СЕРГЕЙ КОНЁНКОВ - русский советский скульптор-монументалист, Герой Соцтруда, лауреат 2х госпремий СССР - 10 июля у него исполняется юбилейная 150 годовщина рождения
Сергей Тимофеевич Конёнков родился 10 июля 1874г в дер.Караковичи Смоленской губ. в крестьянской семье. Поразительная работоспособность скульптора укоренилась в трудовых навыках, приобретённых в детстве, поэтический мир художника также были связаны с впечатлениями и переживаниями детства, которые он испытывал, вступая в общение с природой родного края. На всю жизнь Конёнкову запомнились и черты бытового уклада русского крестьянства, в котором сочетались крестьянские заповеди и отголоски языческих преданий, составляя причудливое единство. Позже отразилось во многих работах скульптора («Старичок-полевичок», «Стрибог»). Научившись в детстве игре на музык.инструментах, Сергей Конёнков через всю свою жизнь пронёс душевную страсть к музыке, она была излюбленной темой его творчества. В 1892-1896 гг. Конёнков учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, в 1902г. он закончил Академию художеств. В начале XX века мастерская скульптора располагалась в мансарде Доходного дома А.Ечкина. Скульптор принимал участие в украшении рельефными клеймами фасада Покровского собора Марфо-Мариинской обители, изображающие Распятье и Небесный Иерусалим. В дореволюци-онных работах Конёнкова были заметны модернистские тенденции. Художником ярко передано ощущение грядущей революции («Самсон, разрывающий узы»). Особый колорит художественного мышления мастера проявился в произведениях из дерева, разного рода «лесных мотивах». С.Конёнков зарекомендовал себя как выдающийся мастер портрета.
Ещё до октябрьской революции 1917г. скульптора называли «русским Роденом». Революция вызвала неоднозначную оценку скульптора, его работы этого периода, созданные по плану монументальной пропаганды В.Ленина, далеки от официоза (мемориальная доска «Павшим в борьбе за мир и богатство народов»; группа «Степан Разин со своей ватагой»). Конёнков воспринимал революционные перемены в стране как глубокую трагедию народа. В 1924-45 гг. скульптор жил и работал в США. Несмотря на обилие портретных заказов, в Америке ему не удалось достичь значительного успеха. Интерес представляет созданный им цикл символических рисунков, в которых художник пытался предугадать и запечатлеть судьбу человечества. В 1945г. С.Конёнков вернулся в СССР, где создал ряд парадных композиций (скульптурный декор Музыкально-драматического театра в Петрозаводске). С.Конёнков стал автором памятника В.Снегиреву, стоящего у главного входа Акушерской клиники им.Снегирева в Москве.
С.Коненков был женат дважды, его 1ая жена Татьяна Яковлевна, его сын Кирилл (1909-2000), инженер-конструктор, его внучка Алла Конёнкова, кандидат культурологии, правнук Олег Робинов, директор Московского гос.музея С.Есенина. В 1922г. С.Конёнков женился на Маргарите Воронцовой, их брак остался бездетным. Официальная власть поддерживала художника, однако это не изменило весьма сложного отношения мастера к советской власти, равно как и его философских взглядов. С.Конёнков умер в 97 лет 9 декабря 1971г. К столетнему юбилею в Москве был открыт его музей.
ВЕРА МУХИНА — советский и российский скульптор-монументалист, педагог - 1 июля у неё исполняется юбилейная 135 годовщина рождения
Вера Игнатьевна Мухина родилась 1 июля 1889г. в Риге, Лифляндская губ в семье купцов и меценатов. В 2 года Вере её мать умерла от туберкуле-за, вскоре заболела и Вера. Отец перевез дочерей в Феодосию до 1904г. Там будущий скульптор получала первые в жизни уроки живописи и рисова-ния. В 1904г. умер отец Веры, она с сестрой жила у родственников из Курска, обеспеченных людей, нанявших гувернанток, отправляли в Дрезден, Тироль и Берлин. В.Мухина продолжила учиться в Москве, поступила в студию художника К.Юона. Она увлеклась скульптурой и попросила опекунов отправить ее на учебу в Париж, но в 23 года Мухина получила лицевую травму, ей сделали 9 пластич.операций. После чего она уехала учиться в Париж, прошла стажировку в Академии изящных искусств, брала уроки у знаменитого скульптора Э.Бурделя, ученика легендарного О.Родена. Также она ездила в Италию, изучала работы известных художников периода Ренессанса.
В 1914 г. Вера вернулась в Москву. После революции был разработан план по созданию городских монументов и к нему тут же привлекли молодых скульпторов. Мухина создала эскизы памятников деятелям революции Свердлову, Загорскому, она создала скульптуры «Революция» и «Освобожденный труд», как первые значимые работы. В.Мухина создала коллекцию элегантной одежды для рабочих. С созданной коллекцией она отправилась на выставку в Париж и вместе с модельером Н.Ламановой получила глав.премию на конкурсе. В 1926-30гг Мухина преподавала в художественно-техническом институте и Художественно-промышленном техникуме. Значимой работой в карьере Мухиной стала скульптура «Крестьянка». Работа была посвящена 10-летию Октября, а когда «Крестьянку» выставили на венецианской выставке, её выкупил музей Триеста. Сегодня эта скульптура — часть коллекции Музеев Ватикана.
Монументальное творение Мухиной «Рабочий и колхозница» в 1937г. экспонировалось на Всемирной выставке в Париже, после неё перевезено в Москву и установлено на ВДНХ. Этот монумент стал символом новой Москвы, киностудия «Мосфильм» использовала его изображение как эмблему. Среди других знаменитых работ В.Мухиной — памятники М.Горькому и П.Чайковскому, композиция «Хлеб». Остальные 5 монументов создали по эскизам уже после смерти автора. Последним творением Мухиной стала скульптура «Мир» в планетарии города Волгограда. Всего В.Мухина создала 8 монументальных скульптур.
Личная жизнь В.Мухиной была омрачена сложной любовью с её 1ым избранником беглым эсер-террорист А.Вертеповым, с ним она учились в Париже, позднее она уехала учиться в Италию, а Вертепов погиб на полях 1й МВ. С будущим мужем Алексеем Замковым, известным хирургом времен 1й МВ Мухина познакомилась в Гражданскую войну, когда она работала медсестрой в госпитале. В 1918г. влюбленные поженились, в 1920г. у Мухиной родился сын Всеволод, он стал физиком и подарил родителям внуков. Когда соввласти начали терроризировать Мухину её «буржуазным происхождением», супруги приняли решение о побеге в Латвию. Но их перехватили, вернули обратно, Замкова осудили на 3 года администр.ссылки в Воронеж. Их спас М.Горький, который убедил вождя-параноика Сталина в том, что страна нуждается в таком враче, после чего семью вернули в столицу и позволили Замкову открыть свой институт. Вера Игнатьевна Мухина умерла 6 октября 1953 г. в возрасте 64 лет из-за приступа давно мучившей её стенокардии.
ПЁТР КАПИЦА - советский физик, инженер-инноватор, лауреат Нобелевской премии по физике, академик, член-корреспондент АН СССР - 8 июня у него исполняется юбилейная 130 годовщина рождения
Пётр Леонидович Капица родился в Кронштадте 8 июля 1894 г в семье военного инженера и мамы-литератора. Получил образование в Кронштадтском училище. Пётр планировал поступать на физмат Госуниверситета в Петербурге, не прошел конкурс и поступил на факультет электромеханики Политеха. Талантливый студент привлек интерес профессора А.Иоффе, который привлек Капицу в свою лабораторию. С началом 1й МВ в 1914г. Пётр-доброволец стал водителем санитарного транспорта. В 1916г Петр демобилизовался и вернулся в Петербург, погрузился в работу над экспериментами А.Иоффе. Начинающего специалиста приглашали в Рентгенологический и радиологический институт. Так началась педагогическая деятельность физика. Профессор Иоффе способствовал отъезду Капицы за рубеж для получения новых знаний.
В 1921г. С помощью М.Горького П.Капицу командировали в Англию в Кавендишскую лабораторию в распоряжение Э.Резенфорда. Здесь он завоевал авторитет и уважение. Начал изучение сверхсильных магнитных полей, изучение магнитного момента атома. В 1922 г. Пётр защитил докторскую диссертацию, в 1925г стал замдиректора лаборатории по магнит.исследованиям, через 4 г. его назначили членом Лондонского королевского общества. Для продолжения исследований Капице требовалось вернуться на родину, т.к. для изучения физики низких температур нужны соответствующие условия. В 1934 г. П.Капице и жене аннулировали британскую визу, Капице пришлось остаться в СССР, они выезжали только за детьми. В 1935г. физик возглавил институт физических проблем при РАН. Он запросил оборудование из Англии, Резерфорд был вынужден продать технику СССР.
А Капица продолжил изучение сильных магнитных полей совместно с коллегами из Кембриджа. В тот момент Капица стал уже знаменитым ученым, правительство СССР хотело его привлечь к проекту атомной бомбы, но Капица отказался и был отстранен от работы на 8 лет под домашнее заключение. Капице ограничили связь с зарубежными коллегами, но не помешали ему создать лабораторию на его даче. Капица изучал термоядерную энергию. Эксперименты в стенах профессиональ-ной лаборатории стали доступны ему только в 1955г после смерти Сталина и восстановления регалий академика. Выводы ученого послужили основой для создания термоядерного реактора. В 1965г. за достижения в науке Капица получил медаль Нильса Бора на торжественной церемонии в Дании. В 1969г ему довелось побывать в США, а в 1978г. он стал нобелевским лауреатом «за открытия в области физики низких температур». П.Капица придумал способ ожижения воздуха, вклад ученого в науку было трудно переоценить.
В 1й раз Пётр Капица женился в 1916г. В 1917г и 1920г у них родились сын и дочь. Но его супруга и дети скончались из-за эпидемии чумы-испанки. В 1927г. П.Капица женился на Анне Крыловой, в их браке родились сыновья Сергей и Андрей. Оба стали учеными. 2й брак Капицы стал счастливым, они прожили 57 лет. Анна помогала работать над рукописями, а после смерти ученого создала в его доме музей. П.Капица состоял в сложных отношениях с советским правительством, но имел неизменное мнение о происходящем в полит.области и был честен в высказываниях. Пётр Капица не дожил до 90-летнего юбилея, он скончался 8 апреля 1984 г. Могила выдающегося ученого П.Капицы расположена на Новодевичьем кладбище.
CHARLES LAUGHTON/ ЧАРЛЬЗ ЛАУТОН - британский и американский актер театра и кино, режиссер, сценарист, продюсер - 1 июня у него исполняется юбилейная 125 годовщина рождения
Charles Laughton/ Чарльз Лаутон родился 1 июля 1899г в Скарборо, Йоркшир в семье владельцев отеля. Он участвовал в 1й МВ, во время газовой атаки получил сильное отравление. После демобилизации работал в семейном отеле, но уже увлекся актерским мастерством и стал членом любительской труппы. В 1926г. после обучения в Королевской академии драматич. искусства в Лондоне вышел на сцену Театра Барнса в «Ревизоре». Ч.Лаутон начал сниматься в кино в 1928г. совместно со своей будущей женой Эльзой Ланчестер. Это были короткометражные фильмы по рассказам Г.Уэллса. За этим последовали эпизодические роли в филь-мах «Пикадилли» и «Старый темный дом», ставшим 1м голливудским фильмом Лаутона и быстрым восхождение артиста в Голливуде. Лаутон не придерживался определенного актерского амплуа, его комедийный талант великолепно дополняла врожденная интеллигентность. В 1932г. сыграл главную роль в драме «Дьявол и глубина» по мотивам романа М.Ларруи «Сирены и тритоны».
1й работой с режиссером А.Кордой стал фильм «Частная жизнь Генриха VIII» 1933 г. В 1934г. за роль короля Генриха VIII он был награжден премией «Оскар». За этим последовали ленты «Мятеж на "Баунти"» и «Рембрандт», которые сделали характерного актера кинозвездой. В 1936г. он был номинирован на «Оскар» за роль в фильме «Мятеж на "Баунти"», который имел огромный кассовый успех, став самым кассовым фильмом года и одним из самых больших хитов «Metro-Goldwyn-Mayer» 30-х годов. Картина номинировалась на премию «Оскар» сразу в 8 категориях, и выиграл в самой престижной «Лучший фильм». В 1937г. вместе с бывшим продюсером UFA Поммером Лаутон основал собственную кинокомпанию Mayflower Pictures Corporation, где были сняты 3 фильма, в каждом из которых он исполнил главную роль - «Сосуд гнева», «Переулок святого Мартина» с Вивьен Ли и «Таверна "Ямайка"» в постановке А.Хичкока.
В 1955г. Лаутон снял фильм «Ночь охотника», ставший его единственной работой как режиссера и сценариста. В числе его значимых работ роли в фильмах «Капитан Кидд», «Человек на Эйфелевой башне», «Голубая вуаль», «Саломея», «Спартак». Стоит отметить также его роль в фильме «Свидетель обвинения». За главную роль в политической драме «Совет и согласие» Лаутон уже посмертно был выдвинут на премию Британской киноакадемии.
Чарльз Лаутон был женат на британской актрисе Эльзе Ланчестер Салливан с 1929г. Они изредка вместе снимались, жили преимущественно в США и играли в американских фильмах, а в 1950г. получили американское гражданство. Детей у них не было. Чарльз Лаутон скончался в Голливуде от рака почек 15 декабря 1962г. в возрасте 63 лет.
ВЛАДИМИР БЕЛОКУРОВ - народный артист СССР, советский актер театра и кино, педагог - 8 июня у него исполняется юбилейная 120 годовщина рождения
Владимир Вячеславович Белокуров родился 8 июля 1904 г. в с.Нижний Услон, Татарстан в многодетной семье сельского священника. Учился в Казанской гимназии, работал униформистом в местном цирке. В 1917-18гг он служил в оперетте, в 1918-19гг работал в театр.труппе в Казани. В 1919-20гг он служил в концертной группе Казанского оперного театра. В 1920-22 гг учился в Казанской губернской драмстудии при БДТ п/р В.Зотова. После окончания драмстудии был принят в труппу БДТ им.Качалова. Сыграл в этом театре 12 ролей. В 1924-25гг он стал актёром Ростовского драмтеатра. В 1925г. В.Белокуров переехал в Москву и в 1925-30 и 1931-36 гг стал актёром Театра Революции (ныне театр им.В.Маяковского), сыграл в этом театре 8 ролей. В 1930-31гг работал в Театре им.Моссовета, а с 1936г. стал актёром МХАТа, где он проработал всю оставшуюся жизнь. В.Белокурова сыграл во МХАТе 20 ролей.
С 1932г Белокуров начал сниматься в кино, а за карьеру сыграл 78 ролей. В 1941г вышел кинофильм «Валерий Чкалов», где он блестяще воплотил на экране образ легендарного лётчика В.Чкалова. Актер был известен как большой мастер киноэпизода и ролей 2го плана. В 1956г В.Белокуров попробовал себя в режиссуре, поставив спектакль «Забытый друг». Кроме работ в театре и кино, снимался на телевидении, записывался на радио, выступал на эстраде. В течение 40 лет В.Белокуров занимался преподава-тельской деятельностью. В 1923-24 гг преподавал в Татарском театральн. училище. В Москве преподавал в театральной школе юниоров и в театральном училище при Театре Революции, педагог ГИТИСа им.А.Луначарского (1934-48), в 1944г. выпустил курс, составивший основу Театра им.А.Чехова в Таганроге. С 1946г он стал профессором кафедры актёрского мастерства ГИТИСа, педагог ВГИКа (1946-72).
В.Белокуров был женат на актрисе Кюнне Игнатовой, их брак распался в начале 70-х, совместных детей у пары не было. Владимир Белокуров умер 28 января 1973 г в Москве на 69м году жизни.
СЕРАФИМ ТУЛИКОВ - народный артист СССР, советский композитор-песенник - 7 июля у него исполняется юбилейная 110 годовщина рождения
Серафим Сергеевич Туликов родился 7 июля 1914г в Калуге в семье Григория и Александры Бобоедовых, регента и певчей церковного хора храма Алексия. Отец ушёл из семьи, когда Серафиму было 4 года, Серафим проживал в доме тети Марии Туликовой и крёстного Сергея Туликова. Его мать умерла в 1927г. и Серафим был усыновлён своим крёстным, который дал ему свои фамилию и отчество. Свой 1й вальс «Ёлка в лесу» Серафим сочинил в 7 лет. Окончил Калужское музыкальное училище. В 1935 г. Серафим поступил на композиторский факультет Московской консерватории. Его первые произведения: соната, прелюдия и фуга для фортепиано, романсы, симфония - появились в 1938г. В 1939г его романс «Аквилон» на стихи A.Пушкина получил премию на конкурсе студенческих вокальных произведений. С.Туликов сочинил свои 1е знаковые песни «Сына провожая», «Песню о Тимошенко» в 1938-40гг. В 1940г. С.Туликов окончил консерваторию и был принят в Союз композиторов СССР. В 1940-41гг он пианист-концертмейстер Артиллерийского клуба.
В годы ВО войны он написал ряд отличных военных песен. Окончанию войны С.Туликов посвящает цикл песен о победе на стихи О.Фадеевой: «Встреча героев», «Радостный вальс», «Победная здравица», «Новоселье», «Спасибо Сталину». В 1948-53гг С.Туликов — худрук и директор ансамбля песни и пляски при Московском управлении Трудовых Резервов. В 1955г он получил 1ю премию на Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Варшаве за песню «Это мы — молодёжь» на стихи Л.Ошанина. Его самын известные и популярные песни: «Сына провожая», «Верность», «Не стареют душой ветераны», «Город уснул», «Морзянка», «В таёжной стороне», «На таёжном километре», «Ты сейчас далеко», «Листопад».
С.Туликов написал ок. 500 песен. Их исполняли К.Шульженко, Л.Зыкина, М.Кристалинская, В.Толкунова, Е.Нестеренко, Ю.Гуляев, Д.Гнатюк, Е.Кибкало, В.Бунчиков, В.Трошин, И.Кобзон, М.Магомаев. Он стал лауреатом госпремии, награждён орденом Ленина, 2я орденами Трудового Красного Знамени, орденом «За заслуги перед Отечеством» IV ст., медалью «За доблестный труд в ВО войне». Серафим Туликов скончался 29 января 2004г на 90м году жизни.
МУЗА КРЕПКОГОРСКАЯ - заслуженная артистка РСФСР, советская актриса театра и кино - 9 июля у неё исполняется юбилейная 100 годовщина рождения
Муза Викторовна Крепкогорская родилась 9 июля 1924г в Москве в семье музыканта-аккомпаниатора великого русского певца Ф.Шаляпина и мамы-дворянки. В 30-х отец повесился из-за боязни ареста. После школы Муза поступила на биофак МГУ и параллельно втайне от всех она сдала экзамены во ВГИК. Проучившись семестр в театральном, Муза призналась маме, что решила стать актрисой. В 1948 г она окончила актёрский факультет ВГИКа, мастерская С.Герасимова и Тамары Макаровой, была зачислена в Театр-студию киноактёра. Пик ее кинокарьеры пришелся на 50-е, этим она обязана своему учителю С.Герасимову, она сыграла свои значимые роли в фильмах «Щедрое лето», «Случай в тайге», «Разные судьбы», «Анна на шее», «Рядом с нами», «Любовью надо дорожить», «Белая акация» и др. Ее героини - озорные, легкие, веселые девушки-щебетушки.
Позже актрису стали приглашать лишь на эпизоды, она попадала на роли благодаря мужу Г.Юматову, который требовал от режиссёров картин, в которых снимался, чтобы и Музе дали какую-нибудь роль. Актриса до конца жизни пребывала в ожидании главной роли, но так и не дождалась. Хотя некоторые характерные героини, сыгранные ею в эпизодах, запомнились зрителям. Последние годы жизни актриса пила, особенно после трагедии, случившейся с мужем Г.Юматовым, который был обвинен в убийстве, ооговорив себя ради жены, случайно убившей дебошира в стычке с мужем. После смерти Г.Юматова в 1997 г. она замкнулась и почти не выходила на улицу, моментально сдала, начала еще сильнее пить. Муза Крепкогорская была замужем за знаменитым актером Георгием Юматовым. Детей у пары не было из-за решения Крепкогорской не рожать ребенка. Муза Крепкогорская умерла 26 июня 1999г в Москве, не дожив до 75-летия 12 дней.
SYDNEY POLLACK / СИДНИ ПОЛЛАК - известный голливудский кинорежиссёр и продюсер – 1 июля у него исполняется юбилейная 90 годовщина рождения
Sydney Irwin Pollack/ Сидней Ирвин Поллак родился в 1934 г. в Лафайет, штат Индиана, в семье еврейских эмигрантов из Одессы фармацевта-экс-боксера. Его младший брат Берни Поллак стал художником по костюмам, продюсером и актером. В 50-х Сидней учился в театр.школе Мейснера. После службы в армии в 1957-58 гг. он играл в спектаклях на Бродвее, в телепьесах, преподавал актёрское искусство, был постановщиком пьес и телесериалов. Его 1ая режиссёрская работа фильм «Тонкая нить».
Как режиссёр Поллак получил широкую известность благодаря экранизации «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?» с участием Д.Фонда, получившей премию «Оскар». В 1973г. Поллак снял драму «Такими мы были» с Б.Стрейзанд и Р.Редфордом. Другие известные работы Поллака 70-х: фильмы «Якудза», «Три дня Кондора», «Из Африки» (премия «Оскар» за драму), комедия «Тутси» (номинация на Оскар»). В 1993 г. снял триллер «Фирма» с Т.Крузом. В 90-х С.Поллак занялся продюсирова-нием. Всего за карьеру С.Поллак как режиссер и продюсер осуществил 110 киноработ. Получил 3 номинации на премию гильдии режиссеров Америки как лучший режиссер фильмов "Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?", "Тутси", "Из Африки".
С.Поллак был женат 50 лет на Клэр Брэдли Грисволд, его экс-студентке с 1958 г. и до смерти. У них было 3е детей: Стивен (1959–1993), Ребекка (1963) и Рэйчел (1969). Сын Стивен погиб в 34 лет в авиакатастрофе в 1993г. Опасения по поводу здоровья С.Поллака возникли в 2007 г., когда у него диагностировали рак. Сидней Поллак скончался 26 мая 2008 г. в Лос-Анджелесе в возрасте 74 года.
ЕЛЕНА ОБРАЗЦОВА - народная артистка СССР, всемирно известная российская оперная певица (меццо-сопрано) - 7 июля у неё исполняется юбилейная 85 годовщина рождения
Елена Васильевна Образцова родилась в 1939 г. в Ленинграде, жила в блокадном Ленинграде до 1943 г., когда вместе с семьёй была эвакуирова-на в Вологодскую обл. В 1948-54 гг. Елена пела в детском хоре Ленинградс-кого Дворца пионеров. В 1954-57 гг. в связи с переводом отца семья жила в Таганроге, где Елена училась в Музыкальной школе им.Чайковского. На отчётном концерте в школе Елену услышала директор Ростовского музучилища, в 1957г. Лену приняли в училище на 2-й курс. В 1958г. она поступила на подготовит.отделение ЛГК им.Н.Римского-Корсакова, которую окончила в 1965г. Уже с 1964 г. Е.Образцоваа стала солисткой Большого театра. Во время первых гастролей Большого театра на сцене Миланского театра Ла Скала выступила в опере П.Чайковского «Пиковая Дама». В дальнейшем она выступила на сцене «Ла Скала» в нескольких главных партиях.
В 1975г. вместе с Большим театром успешно гастролировала в США. Триумф Е.Образцовой в США окончательно утвердил ее в статусе звезды мировой оперы. В тот же период выступила в «Трубадуре» в Сан-Франциско с партнером Л.Паваротти. В 1976г. Е.Образцова в статусе солистки «Метрополитен-опера» вызвала сенсацию ролью Амнерис в «Аиде». Е.Образцова часто пела на музыкальных фестивалях, была приглашена Ф.Дзеффирелли в фильм «Сельская честь». В 1973-94 гг. она преподавала в МГК им.П.Чайковского, в 1984 г. стала профессором. Выступала и в качестве оперного режиссёра. В 1986 г. она поставила в Большом театре оперу Массне «Вертер».
Певица снималась в муз.фильмах «Веселая вдова», «Моя Кармен», «Сельская честь», «Тоска», имела обширный концертный репертуар. В 2000 г. она дебютировала на драмсцене, сыграв в спектакле Р.Виктюка «Антонио фон Эльба». В 2003-04 гг. состоялись ее выступления с программой классического джаза с квартетом И.Бутмана. В 2007-2008 гг. она возглавляла оперную труппу Михайловского театра. Была почётный членом Пушкинской академии, академиком Русской академии искусствознания и музыкального исполнительства, академиком российского искусства, членом Международного общества друзей Русского музея. Была награждена: Орденами Ленина, 2мя Трудового Красного Знамени, «За заслуги перед Отечеством» II и III ст., имела почетное звание Героя соцтруда.
Е.Образцова была замужем дважды: 1ый муж Вячеслав Макаров, физик-теоретик, доцент кафедры МГТУ, в их браке родилась дочь Елена Макарова (1966), певица, ученица М.Кабалье, внук Александр (1988) и внучка Элия (2010). 2ой муж Е.Образцовой дирижёр Большого театра Альгис Жюрайтис, народный артист РСФСР. Елена Образцова скончалась 12 января 2015 г. в Лейпциге на 76 году жизни после тяжелой болезни.
ВАЛЕНТИНА ПОНОМАРЕВА - заслуженная артистка РФ, советская российская певица, исполнительница русских романсов и джазовая вокалистка, артистка театра "Ромэн" - 10 июня у неё юбилей 85 лет
Валентина Дмитриевна Пономарева родилась 10 июня 1939г. в Москве в семье из династии русских цыган Пономаревых и Эрденко. Валентина с детства росла в атмосфере музыки, родители много гастролировали, выступали в разных театрах страны. После окончания школы она поступила на музык.отделение училища искусств Хабаровска сразу на 2 факультета вокальный и фортепиано. В учебе Валентина увлеклась джазом, училище она окончила экстерном. Далее её пригласили на роль цыганки в спектакль «Живой труп» в драмтеатре Хабаровска с пением цыганских песен. В 1967г. Валентина приняла участие в Международном джазовом фестивале в Таллине, где её заметил А.Кролл, он пригласил Валентину солисткой в свой джаз-оркестр.
В 1971г. певица покинула оркестр и стала артисткой театра «Ромэн». В театре «Ромэн» играла до 1979г в 6 спектаклях. В 1973г. образуется трио «Ромэн», его солисткой стала В.Пономарева, трио стало лауреатом Всероссийского конкурса театральной молодежи и лауреатом Всесоюзно-го конкурса артистов эстрады. Трио «Ромэн» стало популярным, как в СССР, так за границей, выступало на радио, телевидении, записало альбомы. Трио объездило более 120 стран мира. С 1980г она вновь приняла участие в джаз-фестивалях. Фактически ее голос становится голосом советского джаза. В начале 80-х работала в составе джаз-группы «Архангельск» п/у В.Резицкого, одного из столпов советского авангардного джаза.
В 1983г. певица покинула трио «Ромэн», работала в варьете и снималась в кино. В 1984г. исполнила романс «Любовь - волшебная страна» глав.героини в фильме «Жестокий романс» Э.Рязанова.Романсы в исполнении В.Пономаревой имели огромный успех. В фильмографии В.Пономаревой 5 киноролей. Вокал В.Пономаревой прозвучал ещё в 6 фильмах. В 1985-2004 гг она записала 18 сольных альбомов, в 1978-2007гг она участвовала в записи большого количества сборников и альбомов др.исполнителей. Одновременно она пробует себя как композитор и автор текста песен. В 2002-П06 гг В.Пономарева провела циклы концертов «Душа моя - романс», где она представила классический, бытовой и цыганский романс.
С 2007г. В.Пономарева активно выступала с сольными концертами, стала членом правления Дома Работников Искусств и членом жюри конкурса «Романсиада». На протяжении всего творческого пути В.Пономарева всячески продвигает талантливую музыкальную молодежь. У Валентины Пономаревой родился сын Олег Пономарев, скрипач, басист, пианист, гитарист, композитор, аранжировщик, певец.
НАТАЛЬЯ ТЕНЯКОВА - народная артистка РФ, советская и российская актриса театра и кино, озвучивания и дубляжа — 3 июля у неё юбилей 80 лет
Наталья Максимовна Тенякова (по паспорту и мужу Юрская) родилась 3 июля 1944г. в Ленинграде вскоре после снятия блокады. Её семья не имела отношения к искусству. Сама она актрисой становиться не планировала, была стеснительной, считая себя некрасивой. Пойти в артистки ей посоветовала школьная учительница по литературе. Наталья решила подать документы в ЛГИТМК, она попала на курс известного педагога Б.Зона. После института в 1966г она была принята в труппу Ленинградского театра им.Лен.комсомола, где состоялся её дебют в «Трёхгрошовой опере». В 1966г. Н.Тенякова стала известна публике после выхода фильма «Старшая сестра» в паре с Т.Дорониной. В 1967г. Н.Тенякова стала актрисой БДТ.
С 1979г она работала в Театре им.Моссовета, где также стала ведущей актрисой, сыграв в 9 спектаклях. В 1989г перешла в МХТ им.Чехова по приглашению О.Ефремова, где она и в настоящее время регулярно занята в ролях театра. В 1984г она сыграла самую звездную роль бабы Шуры в киноокомедии «Любовь и голуби» В.Меньшова в паре с мужем С.Юрским. Всего в фильмографии Н.Теняковой 79 киноролей.
Н.Тенякова была замужем дважды: 1й муж Лев Додин, режиссёр, народный артист РФ, 2й муж - Сергей Юрский, народный артист РСФСР. Их дочь Дарья Юрская, актриса МХТ им.А.Чехова, заслуженная артистка РФ. Внуки Георгий (2002) и Алексей (2009).
ИГОРЬ ХРИСТЕНКО - российский актер, артист эстрады, пародист, телеведущий — 4 июля юбилей 65 лет
Игорь Владленович Христенко родился 4 июля 1959г. в Ростове-на-Дону в семье оперного певца и артистки балета. Его детство прошло в Семипалатинске, Казахстане у бабушки с дедушкой. Позже переехал с семьей в Алма-Ату, позже семья неоднократно переезжала в связи с профессией родителей. В школьные годы Игорь активно занимался спортом - борьбой, волейболом, плаванием, лыжами, учился в музыкальной школе, освоил игру на гитаре, играл в школьном ансамбле. После окончания школы отправился в столицу, где подал документы сразу в 4 театральных вуза. Его приняли все, Игорь выбрал Щепкинское училище. В 1980г. окончил ВТУ им.М.Щепкина и несколько лет работал в Театре сатиры.
В 1982г.дебютировал в кино - сыграл глав.роль в муз.комедии «Серебряное ревю». С театром Сатиры у Христенко так и не сложилось. Зато он преус-пел на эстраде, пародируя звезд и политиков. На эстраде начинал в дуэте с известным пародистом А.Шуровым. В 90-е на телевидении выступал с пародиями на Б.Ельцина, А.Лебедя и В.Жириновского. В 1999-2002гг. работал в телепроекте «Куклы» канала НТВ , где он озвучивал 12 персона-жей. Вскоре И.Христенко стал актером Театра Е.Петросяна. Обладатель роскошного оперного голоса, а еще неподражаемый пародист, который постоянно удивляет зрителей новыми смешными номерами, неожиданными образами. Стал постоянным участником юмористических передач Е.Петросяна «Смехопанорама» и «Кривое зеркало», а также Р.Дубовицкой «Аншлаг», в которых юморист сыграл более 100 персонажей.
И.Христенко стал мастером женской пародии, удостоился юмор.титула «Мисс Кривое Зеркало». Игорь Христенко исполнял персонажей в киножурналах «Ералаш», «Фитиль». Снялся в фильмах «А поутру они проснулись», «Воскресенье в женской бане», «Аннушка», «Три богатыря», «Любовь и Сакс». В фильмографии И.Христенко 9 киноролей и 7 озвучиваний.
И.Христенко женат на Елене Пиголицыной, актрисе театра и кино, познакомились в театральном вузе, долго жили без штампа в паспорте и зарегистрировали брак, когда их сын уже стал школьником. На 4м курсе у пары родился сын Егор, он получил высшее эконом.образование, бизнесмэн, внуки Авдий и Евангелина. Игорь любит читать русских классиков и разводить цветы, коллекционирует оригинальные кружки.
ИГОРЬ ВОЛОШИН - российский актер театра и кино, кинорежиссер, сценарист, продюсер, оператор, художник — 1 июля у него юбилей 50 лет
Игорь Павлович Волошин (урожд.Егор Карма) родился 1 июля 1974г в Севастополе. Обучался в музыкальной школе по классу гитары. Занимался дзюдо, получив звание кандидата в мастера спорта. После школы в 1991г. безуспешно пытался поступить в медиц.институт. В 1992г. устроился работать в молодежный драматический «Театр на Большой Морской» кассиром, через 2 мес был принят актером в труппу театра, поступил в филиал Ярославского театрального института в Севастополе. Во время учебы с 1993-94 гг участвовал в панк-группе «Деликатесы», а в 1996-98 гг был лидером в психоделическом джаз-оркестре «Деликатесы». В 1996г. окончил институт, получив специальность «Актер театра и кино». С 1997-98 гг он работал актером, драматургом и режиссером в закрытой лаборатории при театре. В 1998г. поступил во ВГИК на факультет дополнительного проф.образования в мастерскую драматургии В.Черных и Л.Черных, в 1999г он перешел в мастерскую режиссуры авторского фильма.
В 2000 г. окончил ВГИК по специальности «Кинорежиссер-постановщик». На Свердловской киностудии в качестве режиссера поставил короткометражные фильмы - «Сука» и «Охота на зайцев». За фильм «Сука» получил награды: Международный кинофестиваль «Дебют. Кинотавр»; Международный кинофестиваль докумен.фильмов в Амстердаме - Приз за лучший дебют и приз ФИПРЕССИ; Международный фестиваль в Оберхаузене - Специальное упоминание жюри и Приз экуменического жюри. За фильм «Охота на зайцев» был отмечен наградами: Международный кинофестиваль в Мехико - Приз жюри и Приз за лучшую музыку; Международный кинофестиваль в Валенсии - Специальное упоминание жюри; Международный кинофестиваль «Золотой витязь» - Премия за лучшую операторскую работу.
С 2003г. работал в качестве режиссера-постановщика городских съемок в реалити-шоу «Голод». В том же году совместно с Л.Федоровым принимал участие в записи альбома «Горы и реки». В 2004 г. И.Волошин стал лауреатом молодежной премии «Триумф». В 2005г. в Роттердаме на международном кинофестивале был представлен фильм И.Волошина «Губы». В 2007г. за фильм «Коза» получил Приз фестиваля «Кинотавр» за лучший короткометражный фильм. В 2008г. за картину «Нирвана» был удостоен наград: Открытый российский кинофестиваль «Кинотавр» - Приз за «Лучший дебют»; «Белый слон» - приз кинокритиков за лучшую работу художника-постановщика. В 2009 г. он представил драму «Я» о молодежной наркоманской тусовке времен позднего СССР.
В 2012г. на экраны вышел его фильм «Бедуин». В 2014 году представил фильм «Скорый "Москва - Россия"», за который на VII Всероссийском кинофестивале актеров-режиссеров «Золотой Феникс» в Смоленске он получил специальный приз имени Юрия Никулина с формулировкой «за хорошее чувство юмора и ироничное отношение к действительности». В 2023 г. Волошин снял картину «Повелитель ветра» о кругосветном полете Федора Конюхова на воздушном шаре. В фильмографии Игоря Волошина 36 киноработ. Игорь Волошин женат на Ольге Симоновой, российской актрисе и сценаристе.
Все фото из открытых источников. Огромное спасибо за ваши 👍
