В поддержку эстафеты "дневник" ХАХА 1.7.25

Вчера попалась пьеса Лопе де Вега «Собака на сене» в исполнении испанской труппы, но с русским дубляжем. Было интересно сравнить её с русской версией той же пьесы, которую я тоже смотрел.

Однако с точки зрения актёрской игры испанцы, конечно, не тянут против Тереховой, Боярского и Джигарханяна. Терехова вообще удивляет (не знаю, как это обозвать) «выразительной текучестью». Сейчас объясню.

Был в своё время такой британский актёр Ричард Чемберлен — очень видный, красивый мужчина, но как актёр посредственный.





Например, если герой должен был выражать презрение — он делал презрительное лицо, если злость — злое, если влюблённость — влюблённое и так далее. По-русски это называется «хлопотать лицом». Так вот, у Тереховой огромный арсенал таких выражений и, если можно так выразиться, «подвыражений» внутри каждого выражения. В результате во время игры на её лице и в глазах всё время происходят необычайно плавные изменения. Не знаю, как она этого добивается. Наверное, использует метод Станиславского. Но этому методу учат всех, а получается отнюдь не у всех.

Боярский тоже хорошо играет, но его игра видна. И только иногда, особенно во время пения, он поднимается до выражения натуральных чувств.

Меня заинтересовала конструкция самой пьесы. Прекрасно показана борьба Дианы с самой собой. С одной стороны, она молодая вдова, в самом женском соку. И нет ничего удивительного в её увлечении молодым, привлекательным Теодоро, который к тому же умен, образован, вежлив, хорошо пишет и умеет отпускать комплименты. С другой стороны, она знатная дама, а он — замухрышка, состоит у неё секретарём, то есть с материальной точки зрения полностью в её власти. И вот она как «собака на сене» — и сама его не берёт, но ревнует, когда он начинает обхаживать смазливую служанку.

Во многом любовь Теодоро базируется на том, что Диана знатная дама. Такие увлечения часто имеют место как с мужской, так и с женской стороны. То есть его возлюбленная — не просто красотка, а, забирай выше, знатная и богатая красотка.

Сначала я не мог вполне понять, зачем в пьесе введён слуга Теодоро — Тристан (Джигарханян). Конечно, Теодоро поверяет ему секреты. Тристан же выступает в роли резонёра, старающегося всё время урезонить влюблённого джигита. Но иногда Теодоро, как тогда это было принято, говорит вслух, как, впрочем, и Диана, так что можно было бы вполне обойтись без слуги.

Ввод этого персонажа в пьесу стал понятен в конце действия. Тристан узнаёт, что есть старый граф, тоскующий по пропавшему сыну, которого тоже звали Теодоро. Тристан облопашивает этого божьего одуванчика, уверив его, что его протеже как раз и является его сыном. Пьеса кончается свадьбой, и все довольны, кроме, конечно, брошенной горничной. Но кого это волнует?

Шито белыми нитками. В реальном мире дело, наверное, обстояло бы совсем по-другому. Диана спокойно взяла бы себе Теодоро как любовника, потом нашла бы старого бедного графа или маркиза и заплатила бы ему за женитьбу на ней с условием, что он не будет появляться. Зато потом её дети от Теодоро могли бы носить титул её и её мужа. Такие случаи в тогдашней Испании были сплошь и рядом. И наверняка Лопе де Вега об этом знал.

Но, наверное, в XVI веке была цензура, инквизиция, а Непобедимая Армада как раз была разбита у берегов Англии, и автор просто не решился написать, как есть.

Простим ему. Пьеса всё же хороша.