Думаю, что у каждого из нас в детстве или юности была мечта – приобрести или получить себе в подарок фотоаппарат. Самый первой камерой у меня была «Школьник», потом через долгое время (надо так сказать) или в юности появился уже прекрасный фотоаппарат «ФЭД». Долгое время данная камера была предметом моей гордости. Ну и, конечно, многие пацаны завидовали мне. Хотя чему завидовать? В летнее время я ходил и разгружал вагоны на заводе, чтобы осуществить заветную мечту. В итоге денег заработал на три месяца и мне хватило, чтобы купить фотоаппарат и все остальные нужные прибамбасы. А их надо было много – от увеличителя, пленок и химикатов до ванночек, проявочного бачка, муфты для зарядки камеры пленкой и глянцевателя. Так в тот горд я стал счастливым обладателем настоящей мини фотомастерской (в ванной комнате).
А другого места и не было для пацанов и этому были рады. Таинство происходило по ночам, когда вся семья ложилась спать. Это сейчас мы уже понимаем, что фотография была не просто фиксация момента (остановись мгновение). Это можно назвать настоящим искусством, хотя мы в то время так не думали, потому как много чего не знали. А искусство фотографии способно доносить некую мысль, да и говорить без слов. К тому же еще и передавать эмоции самого фотографа, которые способен уловить зритель. И это главное! Если ты смог добиться такого результата и как бы рассказать небольшую историю всего лишь в одном или двух кадрах – это уже был настоящий успех. Так постепенно из фотографа-любителя начинал рождаться мастер, способный передать многим то, что он сам увидел в пейзаже на природе, на улицах города или что-то из тайного и волшебного мира «Макро».
Так постепенно день за днем, год за годом на основе творчества зарождалось целое мировоззрение у автора, как философия. А как все это может проявиться в творчестве у фотографа, причем через объектив его камеры? Думаю, что ответ на такой вопрос есть в основе отражения определенных ценностей при любом сюжете мастера. Ведущим направлением в этом случае будет являться выбор темы. Желает ли фотограф остановить свой взгляд на каком-либо виде или жанре фотографии – портрете, пейзаже, натюрморте (включая и макрофотографию), уличном фото или фоторепортаже. Основываясь на каком-то направлении, нужно понять фотографу, что бы он хотел показать зрителю мили даже всему миру? Есть такая возможность? Конечно же, есть – нужно только воспринимать красоту такой, какая она есть на самом деле.
Так же нужно хорошо изучить композицию, как я ранее уже писал. А на втором месте будет свет или световой поток и вот в этом конкретном случае все выстраивается в определенный ряд, где фотограф, как настоящий мастер и, как художник создает (потому что он является настоящим создателем) то, чего другие люди не заметили. Это такая фишка, где скрыты тайные знаки, символы и метафоры. А визуальная метафора в фотографии – это что? А это, друзья мои и есть использование любого образа для представления абстрактной идеи или эмоции. Вырабатывая при этом свою стратегию для творчества во благо развития. И неважно реалистичен твой мир или это может быть полный сюрреализм, наполненный сказочными мечтами на пути к призрачному счастью или просто в страну летающих драконов. Но это не про змея Горыныча – это совсем другое, как принято говорить в этом случае при окрыленном обществе, которое ползать не желает.
Ну и не надо забывать и про закон контрастов, а он хорошо работает со светом, дополняя симметричность или асимметричность, между светом и тенью – иной раз и тьмою, мраком и серостью. А это уже некая драматическое ощущение действительности, чтобы показать всю гармонию, либо динамику напряжения (а, может, радости), конфликта или стабильной тишины. Фотограф должен акцентировать внимание зрителя не только на изображении (фото), но и на том самом «Моменте Истины». А это и есть то самое мгновение, которое успел ухватить или схватить (остановить) фотограф из природы и окружающего мира. В этом случае каждый элемент несет определенную нагрузку фотографии – это важно видеть, причем от частного к общему, как художник рисует свою картину, но наоборот от общего к частному. Когда все это понимаешь, то просто видеть и выстроить композицию, не нарушая гармонию.
Это, как миг потерянного или ускользающего времени – вот был перед тобой луч света и его уже нет. А на фотографии мгновение осталось, оно остановилось, причем навсегда. Поэтому фотограф, также, как и художник – является философом, который передает всем зрителями тот момент, которое уже больше никогда не повторится. Так же, как и сама суть происходившего в то время, когда он снимал этот кадр в природе или на улице города. Но очень часто можно увидеть в работах фотографов и полный абсурд, граничащий с безумием. Думаю, что этим они пытаются выразить миру свой протест в теории и практике жизни от трагедии одиночества, чуждого им мира, страха смерти и сюрреалистичной основы существования. Но это все, словно пена для искусства фотографии. Мы должны понимать, что жизнь прекрасна и в ней есть и для нас место. Все остальное – это пробные варианты мира контрастов.
Все размещённые фотографии для этого поста не имеют отношения к теме о моих размышлениях. Это просто красивые фотографии с применением эффекта «Боке». Ну, а жанры – пейзаж, портрет и макро. А поскольку красота, показанная на моих фотографиях – основа любого творчества, значит, все эти фотографии здесь идеально подходят, чтобы любоваться ими, читая этот пост. И, прочитав, не забудьте, друзья, написать что-нибудь в комментариях, тема очень интересная и философская нам творческим людям. Особенно тем, кто имеет непосредственное отношение к творчеству, а это фотографы и художники, поэты и прозаики, музыканты и просто все те, кто любит музыку и духовные практики. Всем желаю счастья и гармонии в своей жизни. Принимайте творчество таким, какое оно есть в вашем восприятии при жизни. Берегите себя, занимайтесь творчеством, живите долго, весело и постигайте философию переосмысления, просветление и любовь.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ: Оригинальные фотографии по теме – Фотография, эффект «Боке». Любой кадр – это, как некая страница из мечты или отражение в абстрактном зеркале природного явления. Каждая фотография имеет свой окрас, свою энергетику для многих из нас. В этот миг происходит магическое действие природы, оставив след. След, который остается не только в природе и времен, но и в душе. Все фотографии были сделаны в формате «Вертикальный». Этот формат у фотографов не является как бы «стандартным», но многие его используют для своего творчества. Что очень красиво, если посмотреть по сторонам, а увидеть можно много интересного вокруг. Фотографии все кликабельны, их можно увеличивать при желании. Это моя творческая публикация, как автора на блокчейн платформе. Камера на смартфоне Redmi Note 12 Pro+ (в работе очень удобная).
