Czerwone Gitary – БИТЛЫ ПОЛЬСКОГО РОЗЛИВА

В поддержку музыкальной эстафеты, запущенной @kavalsky.
В поддержку поста «Ностальгия» коллеги @ohlamoon (https://golos.id/ru--apvot50-50/@ohlamoon/nostalgiya-50-50)

Современная популярная музыка пережила в 60-70-х невиданный расцвет, движимая вперёд джазом и роком, подпираемая титанами англо-американской музыкальной культуры во главе с Битлз… Музыка лилась тогда на меня отовсюду – на лавочке вечером, на танцах в парке, из окна с магнитофона, из «Голоса Америки» по радио, из привозных пластинок… И исключительно редко – с пластинок, изданных в СССР, из телевизора и радио. Пьеха, Магомаев – пожалуйста, хоть обожрись, а вот что-то наподобие Битлов – это, дружок – сам как нибудь. Но ничего, справлялись и доставали.
И всегда на танцах можно было услышать последний американский, английский или польский хит, причём пели его на том языке, на каком он и был написан – вы не поверите, но слова молдавского хита «О чём плачут гитары» группы «Норок» я до их пор помню, как они звучат по-молдавски, только вот перевода не знал и не знаю, да я уверен – что многие, кто его тогда слышал – тоже помнят – «Де че плин читареле, Шти дар фелинареле…» Белорусы дали Песняров, украинцы – «Червону Руту», русские и евреи – все известные в те времена ВИА, вклад остальных условен.

А что с окружающими нас странами «народной демократии»? Болгария – на уровне клубной самодеятельности, кроме «Серебряных браслетов» ничего и не припомню.
Венгрия – расцвет серьёзного рока, забойного и скучноватого. «Омега» и «Иллеш» - имеют по одному известному хиту. Чехословакия – сплошное варьете. ГДР – варьете с танцами. Все песни сводятся к одной – полустроевой, полубардачной «Дольче зольдатен унд унтер-официрен…»

И среди этого тщательно запаханного поля ярко зеленеет развесёлый польский бардак, где процветало всё – от цыганщины Марыли Родович и «народного рока» Скльдов и Трубадуров до чисто западного блюза Breakout и Чеслава Немана.

Ансамбль Червоны гитары (Czerwone Gitary) – один из первых классических профессиональных коллективов, где главным фундаментом является электрогитара. Всё строится вокруг неё – состав, аранжировки, вокал, композиции. В основном подобные коллективы строились по-другому – брался какой-нибудь типичный эстрадный коллектив и добавлялось две гитары – аккомпанирующая (ритм) и басовая (вместо контрабаса). Иногда ещё добавлялся для современности звучания электроорган. И получалась какая-нибудь очередная «Дружба» с Пьехой или без Пьехи – один хрен. Здесь влюблённые в новый инструмент парни взялись играть новую музыку. Если в Англии и США таких групп было уже много, но выше всех находились Битлз потому, что они не стояли на месте, а постоянно искали новые возможности самовыражения. В других странах – не так. В СССР гитарную музыку подхватили два коллектива – «Поющие Гитары» и «Электрон» (потом – «новый Электрон»). В Польше место Битлз прочно заняли необычайно музыкально одарённые «Червоны Гитары», куда потом вошёл Северин Краевский. Талант тогдашнего руководителя Кшиштофа Кленчона был не меньше, чем у Краевского – но другой. Повторялась история с Ленноном-Маккартни, когда два сильных и разных таланта подпитывались друг от друга, а потом стали тяготиться друг другом. Кленчон ушёл, создал свой коллектив – «Три Короны». Из одного сильного состава получилось два средних. И никогда уже им было не подняться до прежних музыкальных высот, хотя отдельные хиты попадались у каждого. Первые три, максимум четыре альбома – и блеск, новизна и мелодичность пошла на спад…

Для меня ранние «Червоны Гитары» были такой же гитарной школой, как и Битлз, невозможно было тогда не знать таких вещей, как «История одного знакомства» или «Не задирай носа». Они до сих пор нежно любимы мной, я их слушаю и перевожу, пою их песни. Но только старые. То, что предлагается под этим славным именем сейчас – это наглая коммерческая эксплуатация легендарного названия. А Северин Краевский перетянул группу своим талантом из мощного биг-битового состава в романтично-мелодическую балладную группу, под которую хорошо ностальгировать у камина, а не делать драйв в танцевальном зале. Хорошо это или плохо – не знаю. Да и у Кшиштофа Кленчона тоже не вышло повторить успех. Он погиб в Чикаго в автокатастрофе в 1981-м.
Но они остались в истории современной популярной музыки, и те, кто их тогда слышал – продолжают любить.

Я предлагаю вам свой вольный перевод одной из самых первых и известных их песен «Не задирай носа» (1966) – в моём исполнении.

Картинка1

Картинка2