От идеи к результату: роспись стены в спальне

 Разбавлю свои предыдущие посты о путешествии рассказом об одном из моих последних художественных проектов — росписи стены в моей спальне.
 Когда я была ребенком, мне нравилось рисовать на стенах. К счастью, мои родители не только не запрещали мне делать это в своей комнате, но даже предложили специально оклеить стены обоями внутренней белой стороной наружу, чтобы рисовать было удобнее. Так что я выросла, но моя радость от рисования на стенах осталась.


 На этот раз идею росписи мне предложил муж. Он хотел видеть изображение дерева возле нашей постели. Я выбрала очень простой и лаконичный стиль, отказавшись от цвета и сосредотачившись на формах и линиях. В последнее время мне как-то особо нравится чистая графика и монохромная палитра. Мне кажется, что для дизайна интерьера такое решение — хорошая основа, которую можно разнообразить яркими акцентами за счет цветного декора или текстиля. Здесь например я планирую дополнить получающуюся бело-серую основу занавесками звенящего бирюзового цвета.

 Но начнем с самого начала.
 Посмотрим, как эта стена выглядела раньше:


 Не обращайте внимания на мой художественный «мусор» в углу, там я храню свои холсты, бумагу и подрамникирамки из-за отсутствия лучшего места на данный момент :) Итак, мы имеем дело с обычной стеной небольшого размера, покрытой обоями под покраску и окрашенной базовым серым цветом. Ну, давай приступим к работе!

 Чтобы сделать такую ​​простую настенную роспись, мне потребовался довольно ограниченный набор материалов:


 1. Белая интерьерная краска.
 2. Мелки или пастель светлых цветов (чтобы намечать контуры рисунка на стене).
 3. Длинная линейка для измерений.
 4. Книга Кандинского «Точка и линия на плоскости» (для вдохновения).
 5. Несколько кисточек (отсутствуют на фото).

 В начале я сделала черновой эскиз всей росписи обычным карандашом на листочке бумаги. Это позволило мне прикинуть общие пропорции стены и композицию расположения форм и линий:


 Как видно из первого эскиза, я рассматривала версию, где на одной из ветвей будет сидеть сова. Но потом я решила сделать роспись как можно более минималистичной и перейти от фигуративного изображения к более абстрактному. Для меня это не просто деревья, а линии и формы, представляющие определенные энергии. Так жирные вертикальные прямые ритмичные формы помогают закрепить энергию устойчивого, стремительного развития, а пересекащиеся параболлы — энергию расширения. Тонкие извилистые линии добавляют лёгкости, свежести, жизни, смягчая основные формы композиции. Такой гармоничный комплект энергий — это то, что резонирует с теми процессами, которые происходят сейчас в моей с мужем жизни.

 После того, как я закончила рисовать эскиз, я начала переносить рисунок на стену, используя мои измерения пропорций (цифры на эскизе :) и походу немного подправляла композицию, перемещая немного её элементы. Я использовала пастель и мел для рисования контуров, мне кажется, что они более практичны, чем карандаш, потому что вы в случае необходимости можете легко стереть их куском ткани, не оставляя никаких следов.
 Было непросто сфотографировать тонкие светлые контуры, поэтому для наглядности я покажу вам только фрагмент стены:

 После того, как все контуры были готовы, я просто медитативно заполняла их белым цветом ...


 ... И потом снова заполняла их белым цветом на второй слой :)


 Вот что получилось в результате:


 В живом интерьере роспись выглядит более органично:


 Получился довольно простой в исполнении, но приятный проект.
 Хорошего вам дня и вдохновения во всех делах!