Посты о моей домашней коллекции:
- Небольшая коллекция моих "Yellow Submarine"
- Небольшая коллекция "музыкальных" кружек
- Небольшая коллекция гитарок-зажигалок и др.
- Небольшая коллекция гитар из журналов – ч.1
- Небольшая коллекция гитар из журналов – ч.2
Третья гитара, стоящая в их ряду на самом верху полки,
это джазовая гитара,
которой был посвящён 17-й номер журнала:
Джазовая гитара – это один из немногочисленных инструментов, возникновение и эволюция которого непосредственно связаны с развитием определённого музыкального стиля, а именно джаза.
Модель появилась в конце XIX века, но отличие от гитары традиционной стало заметно немного позже. В 20-е годы, поскольку ансамбли играли преимущественно новоорлеанский джаз, гитара играла второстепенную роль, её звучание из-за большого количества инструментов было практически незаметным.
В 30-х годах была создана новая полуакустическая модель, известная как арктоп – и мощность звучания гитары усилилась. Несмотря на то, что с начала 70-х наиболее популярным типом электрогитары была модель с монолитным корпусом, знаменитые компании продолжали выпускать гитары арктоп с выпуклой декой. На фото – модель фирмы "Fender":
В начале ХХ века электрическая гитара получила широкое распространение. Начали появляться и новые модели с монолитным корпусом. По своему звучанию они больше подходили для рока, но их широко использовали и при исполнении джазовых композиций. В общем, за достаточно короткий период своего существования джазовая гитара сумела занять важное место в оркестре, став солирующим инструментом.
На фотографии – обложка альбома "Folkways", который был посвящён уличной музыке Нового Орлеана.
В период так называемого "чикагского стиля" некоторые инструменты, традиционно использовавшиеся в джазовых коллективах, вышли из употребления. К их число относилось и банджо, которое уступило свои позиции гитаре и пианино. До этого момента банджо использовали в паре с трубой, тогда как гитару обычно сопровождал контрабас.
Но в скором времени оказалось, что традиционная гитара, ставшая частью ритм-секций, звучит недостаточно громко, чтобы быть заметной среди солирующих духовых инструментов. Кроме того, поскольку это был период особой популярности баров и танцевальных залов, где собиралось большое количество людей, звучание гитары не должно было заглушаться ни другими инструментами, ни шумом. Поэтому возникла необходимость в гитаре с более мощным звуком, за создание которой и принялись инженеры.
В 1923г. фирма "Gibson" (основанная в Мичигане Орвилом Гибсоном) подарила миру модель L5 – первую джазовую гитару арктоп, которая отвечала требованиям времени. У этого инструмента были металлические струны, а вместо одного круглого отверстия розетки – два резонаторных, напоминающих отверстия скрипки. Кроме того, эта модель имела подвижный струнодержатель, а играть на ней нужно было с помощью медиатора.
На фотографиях – Орвил Гибсон (слева), и американский продюсер Линкольн Момэн с моделью джазовой гитары Gibson Super 400, выпущенной в 1957г. (справа):
Европейские электрогитары очень походили на американские модели. Главное отличие между ними заключается в том, что для изготовления деки и грифа в Европе используют местные породы дерева. Так, ель и клён, из которых производят американские модели, часто заменяли сосной или платаном. До середины 60-х годов гриф европейских моделей производили из склеенных буковых планок. Основной вклад в модификацию конструкции гитары внесла Германия. Именно здесь в конце XIX века была основана компания "Hofner".
Европейская джазовая гитара начала ХХ века тесно связана с именем виртуозного исполнителя Джанго Рейнхардта, раскрывшего перед публикой богатые экспрессивные возможности этого инструмента.
Джанго Рейнхардт – бельгийский гитарист, имеющий цыганские корни, и один из самых талантливых джазовых исполнителей. В 1928г. с ним произошёл несчастный случай: повозка, в которой он находился, загорелась, в результате чего Рейнхардт получил серьёзные ожоги левой руки. Однако желание играть на любимом инструменте помогло музыканту преодолеть последствия травмы и создать новую технику исполнения, а также разработать свой уникальный стиль. В яркой и выразительной музыке Джанго Рейнхардта хорошо слышны цыганские интонации и джазовые ноты.
Резонаторные гитары с усиленным звучанием (этот вид известен также как Dobro), отчётливо выделяется на фоне медных звуковых инструментов. На фото – модель резонаторной гитары фирмы "Fender":
На фото ниже (слева направо) – три талантливых джазовых гитариста: Лонни Джонсон (1929), Херб Эллис (1982) и Тэл Фарлоу (1950):
Три гитары – три стиля. Джонсон – первый великий американский гитарист. Эллису удалось объединить со свингом такие традиционные южные стили, как блюз и кантри. А Фарлоу, благодаря своей виртуозной технике исполнения, внёс значительный вклад в развитие музыкального направления бибоп.
В 60-х годах в больших джаз-бэндах гитара отошла на второй план. На такое перераспределение ролей повлияло появление нового направления джаз-рок в 1960-1970-х годах. Это было время массового отказа от электроакустических гитар в пользу более экспрессивных электрогитар. В течение нескольких десятилетий гитаристы прилагали большие усилия, чтобы адаптировать технику игры к джазу. В конечном итоге их попытки увенчались успехом: преодолев многочисленные трудности, гитара прочно вошла в музыкальный мир джаза, став одним из солирующих инструментов.
Сегодня в джазе используют самые разные модели гитар, в зависимости от выбора музыкантов. Электрогитару как правило, ассоциируют с рок-музыкой. Однако во время перехода на электроинструменты в 1960-1970-х г.г. многие джазовые музыканты также отдали предпочтение этому инструменту. На фото – гитара Fender Stratocast – одна из самых популярных моделей:
Как же создаются электроакустические модели гитар? Процесс их производства похож на создание акустических моделей, поскольку первые также имеют полный корпус-резонатор. Дека электроакустической модели, как правило, выпуклая. Она может быть изготовлена промышленным способом или создана вручную. Считается, что штампованные из ламинированного клёна деки издают более чистый звук, чем модели, изготовленные вручную. Однако стоит отметить, что в последнем случае качество звучания зависит от мастерства создателя.
Чаще всего при производстве электроакустических инструментов используют ель или клён. Перед тем как соединить верхнюю и нижнюю часть корпуса, в дереве проделывают специальные отверстия для размещения звукоснимателей и различных регуляторов.
Гриф, поверх которого располагают накладку из розового или эбенового дерева, изготавливают из клёна. Затем вдоль накладки на грифе размещают лады, разделённые ладовыми порожками. Далее устанавливают так называемые "точки", которые для дорогих моделей производят из слоновой кости или перламутра.
На следующем этапе гриф "одушевляют": на нём закрепляют стальной стержень, который помогает предотвратить появление различных искривлений, вызванных натяжением струн. Затем гриф фиксируют на корпусе.
После покраски и полировки мастер добавляет в конструкцию инструмента колковый механизм и металлические элементы: колки, звукосниматели, накладки, обод (декоративная полоса, которая выполняет важную защитную функцию), подставки, струнодержатель, регуляторы, позволяющие контролировать громкость и тон.
Кумиром джазовых гитаристов является выдающийся музыкальный талант Чарли Крисчена (1916 – 1942), который по сей день продолжает вдохновлять многих джазовых гитаристов. Первые шаги этот исполнитель сделал в 1930-х годах в направлении свинг (тогда он входил в состав ансамбля Бенни Гудмана), а в 1940-х годах стал одной из культовых фигур бибопа. Не следует забывать, что Крисчен был одним из первых исполнителей, который работал над усилением звучания гитары.
В 30-е годы на музыкальной сцене стали появляться первые яркие джазовые солисты, среди которых выделялся Джанго Рейнхардт. Благодаря своему исключительному музыкальному дару, он вскоре стал знаковой фигурой европейского джаза. В 1934 году вместе со Стефаном Граппелли он основал группу "Quintette du Hot Club de France". В середине 40-х Джанго совершил турне по Соединённым Штатам в качестве солиста в группе Дюка Эллингтона, в которой он впервые играл на гитаре с усиленным звучанием.
Выдающихся джазовых гитаристов много, о каждом можно отдельные посты писать, но сейчас немного другой уклон.
(Продолжение следует)
