"Поцелуй. Эпизод молодости" (середина 19 века) картина итальянского художника Франческо Айеца с огромным историческим подтекстом. Часть 4

Поцелуй (три полотна рядом 1859/1861/1867 годы)

Предыдущий пост был здесь!

Геометрическая и перспективная схема "Поцелуя" построена на ряде диагоналей, которые, следуя по ступеням, стремятся сойтись в точке схода, расположенной сразу слева от двух влюбленных. Эти линии представляют собой каркас картины: таким образом, внимание наблюдателя концентрируется на паре, которая четко выделяется на фоне, в том числе благодаря своим четко очерченным контурам.

Аллегория итальянского Рисорджименто

Хроматизм картины очень причудлив, что является наследием ренессансных школ Джорджоне и Тициано Вечеллио, венецианских мастеров, на примере которых Айец проводил свои первые исследования. Хроматическая виртуозность "Поцелуя" выражена в коричневом цвете плаща юноши и красном цвете его трико, которые гармонично вписываются в небесно-голубой цвет платья его возлюбленной.

Осевая схема картины

Фон, написанный в нейтральных тонах, еще больше усиливает страстные объятия. Свет, исходящий из внешнего источника слева от картины, равномерно заливает всю сцену: его отблески украшают шелковое платье девы, а также подчеркивают остроконечную работу тротуара и пепелища стены.

Карта Италии накануне объединения

"В этом объятии и в этом поцелуе наблюдатель предвещает боль скорого и неизбежного ухода: после пикантного прощания дева останется одна, отягощенная ностальгией, убаюканная меланхолическим ожиданием, смятенная страхом никогда больше не увидеть своего возлюбленного".

Пьемонтские и сардинские солдаты

Поцелуй излучает множество подразумеваемых значений: помимо того, что он является праздником бурной молодости, он мастерски сублимирует такие идеалы, как любовь к родине и военно-политическая приверженность, которые у Айеца перестают сталкиваться в дихотомической форме с частными чувствами, впервые становясь равнозначными понятиями.

девушка - аллегория юной Италии

Именно таким образом Айец изображает влюблённую пару, как олицетворение единой Италии: "Ее кожа - это кожа всей Италии". Ее тело - это нация. Ее рот - это точка Союза. Нет никакого разделения, никакого контраста между женщиной и отечеством".

Девушка карбонария - аллегория на подпольную борьбу Италии за независимость

Картина, по сути, становится символом романтических, националистических и патриотических идеалов Рисорджименто; эта интерпретация подтверждается несколькими иконографическими элементами, прежде всего, неопределенным пространственно-временным расположением, благодаря которому произведение не привязано к прошлой эпохе и становится универсальным символом любви к стране.

Король Пьемонта и Сардинии, а потом и объединённой Италии Виктор Эммануил II Савойский

Все иллюстрации взяты в свободном доступе во Всемирной Сети Интернет. Старые варианты статьи я размещал в своём блоге в ЖЖ, и в личном профиле социальной сети на блокчейне MAIN.

Окончание следует!

Пьемонтский и сардинский солдаты

Источники:

1. C. Bertelli, G.Briganti, A. Giuliano Storia dell'arte italiana, Electa-Mondadori vol. 4.
2. C. Castellaneta, S. Coradeschi. L'opera completa di Hayez, Classici dell'arte Rizzoli, Milano, 1966.
3. F. Mazzocca Hayez, Dossier Art Giunti, Florence, 1998.
4. M. Monteverdi, Neoclassicismo e aspetti accademici del primo romanticismo italiano, in: Storia della pittura italiana dell'Ottocento. Vol. I.
5. Bramante Editrice, Busto Arsizio, 1984.
6. La Nuova Enciclopedia dell’arte Garzanti, Giunti, Florence, 1986.
7. Biografia di Francesco Hayez: Michele Di Monte, HAYEZ, Francesco, in Dizionario Biografico degli Italiani, vol. 61, Roma, Istituto dell'Enciclopedia Italiana, 2004, SBN IT\ICCU\VEA\0181211 - https://www.treccani.it/enciclopedia/francesco-hayez_(Dizionario-Biografico)/