Добрый день, друзья!
С вами @viktoria-hrust. На этот раз хочу поделиться биографией и творчеством величайшего художника «Золотого века», познавшего не только все прелести славы и богатства, но и падение к жизни в нищите.
Величайший художник «Золотого века»
Рембрандт Харменс ван Рейн, родившийся 15 июля 1606 года, провел счастливые детские годы жизни в Лейдене (Нидерланды). Рос он в семье состоятельного мельника по имени Хармен и дочери пекаря, Корлении.
Ветряная мельница отца располагалась на берегу реки Рейн. Глядя на нее, перед мальчиком открывался пейзаж невероятной красоты: лазурная река, на которую падают лучи солнца, создавая яркие блики. Эти виды открыли в будущем художнике способность реалистично передавать краски и тени на холсте.
"Аристотель с бюстом Гомера", 1653 г.
Супруги стали многодетными родителями десяти детей, предпоследним из которых был Рембрандт, ставший единственным, кто получил образование в Латинской школе родного города.
В возрасте 13 лет Рембрандт поступает в Лейденский университет, являющийся на тот момент одним из старейших учебных заведений во всей Европе. Душа мальчика не лежит к точным наукам, поэтому ван Рейн развивает в себе навыки рисования, набрасывая на бумаге очертания лиц непохожих друг на друга людей.
Внимательные родители, видя пристрастие сына к живописи, отдают его обучаться к художнику Якобу ван Сваненбургу. После переезда в Амстердам, вторым учителем начинающего художника становится Питер Ластман, сумевший обучить Рембрандта навыкам живописи и гравюры.
По возвращении в родной город парень вместе со своим приятелем открывает школу художеств, которая быстро приобретает известность среди голландцев. В возрасте 20 лет юноша становится узнаваемым благодаря нескольким детализированным картинам.
В июне 1633 года художник знакомится со своей будущей женой Саскией. Обручившись с дочерью состоятельного бюргера, ван Рейн входит в круг высокого общества. После смерти родителей Саския получает крупное наследство, однако их брак был не по расчету, как это может показаться. Молодые люди страстно любили друг друга, о чем свидетельствуют многочисленные портреты супруги Рембрандта.
Творчество Рембрандта
Художник всегда отличался особым интересом к внутреннему миру людей, передавая их характер и душевное состояние через портреты, из-за чего картины выглядели весьма фотографично. На полотнах Рембрандта запечатлены не просто лица людей, а полноценные истории с множеством деталей.
В 30-е годы ван Рейн в основном пишет полотна с изображением жены, и все его произведения текущего периода наполнены любовью, которая ощущается при одном лишь взгляде на них. После смерти любимой женщины художник с головой погружается в написание картин по библейским сюжетам, находя в этом утешение.
40-е годы становятся для Рембрандта полными известности и достатка, ведь как раз в год смерти супруги мужчина закончил писать "Ночной дозор", ставший его самой знаменитой картиной.
Его работами начали всерьез восторгаться, а вершиной творчества в этот период по праву считается полотно "Даная", которому ван Рейн посвятил одиннадцать лет. На нем изображена мифологическая героиня.
Бытует мнение, что изначально лицо девушки было схоже с женой художника, а позже приобрело облик любовницы, няни его младшего сына. Живописцу удалось во всех деталях передать красоту женского тела, сияющего от золотистых лучей солнечного света.
Величайшие шедевры были созданы Рембрандтом в промежуток между 50-ми и 60-ми годами. Гертье Диркс, бывшая любовница мужчины, подала на него в суд, обвиняя в нарушении обещания взять ее в жены. Несмотря на серьезные проблемы, он оставался верен творчеству и продолжал писать картины. После нескольких скандальных разбирательств в суде, женщину признали неправой, вследствие чего она провела 5 лет в исправительном доме.
Ван Рейн бездумно растратил все богатство, пополняя свою коллекцию все большим количеством оружия, старинных костюмов, картин эпохи Ренессанса, рисунков и гравюр. Наступившая война между Голландией и Великобританией негативно отразилась на стоимости художественной продукции.
Рембрандту пришлось продать все свое имущество и прожить остаток дней в скромных квартирах. Несмотря на нищету, художник остался в глазах людей великим человеком, и в последние годы жизни был занят двумя самыми престижными заказами в его жизни.
В конце своего пути Рембрандт сменил яркие краски на тьму, а 4 октября 1699 года талантливый мастер покинул этот свет.
Все представленные в статье произведения искусства являются общественным достоянием
Автор статьи — @viktoria-hrust
Ваш пост поддержали следующие Инвесторы Сообщества "Добрый кит":
sharker, kibela, t3ran13, xroni, vas, francisgrey, max-max, gromkirill, urii, galina1, amikphoto, tom123, kssenia, tnam0rken, gapel, vika-teplo, baltiyka, anatolich, edsaw, hyipov, seagull15, soroka, bag, oksi-m, prifix, amidabudda, xsen, anr, kr-alexey, benken, funt33, brainmechanic, maryatekun, makssib
Поэтому я тоже проголосовал за него!
Узнать подробности о сообществе можно тут:
Разрешите представиться - Кит Добрый
Правила
Инструкция по внесению Инвестиционного взноса
Вы тоже можете стать Инвестором и поддержать проект!!!
Если Вы хотите отказаться от поддержки Доброго Кита, то ответьте на этот комментарий командой "!нехочу"
dobryj.kit теперь стал Делегатом! Ваш голос важен для всего сообщества!!!
Поддержите нас:
Спасибо за статью. Хотелось бы добавить, что Великий Был ещё и новатором: он первым начал класть яркие белильные блики на совершенно гладкое письмо. Собратья-художники ехидничали: Рембрандт кладёт столько белил, что его портреты можно поднять с пола за нос!
Благодарю за интересный факт!