Возникновение этого вида живописного ремесла искусствоведы связывают с миграцией русского населения из центральной части России на земли Сибири. Поток переселенцев в 16 веке был инициирован в связи с освоением новых территорий.
В числе первых поселенцев на новых территориях были выходцы с русского Севера и Поморья. В начале 17 века к ним добавились старообрядцы, бежавшие от гонений после Никонианской реформы, а 18-19 века принесли новую волну населения с Украины и Поволжья.
Большая миграция людей привела к повсеместному строительству жилых домов, которые традиционно украшались росписью. Не только стены и потолки были предметами народного творчества, расписывались также двери, посуда из дерева, изделия из бересты, прялки, коромысла, лари и сундуки, шкатулки и ставни.
Эта традиция живописного оформления интерьера и послужила причиной возникновения на Урале центров подобного вида ремесла.
Урало-сибирская роспись относится к технике свободной кистевой живописи, которая велась масляными красками на подготовленной деревянной основе. Вначале поверхность будущей работы зачищали шкурками, грунтовали лаками и окрашивали масляной краской.
Этот вид художественной живописи наиболее распространён на Урале и в разных частях Западной Сибири. Техника росписи здесь имеет своеобразный характер – разбеливание. На кисточку сплющенной формы наносится одновременно две краски, одна из которых белила.
Считается, что творчество Архангельских поморов принесло это характерное двуцветие мазка в традиции местного ремесла. Переселенцы южных территорий России принесли свой характер в самобытное народное искусство. В рисунке с их приходом появились львы, вазоны, сказочные птицы, а также южная, очень богатая, расцветка.
Основой многих композиций является Древо жизни или букет. Вокруг такого дерева изображались охранные животные и птицы. В работах народных мастеров строго соблюдается принцип соотношения различных элементов: цветов, ягод, листьев, фазанов и легендарной птицы Сирин.
Часто такая роспись заключалась в живописную рамку, что тоже является одной из характерных особенностей урало-сибирской росписи.
Традиционно данный промысел использует ограниченное количество оттенков для росписи, не более трёх-четырёх. Один оттенок для всех цветов, другой – для плодов и ягод, третий – для всей зелени.
Роспись в композиции, как правило, выполняется в контрасте к фону. Если, например, цвет росписи зелёный и сиреневый, то фон, как правило, выбирается коричнево-бордовый. Если фон какого-то изделия светлый (голубой или, к примеру, золотистый), то разбел стараются развернуть внутрь декоративного элемента.
Чёрный цвет тоже является обязательным выбором, поскольку его используют для приписок в завершении всей работы.
Сама роспись делается достаточно простым способом: подмалёвки размечают пальцем, без эскиза, добавляя пятна основных элементов рисунка на будущей работе. Так обозначаются места цветов, листьев, плодов. Затем на кисточку набирают один цвет, а на другой край кладут белила. После этого кисть прикладывается к поверхности работы и вращается вокруг одной точки (оси). Так одним движением руки мастера получается бутон цветка или ягодка.
В такой же технике прописывались листья, что позволяло создавать мягкие переходы цвета. За счёт смешивания красок получался светотеневой эффект формы.
В завершении работы вся композиция заканчивалась приписками чёрного цвета, выполненными маленькой круглой кистью. Так элементы композиции соединялись с фоном. На последнем этапе всё покрывалось лаком.
Обращает на себя внимание принцип золотого сечения и пропорциональность во всей композиции росписи. Часто используется центральная композиция, где растительные элементы орнамента создают яркий фон.
При внешней простоте этой техники надо отметить, что роспись художник ведёт начисто, без предварительных набросков, работая по принципу импровизации.
Мастер-класс по росписи
Народные самобытные промыслы – яркое отражение нашей национальной культуры. В них мы видим взгляд простого человека, его поэтические душевные порывы.
Урало-сибирская роспись – один из таких ярких примеров народного промысла. В отдалённых уголках и сегодня можно увидеть эту самобытную роспись, которая хранится и передаётся в семье, как реликвия и память рода.
Урало-сибирская роспись по металлу
Спасибо за публикацию! можно я внесу уточнения по использованным фото)--Работа современных мастеров и прялка XIX века --- здесь первое фото - блюдо, роспись Е. Гудзенко 1995г., прялка 19 века,но в 2016 я обновила ее в традициях зауральской росписи. Скамья- ей лет 50, я ее расписала в 2016г, сохранив старое дерево.На фото ,с подписью -Традиционные мотивы искусства Урала и Сибири, - так же фрагменты моих работ в смешанной технике. А это эксклюзивное зеркало, которому больше 100 лет, мне дали обновить, и я нарисовала птицу сирин, эти росписи показывались на выставке в г. Кургане, а теперь украшают интерьер одного частного дома! Желаю всем позитивного творчества!!!!!
Ваш пост поддержали следующие Инвесторы Сообщества "Добрый кит":
vas, max-max, urii, lumia, galina1, vasilisapor2, olga-olga, gromozeka, tnam0rken, sharps, ruta, exan, vika-teplo, olga-fink, felicita, yurchello, seagull15, bag, polojayigor, chimborazo, amidabudda, galinakim, xsen, anr, cryptoblog
Поэтому я тоже проголосовал за него!
Узнать подробности о сообществе можно тут:
Разрешите представиться - Кит Добрый
Правила
Инструкция по внесению Инвестиционного взноса
Вы тоже можете стать Инвестором и поддержать проект!!!
Если Вы хотите отказаться от поддержки Доброго Кита, то ответьте на этот комментарий командой "!нехочу"
dobryj.kit теперь стал Делегатом! Ваш голос важен для всего сообщества!!!
Поддержите нас:
красиво, и кажется просто цветы оживают от руки мастера, спасибо.
Мне очень понравились "Сосуды".
И мне :)
Очень интересно наблюдать сам процесс, казалось бы-простой мазок, но из-под кисти неожиданно расцветает сказочный цветок.
Какая интересная техника. А на видео на бумаге тоже маслом рисуют?
Можно так и по бумаге, если гуашью вместо масла
Очень красиво!