил себя наравне с Джоном Ленноном, потому что для меня он самый великий. Дело не в том, у кого больше или меньше таланта, дело в том, что некоторые могут делать определённые вещи лучше других, и я считаю, что не способен на то, что делал Леннон. И я не думаю, что кто-то другой был бы способен, потому что Джон Леннон был уникальным, единственным, и это несомненно. Я бесконечно восхищаюсь Джоном Ленноном, но не собираюсь ему подражать. Я просто хочу выразить себя в своих песнях так, как у меня лучше всего получается".
"Когда Джона не стало, и я написал в его память эту песню, это был просто мой порыв, и в ней нет никаких параллелей между тем, что делал он и чем занимаюсь я. Это была просто скромная дань, понимаете, ушедшему человеку. "Life Is Real" не была песней-посланием, это песня-посвящение, которая в корне отличается от того, что делал сам Джон".
Дж. Леннон: "Я действительно не хочу, чтобы меня считали циником... Я лишь немного циничен, но я не циник. Я цинично отношусь к тому, что воспринимается как должное: к обществу, политике, газетам, правительству, но не к жизни, любви, доброте, смерти".
Х. Дэвис (официальный биограф Битлз): "Когда 8 декабря 1980 года скончался Джон Леннон, в мире не было уголка, куда бы не проникло это известие. Оно заняло первые полосы всей большой прессы. А ведь Джон всего лишь играл и пел. В это трудно было поверить. Кончина премьер-министра или даже римского папы выглядела по сравнению с этим как локальное событие, интересующее далеко не весь земной шар. За время своей жизни Джон Леннон на самом деле стал более известен, чем Иисус.
Одобряем мы такое внимание к факту смерти Леннона или недоумеваем, нам остаётся только одно - признать его. Феномен музыки убаюкал и усыпил нас. Феномен личности Леннона, оказавшийся в тени его музыки, стал для нас неожиданностью. Только его смерть заставила нас осознать, что он перерос свою музыку.
Существуют два Леннона: американский и британский. Собственно личность Леннона и всё, что он хотел сказать, были идентичны, но воспринимались по-разному - каждая нация впитывала в себя нужное ей.
В Великобритании мы воспринимали его как часть уже ушедшего в прошлое общественного движения, не несущего в себе политического заряда, но полного радости. В США Леннон стал фигурой, которую осмысливали и с философской, и с политической точек зрения. Он захватил там духовное лидерство, символизировал образ жизни, владел умами и сердцами, даже когда его годами не слышали и не видели воочию. Общим знаменателем стала его музыка, без которой не могло быть ни общественного, ни политического влияния…
Джон всегда был битловским лидером - самый оригинальный из них, самый мятежный духом. Его влияние доминировало в музыке и образе мыслей Битлз. Пол был столь же музыкально одарённым, и в некоторых отношениях его чисто музыкальное дарование превосходило талант Джона, но именно Джон был вперёдсмотрящим. Лидером делала Джона сила его личности. Он был не просто старше Пола и Джорджа, - Джон был куда более зрелым, видавшим виды скептиком, всё видящим насквозь, никому не доверяющим, отдающим себе отчёт в окружающей фальши…»
(Х. Дэвис "Авторизованная биография Битлз")
P.S.
Человек жив, пока жива память о нём,.. следовательно, Джон вечен. Леннон, как музыкант, повлиял на очень многих, а его творческая, личная честность и едкий юмор всегда будут примером для тех, кто не намерен терпеть засилие современной массовой псевдокультуры, потребительского угара и злоупотребления кругов власти и управления.
11 декабря - 55 лет альбому "John Lennon \ Plastic Ono Band"
В своём стремлении "быть настоящим" и оставить позади иллюзии 60-х Леннон записал аскетичную по звуку, но тем более проникновенную пластинку, где каждая песня заставляет проживать её вместе с автором.
Записывали диск в основном втроём – Джон на гитаре и клавишных, Ринго на ударных и Клаус Вурманн на бас-гитаре.
"Это вам не чепуха какая-нибудь, - говорил Джон о работе над альбомом. – "Всё это страшно нелегко. То я себе места не могу найти - хочу всё доделать до конца, довести до кондиции, работать, работать… То думаю: Господи, да зачем только я всё это затеял? Как же это трудно!"
Д. Рихтер (секретарь Леннона): "Джон постоянно сочинял музыку. Он мог сесть где-нибудь в углу за пианино - даже в гостиничном вестибюле, и начинал придумывать мелодию. Какую-нибудь одну песню он мог шлифовать месяцами. А потом, пару месяцев спустя, опять всё менял. Ещё пару месяцев спустя делал запись. И в итоге выходила потрясающая вещь. А вообще, запись "POB" потребовала невероятного труда".
Преддверием к исповедальному "Plastic Ono Band" послужили битловские вещи, о которых Леннон нередко упоминал: "I'm a Loser", "Help!", "In my Life", "Strawberry Fields". Он называл их лучшими, самыми правдивыми песнями Битлз.
Большинство песен лонгплея было написано в Лос-Анджелесе между сеансами у психотерапевта Артура Янова, чьей книгой "Первичный крик" Джон очень заинтересовался, решив, что такая психотерапия поможет ему избавиться от неврозов, коренящихся в детстве. Запись пластинки состоялась в поместье Титтенхерст.
Песню "Mother" на концерте в нью-йоркском "Мэдисон-сквер-гарден" в 1972 году Леннон посвятил всем родителям (не только собственным) – здравствующим и ушедшим.
"Working Class Hero" Джон назвал "призывом к революции": "Она написана для людей вроде меня - выходцев из рабочей среды, которых общество стремится сделать представителями среднего класса… Это воплощение моего опыта, и думаю, она послужит предостережением для других".
"Все те, кто контролирует власть и производство, и вся классовая система, и всё это вонючее буржуазное общество, - всё осталось нетронутым, за исключением того, что теперь полно развелось длинноволосых юнцов из среднего класса в модном прикиде. Всем продолжают заправлять всё те же сукины дети, те же самые люди остались у рулевого колеса в обществе…".
Отчуждённость внутри левого движения была выражена в меланхоличной "Isolation": "the sun will never disappear, but the world may not have many years".
Хрупкая, невесомая "Love" - истинная Гармония, запечатлённая на плёнке.
Реакцией на увлечение "новых левых" терактами оказалась "Remember", напоминающая о пятом ноября, дне Гая Фокса, радикала, пытавшегося в 1605 году взорвать здание британского парламента.
В песне "God" Леннон вещает, давая понять, что 60-е прошли - "конец мечтаньям":
"I don't believe in Jesus
I don't believe in Kennedy
I don't believe in Buddha
I don't believe in Elvis
I don't believe in Zimmerman
I don't believe in the Beatles…
The dream is over
What can I say?
The Dream is over
Yesterday
I was the Dreamweaver
But now I'm reborn
I was the walrus
But now I'm John…"
Музыка на "Plastic Ono Band" оставляет впечатление прямолинейной и безыскусной; Джон пояснял, что пытался "избавиться от всяких метафор, от всякой поэтической претенциозности, от нарочито богатого звучания, - от того, что я называю "под Дилана".
Р. Кристгау (музыкальный критик): "Голос Джона отзывается эхом, ретушируется, двоится, а гитарные аккорды и даже бит ударных в записи будто расслаиваются. Джон даёт нам понять, что отныне для него правда куда важнее, чем изящество выражения, тонкий вкус и всё такое прочее".
Один интервьюер привёл одну из оценок "POB": "Как и другие важнейшие в современном роке произведения, этот альбом имеет значение на все времена" - и спросил: "Как вам нравится такой отзыв?" На что Джон ответил: "Ну, по крайней мере, это лучше, чем "полная фигня".
В интервью "Леннон вспоминает" Джон так оценил альбом: "Это очень некоммерческая музыка… Но это факт. И я не собираюсь жертвовать этой музыкой ради чего-то иного. Мне кажется, что это лучшее из всего, мною сделанного".
(P.S. Цитаты из книги Дж. Винера "Вместе! Джон Леннон и его время").
По дому детства Джорджа Харрисона в Ливерпуле начали водить экскурсии. Такие туры организованы впервые.
В этом доме семейство Харрисон жило в 1950 — 1962 г.г. Там же проводились первые репетиции будущих битлов.
Экскурсии проводит гид и один из нынешних владельцев здания Дэйл Робертс. "История Джорджа — это история Ливерпуля", — заявил он. По словам Робертса, истоки Битлз интересны всему миру, и дом Харрисона всегда казался "недостающим звеном" этой истории. Теперь здание будет доступно для посещения на регулярной основе, и это правильный шаг в развитии "индустрии Битлз". Продолжительность экскурсии составляет полтора часа.
Финн Вулфхард из "Очень странных дел" снял клип на песню Джорджа Харрисона
Актёр, режиссёр и музыкант Финн Вулфхард, известный по сериалу "Очень странные дела", снял клип на песню Джорджа Харрисона "Give Me Love (Give Me Peace On Earth)". В анимационном ролике можно увидеть сады Фрайар-парка. Видео содержит отсылки к творчеству Харрисона, также отражена его любовь к садоводству.
За анимацию отвечали Nobody Told Me Studios и Tye Down Pictures. По словам Вулфхарда, он считает огромной честью работу с семьёй Джорджа и сотрудничество с "невероятными" канадскими художниками. Финн отметил, что творчество Харрисона вдохновляло и продолжит вдохновлять его.
В качестве одного из исполнительных продюсеров выступил Дани Харрисон. Он назвал Вулфхарда идеальной кандидатурой для этого проекта: "Папе бы это очень понравилось". Дани также выразил надежду, что идеи Джорджа будут интересны и новому поколению.
**Вышло видео о создании песни Битлз "Free As A Bird"
Режиссёр — Оливер Мюррей. Он же снял ролик, посвященный "Now And Then", и трейлер для обновлённой "Антологии".
"A Song Reborn" включает редкие материалы, отснятые в 1994 году, когда проходила работа над песней. Видео отреставрировали в компании Питера Джексона Park Road Post.
Маккартни пошутил, что "Wonderful Christmastime" действительно призывает к колдовству
Пол Маккартни в шутку подтвердил онлайн-теорию, согласно которой видео "Wonderful Christmastime" призывает к колдовству.
"В Интернете есть теория о том, что эта песня рассказывает о людях, которые практикуют колдовство, которых раскрывают и которые пытаются всё это скрыть. Какое счастье, что меня раскрыли. Это правда, так оно есть", — заявил сэр Пол.
Он добавил: "Я главный колдун ливерпульского клана. Или так… или это полная чепуха. Вы знаете, что это второй вариант". Ещё в 2022 году Маккартни говорил, что в песне поётся "the mood is right", а не "the moon is right".
Зак Старки: в юности я считал, что Битлз "стояли на пути" моей карьеры
Зак Старки рассказал о своём сложном отношении к Битлз. По его словам, в юности он считал, что группа отца "стояла на пути" его карьеры.
"Я играл в разных группах с очень, очень юных лет и всегда привлекал внимание прессы. Но журналистам был интересен только я, а остальная группа их не интересовала", — сообщил Зак.
Как утверждает Старки, из-за этого он довольно долго избегал знакомства с творчеством Битлз: "Но в конце концов, когда я всё-таки послушал Битлз, мне было лет 25, то я понял, что это потрясающие парни, и мне надо было слушать их всегда".
(По материалам Интернета)
